АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Алландейл, Эрик (тромбонист)

Эрик Алландейл (англ. Eric Allandale, имя при рождении — Эрик Алландейл Дюбюиссон; 4 марта 1936 — 23 августа 2001[1]) — британский тромбонист, автор песен и руководитель оркестра. В 1960-х годах играл в ряде групп различных жанров, включая джаз, поп и соул.

Общие сведения
Эрик Алландейл
Eric Allandale
Имя при рождении Эрик Алландейл Дюбюиссон
Дата рождения 4 марта 1936(1936-03-04)
Место рождения Доминика, Вест-Индия
Дата смерти 23 августа 2001(2001-08-23) (65 лет)
Страна
Род деятельности музыкант

Биография

Ранние годы

Уроженец Доминики (Вест-Индия), в 1954 году переехал в Великобританию для завершения образования. Работая инспектором совета, присоединился к духовому оркестру района Хаммерсмит в качестве трубача. Позже перешёл на тромбон и создал любительскую группу, игравшую джаз[2].

Музыкальная и другая деятельность

С 1958 года выступал в Cellar Club в Сохо, затем присоединился к группам под руководством Тедди Лейтона и Сонни Морриса. В 1960-х годах был участником групп Терри Лайтфута и Алекса Уэлша[3] и играл с Эдмундо Росом. Играл на тромбоне и пел в блюзовой группе Dillingers с саксофонистом Доном Маккриллом и басистом Ронни Шапиро, братом Хелен Шапиро. В 1960-х годах также руководил своей группой The New Orleans Knights[4] и был участником Romeo Z[5] и The Foundations[6].

В 1960-х годах Алландейл также работал актёром. Он снялся в двух фильмах и телевизионном шоу[7].

Алландейл был одним из музыкантов, которых Брайан Джонс уговаривал вернуться в свою квартиру после посещения джазовых концертов[8].

Eric Allandale Jazz band и другие

Согласно рекламе в номере Melody Maker от 19 июля 1958 года, во вторник он выступал в Star & Garter в Патни, заявленный как Эрик Алландейл, его группа и гости[9], а в среду его коллектив, заявленный как The Eric Allandale Jazz band, выступал в The Cellar[10]. В следующем номере Melody Maker (26 июля) сообщалось, что они снова выступали в Star & Garter во вторник и в The Cellar в среду[11][12][13]. В номере Melody Maker от 6 сентября рекламировалось выступление Eric Allandale’s Jazz Band в Bull Hotel в пятницу[14] и в The Cellar в среду[15]. В пятницу, 4 октября, они выступали в Co-Op Hall в Грейвсенде[16].

New Orleans Knights

Участники New Orleans Knights
  • Эрик Алландейл — тромбон и руководитель оркестра
  • Джефф Браун — труба[17][18]
  • Уилл Хасти — кларнет
  • Эдди Эдвардс — банджо[19]
  • Джим Гуди — бас
  • Колин Миллер — ударные[20]
  • Лори Ческо — ударные
  • Майк Уоллес — ударные[21]

История

В начале 1960-х годов Алландейл руководил группой New Orleans Knights (возможно, также известной как The Jazz Knights[22]), которая регулярно выступала на сцене трад-джаза. В состав New Orleans Knights входили барабанщик Колин Миллер, который годы спустя присоединился к группе Криса Барбера[20], исполнитель на банджо Эдди Эдвардс[19] и барабанщик Лори Ческо. Они выступали под названиями Eric Allandale’s New Orleans Knights и The New Orleans Knights Led by Eric Allandale[23][24].

Они исполняли много оригинального материала и исключали из репертуара номера, которые не нравились публике. В июльском номере Crescendo за 1962 год Алландейл заявил, что они не смогли бы играть как Акер Билк или Кенни Болл, даже если бы попытались, и он не стал бы этого делать ни за какие деньги[25]. В их репертуар также входили редкие произведения Дюка Эллингтона и аранжировки Кенни Грэма[22].

Они записывались для лейбла Columbia, выпустив два сингла[26][27], и представлялись агентством Lyn Dutton Agency[24][28].

1961

Eric Allandale’s New Orleans Knights

В номере Disc от 28 января 1961 года Алландейл упоминался как новое лицо на сцене трад-джаза. Журнал отмечал, что он долгое время выступал с группой Сонни Морриса, а теперь руководит собственной группой The New Orleans Knights. Также сообщалось, что последние три месяца он находился в Дюссельдорфе. В состав группы в то время также входили Уилл Хасти, Джефф Браун, Джим Гуди, Эдди Эдвардс и Лори Ческо[29].

