Гесслер, Алехандрина

Художница родилась в Кадисе в 1831 году. Её отец, Александр Гесслер, был русским консулом в Кадисе, а мать, Аврора Шоу де Мёрфи, хотя и была родом из Малаги, но происходила из семьи шотландских купцов по отцовской линии и ирландских переселенцев в Кадисе по материнской линии. Несколько лет художница прожила в городе Кадис, где начала брать первые уроки живописи, правда, о её учителях ничего не неизвестно. Позже, в возрасте 22 лет, Алехандрина вышла замуж за Шарля Лакруа, видного деятеля Бонапартистской партии, и провела большую часть своей жизни в Париже с 1853 года до самой своей смерти.

Парижская резиденция Алехандрины находилась на элитном авеню де Мессин, 25, рядом с парком Монсо. Там она оборудовала свою студию и салоны на верхнем этаже. Обучалась в студии Шарля Джошуа Шаплена вместе с такими художниками, как Мэри Кассат и Ева Гонсалес. Добилась не только художественной зрелости, но и успешной профессиональной карьеры, получив одобрение критиков и спрос частных и государственных коллекционеров.

В 1878 году она получила свою первую медаль за работу «Поклонение кресту в Страстной четверг» (1869) на Провинциальной выставке изящных искусств в Кадисе, а после франко-прусской войны, с декабря 1871 по 1873 год, она вместе с семьёй переехала в Испанию, где жила в Кадисе и Мадриде. В Кадисе она познакомилась с андалузской жанровой живописью, а в Мадриде посетила музей Прадо, где познакомилась с Федерико де Мадрасо. В этот период её также довелось побывать в Танжере. Этот опыт привёл её к написанию нескольких работ с восточной тематикой, таких как «Праздник Рождества Христова в Танжере» (1872—1880), которая хранится в Королевской академии Сан-Фернандо в Мадриде.

После окончания войны она вернулась в Париж в 1872 году, где возобновила работу над государственными и частными заказами, среди которых были и портреты. В 1885 году она представила свою самую известную работу, изображение богини Юноны, на Парижском салоне.

С 1890 года проблемы со здоровьем вынудили её надолго уйти на покой. К этому добавилась и смерть мужа в 1895 году, после чего она практически перестала рисовать, за исключением некоторых работ для выставки «Женщины-художники и скульпторы» в 1901 году. Затем она начала карьеру писательницы. Она опубликовала автобиографическую книгу под названием «Воспоминания о Кадисе и Пуэрто-Реале» (1841—1859), в которой описывает жизнь в городе Кадис во второй половине XIX века.

Алехандрина Гесслер умерла в Париже в 1907 году^[5].

Для развития своей творческой составляющей Алехандрина взяла два псевдонима: «Ансельма» как художница и «Фулана де Таль» как