В субботу, 25 февраля, New Orleans Knights под руководством Эрика Алландейла выступали в Eel Pie Island Hotel, а также 25 марта и 1 апреля. Они выступали на этой площадке ещё как минимум десять раз[30].

По состоянию на апрель 1961 года в состав входили Эрик Алландейл (тромбон и руководитель группы), Уилл Хасти (кларнет), Джефф Браун (труба), Джим Гуди (бас), Эдди Эдвардс (банджо) и Лори Ческо (ударные)[23]. В том же месяце они выступали в джаз-клубе в Вуд-Грине в субботу 15-го, в West end Ballroom в Бирмингеме в воскресенье 16-го, в Marlborough Hall в Уимблдоне в понедельник 17-го, в Railway Hotel в Кроли в среду 19-го, в джаз-клубе в Суиндоне в четверг 20 апреля и в J. C на Пикадилли в пятницу 21-го[24].

Группа дебютировала на телевидении в программе The Sunday Break, которая транслировалась на канале ABC в воскресенье 3 декабря 1961 года[31][32].

В воскресенье, 24 декабря 1961 года, Eric Allandale’s New Orleans Knights играли в The Cavern. В тот же день там выступали The Swinging Blue Jeans, Джонни Сэндон и The Searchers[33].

1962

В 1962 году группа выпустила два сингла в серии Landsdowne Jazz Series лейбла Columbia в Великобритании. На одном из синглов, «Little Hans», Алландейл был указан как новый музыкальный аранжировщик[26]. В номере Cash Box от 30 декабря 1961 года упоминалось, что группа дебютировала на диске с песней «Dominican Carnival» в серии Landsdowne лейбла Columbia Records. Релиз был запланирован на 19 января 1962 года[34]. При выпуске сингла «Little Hans (Hanschen klein)» была на стороне А, а «Dominican Carnival» — на стороне Б[27]. Он также был выпущен в Германии на лейбле Metronome, номер по каталогу B 1521[35].

Вместе с The Confederates Jazz band они появились в программе Discs-A-Gogo, которая вышла в эфир 8 февраля 1962 года[36].

6 марта Эрик Алландейл и его New Orleans Knights выступали в Jazzshows Jazz Club[37].

Фотография Алландейла была помещена на обложку номера Jazz News от 14 марта 1962 года[38].

22 апреля Алландейл и группа выступали в Brighton Chinese Jazz Club на All Night Rave вместе с Леном Болдуином и Dauphin Street Six, а также New City Jazzmen[39]. 24 апреля они выступали в Aylesbury Social Club[40].

1 июня Эрик Алландейл и New Orleans Knights транслировались в программе EMI Friday Spectacular на Radio Luxembourg. Обозреватель Disc Оуэн Брайс в номере от 26 мая отметил, что группу стоит послушать из-за их особых аранжировок[41].

В номере Disc от 22 сентября 1962 года отмечалось, что Лори Ческо покинул New Orleans Knights, чтобы присоединиться к джаз-бэнду Монти Саншайна, где он заменил Рона Дарби[42]. Согласно номеру Disc от 29 сентября, Майк Уоллес был одним из барабанщиков, заменявших Ческо. Ранее он играл с Нэтом Гонеллой и Сонни Моррисом. В том же номере сообщалось, что Алландейл даёт бесплатный концерт для заключённых в тюрьме Уондсворт в среду[21].

Группа Алландейла выступала в The Corn Exchange в Бристоле 5 октября вместе с Clyde Valley Stompers на ночном концерте[42].

1963

Выступая под названием Eric Allendale and his New Orleans Knights, они играли в Jazzshows Jazz Club на Оксфорд-стрит, 100 в Лондоне 21 января 1963 года[43]. Ещё одно выступление группы в Jazzshows Jazz Club было запланировано на 28 мая[44].

New Orleans Knights led by Eric Allendale

Выступая в Jazzshows Jazz Club 4 июля, они были заявлены как New Orleans Knights led by Eric Allendale[45]. Они по-прежнему выступали под этим названием в клубе 13 августа[46].

К июню 1963 года в состав входили Эрик Алландейл (тромбон, руководитель), Кен Симмс (труба), Уилл Хасти (кларнет), Эдди Эдвардс (банджо), Лесли Харпер (бас) и Дик Тинг (ударные). В этом составе группа выступала на 3-м Северном джазовом фестивале на ипподроме Редкар[47]. Группа открывала вечер в слоте с 19:30 до 20:30, за ней следовал Эл Фэйрвезер — Sandy Brown All Stars с Тони Коу в слоте 20:30. В тот вечер также выступал Крис Барбер. У New Orleans Knights был ещё один концерт в слоте с 22:30 до 23:30[48].

Группа выступала в Redcar Jazz Club в Coatham Hotel вместе с The Swinging Blue Jeans 5 августа[49].

Распад

После распада своей группы он играл с Терри Лайтфутом и Алексом Уэлшем[50].

Составы

Состав по состоянию на апрель 1961 года
  • Эрик Алландейл (тромбон и руководитель группы)
  • Джефф Браун (труба)
  • Лори Ческо (ударные)
  • Эдди Эдвардс (банджо)
  • Джим Гуди (бас)
  • Уилл Хасти (кларнет)[23]
Состав по состоянию на июнь 1963 года
  • Эрик Алландейл (тромбон, руководитель)
  • Эдди Эдвардс (банджо)
  • Лесли Харпер (бас)
  • Уилл Хасти (кларнет)
  • Кен Симмс (труба)
  • Дик Тинг (ударные)[47]

Поздние годы

Их трек «Enjoy Yourself (It’s Later than You Think)» был включён в сборник 2022 года Gotta Get a Good Thing Goin': The Music of Black Britain in the Sixties. Музыкальный журнал Uncut назвал их исполнение песни буйной версией[51].

Romeo Z

В середине 1960-х годов Алландейл был участником группы Romeo Z. Группой руководил Стэн Чаман. Среди других участников были брат Стэна Клайв Чаман на басу, Эдди Куанса на трубе, Алландейл на тромбоне, Эрвин Клемент на ударных и Джерри Элбоз (также известный как Джерри Элбоуз) на конгах и вокале[5]. Барри Доусон в июльском номере Crescendo за 1967 год отмечал, что Джерри Дэй (который в то время был лидером), гитарист Стэн Чаман, Алландейл и Клайв Чаман составляли ядро группы, а другие участники привлекались по мере необходимости[52].

Их заметили Стэнли Майерс и Барри Фантони, которые однажды вечером увидели их выступление в клубе Chi-Chi. Майерс и Фантони зашли в клуб, обсуждая, какая песня им нужна для напряжённого фильма. Там они увидели выступление Romeo Z и впоследствии привлекли группу к записи песни «Kaleidoscope», которая была использована в фильме «Калейдоскоп»[53][54]. Одностороннее промо-издание трека на 45 оборотов было выпущено на KAL 1[55]. Песня также появилась в саундтреке, выпущенном в октябре того же года[56][57].

Они записали сингл «Come Back, Baby Come Back» с «Since My Baby Said Goodbye» на стороне Б, спродюсированный Ирвингом Мартином. Он был выпущен на CBS 202645 в 1967 году[5][58]. Он был включён в подборку новых хитов CB в номере Melody Maker от 1 апреля[59]. Он получил краткую рецензию в разделе Shop Window номера New Musical Express от 8 апреля 1967 года. Были отмечены сырое яркое волнение, влияние латиноамериканской музыки и R&B, конги и духовые[60].

The Foundations

В 1967 году он стал участником многонациональной английской соул-группы The Foundations, играя в духовой секции с ямайскими саксофонистами Майком Эллиоттом и Пэтом Берком[3]. Алландейл работал по ночам и пошёл послушать The Foundations. Он сказал, что они не работали, а только репетировали по четыре, пять и шесть часов в день. Поскольку он работал по ночам, он решил присоединиться к группе[61].

Во время работы с The Foundations Алландейл занял 14-е место в категории «Медные и деревянные духовые инструменты» на церемонии вручения наград Beat Instrumental Gold Star Awards 1967 года[62][63].

Он играл на их хитах «Baby, Now That I’ve Found You», «Back on My Feet Again», «Build Me Up Buttercup» и «In the Bad Bad Old Days» и был участником группы до её распада в 1970 году.

В номере Melody Maker от 14 декабря 1967 года Эрик Алландейл предположительно давал интервью для раздела In the New Blind Date. Вместо его фотографии был использован набросок Майка Эллиотта, что также может свидетельствовать о том, что интервью давал Эллиотт, а не он[64][65][66][67].

В номере Melody maker от 14 сентября 1968 года сообщалось, что группа прослушивает Уоррена Дэвиса из Warren Davis Monday Band на замену Клему Кёртису. Сообщалось, что в том же месяце The Foundations выступили в Brave New World в Портсмуте без барабанщика Тима Харриса, который выбыл из строя из-за отравления руки. Эрик Алландейл заменил его в качестве барабанщика. Они также собирались отправиться в студию в октябре для записи, и предполагалось, что это будет с новым певцом[68]. Во время своего пребывания в группе Алландейл выступал в качестве её представителя[61][62][69].

Алландейл работал над синглом The Foundations «Baby, I Couldn’t See» в 1969 году[70].

Написание песен и продюсирование

Композиции

Ранним примером его композиторских способностей стала песня Romeo Z «Come Back Baby Come Back», где он разделил авторство со С. Чарменом, К. Чарменом и Дж. Элбоузом. Он стал соавтором стороны Б вместе с К. Чарменом[71].

Он написал ряд песен, которые были записаны The Foundations, а также другими исполнителями. Первое появление его сольных композиторских работ состоялось на обратной стороне третьего сингла The Foundations «Any Old Time (You’re Lonely And Sad)» под названием «We Are Happy People». Эта песня также была записана скандинавской группой Slams Creepers вместе с «I Just Couldn’t Get You Out of My Mind» и выпущена в 1968 году на Bill BT 128. Она стала для них хитом и вошла в скандинавский Top Five[72][73]. Она также была выпущена на обратной стороне сингла 1969 года «Remains To Be Seen», записанного ирландской шоу-группой The Pacific Show Band и выпущенного на Tribune TRS 125[74]. Она также была перезаписана The Foundations с участием Колина Янга и появилась на их альбоме 1968 года на Marble Arch Records. Согласно номеру Billboard от 26 апреля 1969 года, девять различных исполнителей в стольких же странах записали эту песню[73].

Среди других написанных им песен были «I Can Feel It»[75], «Who Am I ?»[76] и «Solomon Grundy»[77]. Последняя песня, появившаяся на альбоме Digging The Foundations, была исполнена коллегами по лейблу Pye Pickettywitch[78] и гонконгской бит-группой Danny Diaz & The Checkmates. Алландейлу было поручено написать поп-песню для этой группы с Филиппин. Алландейл и The Foundations также принимали их во время визита в Лондон[79][80]. Именно с этой песней Полли Браун и Pickettywitch впервые были замечены, когда они появились в телевизионном шоу талантов Opportunity Knocks на канале ITV. Она также была на стороне Б дебютного сингла Pickettywitch 1969 года «You’ve Got Me So I Don’t Know»[81].

В песне «Born to Live, Born to Die», которую сочинил Алландейл, он также выступил в качестве музыкального руководителя[69][82]. Алландейл и раньше сочинял для группы, но это была его первая попытка сочинить сторону А для The Foundations[69]. В запись также были включены струнные. У Алландейла также была идея использовать колокола для вступления, и они везде искали подходящий звук, пока он не пошёл в библиотеку BBC и не сделал выбор из 2000 образцов. В результате группа была более довольна этой записью, так как ранее с Тони Маколеем он не позволял им делать другие вещи[83]. В своей рецензии в номере от 13 сентября 1969 года Cash Box отметил улучшенное качество производства и шаг к новому звучанию группы, что привело к появлению одного из их самых сильных синглов со времён их последнего попадания в топ-40. Журнал также отметил интересный текст и исполнение, что могло бы привлечь FM-радиостанции и обеспечить высокие продажи[84]. Его композиция «I Can Feel It»[85] была исполнена американским сержантом снабжения и певцом, базировавшимся в Германии, Чаком Беннеттом, а также Маком Киссуном[86][87][88]. Версия Беннетта была выпущена на Vogue Schallplatten (DV 11000) и попала в немецкие чарты[87]. Версия Киссуна появилась на его альбоме Souled Out[88].

Вместе с Джеймсом Мпунго он написал песню «Ave Africa», которая появилась на альбоме Sunburst 1976 года[89].

Продюсирование

В феврале 1968 года Beat Instrumental объявил, что Барри Класс, менеджер The Foundations, основал собственный лейбл Trend Records Ltd. У лейбла уже было два релиза на тот месяц: «Breaking Up a Dream» группы Ways and Means и «Speak To Me» группы Explosion. Печатью должна была заниматься Saga Records. Алландейл (указанный как Эрик Аллан Дэйл) был назван продюсером лейбла. В статье говорилось, что у группы Алландейла The Foundations не будет релизов на этом лейбле[90].

Работая с Джоном Уорсли, он был сорежиссёром записи песни «Baby, I Couldn’t See» для The Foundations. Песня была написана Уорсли и Дэвидом Майерсом[70], который покинул Southern Music, чтобы присоединиться к лейблу Барри Класса Trend в 1969 году[91]. Хотя Класс был указан как исполнительный продюсер, Алландейл, возможно, принимал участие в продюсировании, так как он был нанят в качестве продюсера в 1968 году[70][92]. Песня пользовалась некоторой популярностью в Голландии, где стала небольшим хитом. Попав в голландский чарт Tipparade, она достигла 8-го места на третьей неделе[93][94].

В 1972 году группа под названием Tramp Sonic выпустила на RCA сингл «You’re A Man» с «Catch A Southbound Train» на стороне Б. Алландейл написал мелодии для обеих сторон, а также спродюсировал их. Песня «You’re a Man» появилась на альбоме Hits Vol.3 Dance Classics в 1992 году. Песня была приписана Tramps[95].

Поздние годы

Через некоторое время после распада The Foundations он отправился в Замбию с соул-группой Matata, чтобы сыграть на праздновании независимости страны[2]. Он также присоединился к другим музыкантам в группе, игравшей африканский джаз, и группа стала популярной на местном уровне. Он преподавал музыку студентам в Замбии, изучал резьбу по дереву, а затем переехал в Кению[2]. Он был участником группы Sunburst и играл на альбоме группы 1976 года Ave Africa[96].

После четырёх лет в Африке он вернулся в Англию. В 1977 году он играл джаз с Лори Ческо, бывшим коллегой по группе из его ранних джазовых лет. Он пытался воссоединиться с Тимом Харрисом, бывшим барабанщиком The Foundations, но безуспешно. Он открыл магазин подержанных вещей со своей партнёршей Олив в Пекхэме (Южный Лондон).

В 1981 году Алландейл отправился в Париж и работал с Сэмом Вудъярдом, бывшим барабанщиком оркестра Дюка Эллингтона. Он переехал в коммуну недалеко от Пиренеев и был одним из основателей St Andre Blues Band. В 1983 году он вернулся в Англию, начал отношения с художницей по имени Симона и занялся живописью. Он работал с афро-карибской группой, а позже вернулся в Париж. В 1989 году у него произошло кровоизлияние в мозг, но он достаточно восстановился, чтобы играть на клавишных[2].

Алландейл был одним из номинантов на получение синей мемориальной доски Саутуарка в 2017 году[97].

Личная жизнь

Алландейл родился в семье Дональда и Дарлинг, у него было два младших брата, Дерек и Стаффорд. Ранее он был католиком. Одним из его увлечений была живопись[50].

Смерть

Он перенёс инсульт в 1999 году и умер 23 августа 2001 года в возрасте 65 лет[2]. У него остались бывшая жена Лотти и трое их сыновей. У него также был ещё один сын, который пережил его[6]. Его поминки прошли на 100-летней голландской барже Dora, принадлежащей его бывшей партнёрше Олив Эллисон, которая до сих пор пришвартована у Тауэрского моста на реке Темзе.

Дискография

Синглы
Исполнитель Релиз Каталог Год Примечания
The New Orleans Knights Led by Eric Allandale «Little Hans» / «Dominican Carnival» Columbia 4773 1962 [98][99][100]
The New Orleans Knights Led by Eric Allandale «Enjoy Yourself (It’s Later than You Think)» / «In a Little Spanish Town» Columbia 4844 1962 [99][98]
Romeo Z «Come Back Baby Come Back» / «Since My Baby Said Goodbye» CBS 1967 соавтор сторон А и Б[101][102]
Tramp Sonic «You’re a Man» / «Catch a Southbound Train» RCA 1972 продюсер и автор, стороны А и Б[103][104]

Примечания

  1. ↑ The Guardian (англ.) — United Kingdom: GMG, 1821. — ed. size: 107899 — ISSN 0261-3077
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Val Wilmer. Eric Allandale: Powerful trombone master of jazz and pop. The Guardian (21 сентября 2001). Дата обращения: 31 марта 2026.
  3. ↑ 1 2 YouTube Foundations Videos. NME. Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 28 января 2010 года.
  4. ↑ Disc, No. 149 28 January 1961 — Page 15 Trad Round-Up — By OWEN BRYCE, ERIC ALLENDALE is the latest addition to our trad. scene.
  5. ↑ 1 2 3 CBS New Releases promo sheet — (Discogs) NEW RELEASES, ROMEO Z
  6. ↑ 1 2 The Guardian, Friday 21 September 2001 Eric Allandale Powerful trombone master of jazz and pop — Val Wilmer
  7. ↑ Beat Instrumental, February, 1968 — Page 27 FROM MILITARY BAND TO FOUNDATIONS, B.I. Talks to ERIC ALLAN DALE
  8. ↑ Brian Jones : the making of the Rolling Stones by Paul Trynka — 2014 ISBN 9780670014743 — Page 44
  9. ↑ Melody Maker, 19 July 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * TUESDAY *, ERIC ALLANDALE JAZZ CLUB «Star and Carter.» Putney: ERIC ALLANDALE, His band, and Guests
  10. ↑ Melody Maker, 19 July 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * WEDNESDAY *, ERIC ALLANDALE JAZZBAND (swinging jazz unlimited) at «The Cellar.» A treat for all trad. fans
  11. ↑ Melody Maker, 26 July 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * TUESDAY *, ERIC ALLANDALE JAZZ CLUB, Star and Garter, Putney. We never stop swinging. Guests.
  12. ↑ Melody Maker, 26 July 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * WEDNESDAY *, AT THE CELLAR: ERIC ALLANDALE JAZZBAND and the ROMSIDERS
  13. ↑ Melody Maker, 26 July 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * WEDNESDAY *, ERIC ALLANDALE JAZZBAND, acclaimed the swingiest «trad.» in town at The Cellar.
  14. ↑ Melody Maker, 6 September 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * FRIDAY-Contd., DARTFORD: ERIC ALLANDALE’S JAZZ BAND,-Bull Hotel
  15. ↑ Melody Maker, 6 September 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDER, * WEDNESDAY *, AT THE CELLAR: ERIC ALLANDALE JAZZBAND and the METROPOLITANS
  16. ↑ Meloday Maker, Friday 4 October 1958 — Page 12 Jazz CLUB CALENDAR * FRIDAY (TODAY) *, GRAVESEND: ERIC ALLANDALE JAZZ BAND. — Co-Op. Hall.
  17. ↑ Jazz News, 5 April 1961 — Page 20, Jazz News Souvenir Photograph No. 26 — Eric Allandale’s Knights
  18. ↑ Jazz News Volume. 5 No. 14 0009 - National Jazz Archive. National Jazz Archive (5 апреля 1961). Дата обращения: 31 марта 2026.
  19. ↑ 1 2 Roger Marks' Armada Jazz Band – Quite simply the Best in the West. Armadajazz.co.uk. Дата обращения: 31 марта 2026.
  20. ↑ 1 2 Former band members/Colin Miller. Chris Barber (2 октября 2004). Дата обращения: 31 марта 2026.
  21. ↑ 1 2 Disc, 29 September 1962 — Page 10 Trad Round-Up, ERIC ALLANDALE goes to prison on Wednesday
  22. ↑ 1 2 The Guardian, Fri 21 Sep 2001 — Eric Allandale Powerful trombone master of jazz and pop — Val Wilmer
  23. ↑ 1 2 3 Jazz News, Wednesday 5 April 1961 — Page 16 Eric Allandale’s New Orleans Knights
  24. ↑ 1 2 3 Melody Maker, 15 April 1961 — Page 12 Band Call ! THE NEW ORLEANS KNIGHTS Led by ERIC ALLANDALE
  25. ↑ Crescendo, July, 1962 — Page Four Traditional Dilemma, Dedication
  26. ↑ 1 2 Music Metason — ArtistInfo, The New Orleans Knights
  27. ↑ 1 2 Record Mail, February, 1962 — Page 5 LATEST Columbia ISSUES
  28. ↑ Jazz News, 7 February 1962 — Page 6 JAZZ IS OUR BUSINESS, No. 4- Lyn Dutton Agency, The Bands they represent
  29. ↑ Disc, 28 January 1961 — Page 15 Trad Round-up — by OWEN BRYCE
  30. ↑ EELPILAND — Eel Pie Island Roll-call, 1961
  31. ↑ Jazz News, 8 November 1961 — Page 4AROUND THE SCENE
  32. ↑ TV Pop Diaries — 1961, Sunday 3 December 1961, ABC The Sunday Break 6.15 — 7.00 pm
  33. ↑ The Cavern Club: The Rise of The Beatles and Merseybeat, By Spencer Leigh — Sunday 24 December 1961
  34. ↑ Cash Box, 30 December 1961 — Page 8 Cash Box ENGLAND
  35. ↑ Discogs — The New Orleans Knights lead by Eric Allandale* — Hänschen Klein (Little Hans), Metronome B 1521
  36. ↑ TV Pop Diaries- 1962, Thursday 8 February 1962
  37. ↑ Melody Maker, 3 March 1962 — Page 16 LONDON JAZZ CLUBS, Jazzshows Jazz Club
  38. ↑ Jazz News, 14 March 1962 — Page 1 This week’s cover photo — Bandleader/trombonist Eric Allandale
  39. ↑ Jazz News, 28 March 1962 — Page 8 BRIGHTON CHINESE JAZZ CLUB, BANK HOLIDAY ALL NIGHT RAVE
  40. ↑ AYLESBURY MUSIC TOWN — 1962 Aylesbury Jazz Club, Published on May 7, 2016 by Stephen Daglish, 24/4/1962
  41. ↑ Disc, 26 May 1965 — Page 10 TRAD JAZZ ROUND UP — OWEN BRYCE, On 1 June
  42. ↑ 1 2 Disc, 22 September 1962 — Page 10 Jazz, Trad Round-Up, Laurie Chescoe
  43. ↑ Punch, 25 January 1963 — xii JAZZ
  44. ↑ Punch, 22 May 1963 — xvii JAZZ, 28 May
  45. ↑ Punch 3 July 1963 — xii JAZZ, 4 July
  46. ↑ Punch, 7 August 1963 — xiii JAZZ, 13 August
  47. ↑ 1 2 The 3rd Northern Jazz Festival Redcar Racecourse June 1963
    June 28th, 29th, 30th, 1963 Presented by the Redcar Jazz Club in association with the Redcar Borough Council official program — Page 5 Eric Allandale’s New Orleans Knights
  48. ↑ The 3rd Northern Jazz Festival Redcar Racecourse June 1963
    June 28th, 29th, 30th, 1963 Presented by the Redcar Jazz Club in association with the Redcar Borough Council official program — Page 12
  49. ↑ The 3rd Northern Jazz Festival Redcar Racecourse June 1963
    June 28th, 29th, 30th, 1963 Presented by the Redcar Jazz Club in association with the Redcar Borough Council official program — Page 22 Forthcoming Attractions The Redcar Jazz Club Coatham Hotel every Sunday from 7 till 10:30 pm, Monday 5 August: Bank Holiday Jazz Ball featuring ERIC ALLANDALE’S New Orleans Knights with the SWINGING BLUE JEANS
  50. ↑ 1 2 Disc and Music Echo, 4 November 1967 — Eight faces that laid the FOUNDATIONS of a hit!, Eric Allan Dale
  51. ↑ Uncut, October 2022 — Page 39 VARIOUS ARTISTS, Gotta Get A Good Thing Goin: The Music Of Black Britain In The Sixties
  52. ↑ Crescendo, July 1967 — Page eighteen Passing notes by BARRY DAWSON
  53. ↑ Kaleidoscope THE ORIGINAL SOUNDTRACK ALBUM (Amazon) — Back cover notes by Stanley Myers
  54. ↑ Kaleidoscope- Soundtrack details. SoundtrackCollector.com. Дата обращения: 31 марта 2026.
  55. ↑ ROMEO Z Kaleidoscope ONE SIDED PROMO KAL 1 Myers Fantoni MOD SOUNDTRACK POP BEAT. Collectorsfrenzy.com. Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 4 ноября 2016 года.
  56. ↑ Amazon — KALEIDOSCOPE (ORIGINAL SOUNDTRACK LP, 1966) (back of cover)
  57. ↑ Cash Box, 22 October 1966 — Page 38 ALBUM REVIEWS, POP BEST BETS
  58. ↑ Martin Roberts UK family home page — IRVING MARTIN PRODUCTIONS, 60s Productions by Irving Martin on 45
  59. ↑ Melody Maker, 1 April 1967 — Page 8 The Sound of Entertainment on CBS RECORDS new hit singles
  60. ↑ New Musical Express, Week Ending 8 April. 1967 — Page 4 SHOP WINDOW
  61. ↑ 1 2 Melody Maker, 11 November 1967 — Page 5 MONEY — DOESN’T MATTER, SAY FOUNDATIONS — BOB DAWBARN
  62. ↑ 1 2 Beat Instrumental, February, 1968 — Page 27 From military band to Foundations, B.I. Talks to Eric Allan Dale
  63. ↑ Beat Instrumental, Feb. 1968 — Page 21 BEAT INSTRUMENTAL’S 1967 GOLD STAR AWARDS, Brass & Woodwind
  64. ↑ Melody Maker, 14 December 1968 — Page 14 IN THE NEW BLIND DATE, ERIC ALLANDALE OF THE FOUNDATIONS
  65. ↑ Disc and Music Echo, 4 November 1967 — Page 1 In Guy Fawkes Week-a Rocket for Foundations!,* Pictured here in DISC’S exclusive colour shot (from the top, left to right): Tony Gomesz, Clem Curtis, Pete Macbeth, Allan Warner, Tim Harris, Pat Burke, Mike Elliott, and (front) Eric Allan Dale.
  66. ↑ Disc and Music Echo, 4 November 1967 — Page 11 Eight faces that laid the FOUNDATIONS of a hit!, * Eric Allan Dale
  67. ↑ Disc and Music Echo, 4 November 1967 — Page 11 Eight faces that laid the FOUNDATIONS of a hit!, * Mike Elliott
  68. ↑ Melody Maker, 14 September 1968 — Page 4 Clem finally Quits
  69. ↑ 1 2 3 Melody Maker, 9 August 1969 — Page 9 A TRYING TIME FOR THE FOUNDATIONS BY BOB DAWBARN
  70. ↑ 1 2 3 45Cat — Record Details, Artist: The Foundations, Baby, I Couldn’t See
  71. ↑ 45Cat — Romeo Z — Discography
  72. ↑ Beautiful Records Listing. Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 4 декабря 2008 года.
  73. ↑ 1 2 Billboard, 26 April 1969 — Page 43 The Men Behind The Foundations, Hal Shaper
  74. ↑ The Pacific Showband. Irishshowbands.net. Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 27 февраля 2012 года.
  75. ↑ Build Me Up Buttercup: The Complete Pye Collection (Internet Archive) — DISC TWO 6. I Can Feel It
  76. ↑ 45Cat — The Foundations — Discography, UK, A: I’m Gonna Be A Rich Man B: Who Am I
  77. ↑ Eric Allandale | Credits. AllMusic (4 марта 1936). Дата обращения: 31 марта 2026.
  78. ↑ That Same Old Feeling: The Complete Recordings: Information from. Answers.com. Дата обращения: 31 марта 2026.
  79. ↑ Disc and Music Echo, 5 July 1969 — Page 13 Digging their new album, track by track, SOLOMON GRUNDY
  80. ↑ Record Mirror, Week Ending 28 February 1969 — NAMES & FACES PETER JONES
  81. ↑ Pickettywitch (28 октября 2009). Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 28 октября 2009 года.
  82. ↑ 45Cat — The Foundations — Discography, UK, Born To Live, Born To Die
  83. ↑ Melody Maker, 9 August 1969 — Page 9 A TRYING TIME FOR THE FOUNDATIONS BY BOB DAWBARN, HAPPIER
  84. ↑ Cash Box, 13 September 1969 — Page 30 Cash Box Record Reviews, Picks of the Week
  85. ↑ Song List — The Foundations Songs
  86. ↑ CD and LP — Vinyle et CD de Chuck Bennett 2
  87. ↑ 1 2 The Stars and Stripes, Wednesday 12 January 1972 — Page 10 Left Army Awhile to Tour With 'Hair', Soulful Supply Sgt. Cuts Discs By Rich Kraham
  88. ↑ 1 2 Amazon — Mac Kissoon «SOULED OUT» (back cover) DECCA DL 5718
  89. ↑ Paul Simpson. Ave Africa: The Complete Recordings 1973-1976 - Sunburst | Songs, Reviews, Credits. AllMusic. Дата обращения: 31 марта 2026.
  90. ↑ Beat Instrumental, February, 1968 — Page 24 INSTRUMENTAL NEWS, BARRY CLASS STARTS TREND RECORD LABEL
  91. ↑ Seventies Sevens — TREND
  92. ↑ Beat Instrumental, February, 1968 — Page 24 Instrumental News, Barry Class Starts Trend Record Label
  93. ↑ Top 40 — TIPPARADE-LIJST VAN WEEK 49, 1969, BABY, I COULDN’T SEE, the foundations 13 8 3 WEKEN
  94. ↑ Top 40 — TIPPARADE-LIJST VAN WEEK 50, 1969, BABY, I COULDN’T SEE, the foundations 8 16 4 WEKEN
  95. ↑ Steffen Hung. Hits Vol. 3 Dance Classics. australian-charts.com. Дата обращения: 31 марта 2026. Архивировано 18 октября 2015 года.
  96. ↑ Ave Africa - Record Collector Magazine. Recordcollectormag.com (26 мая 2011). Дата обращения: 31 марта 2026.
  97. ↑ Southwark News, Thursday 24 August 2017 — Page 24 history, Seven nominees for this year’s blue plaque recipient
  98. ↑ 1 2 HitHistory — Columbia UK 1950—1973
  99. ↑ 1 2 Music Metason — ArtistInfo, The New Orleans Knights< Discography
  100. ↑ Jazz News Volume. 6 No. 5 0011 - National Jazz Archive. National Jazz Archive. Дата обращения: 31 марта 2026.
  101. ↑ Irving Martin Productions. Martinruk.net (16 марта 2013). Дата обращения: 31 марта 2026.
  102. ↑ Popsike — ROMEO Z — Come Back Baby Come Back 7" Vinyl PROMO *1967* *202645*
  103. ↑ Popsike — Tramp Sonic Discography
  104. ↑ 45Cat — Tramp Sonic — Discography

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории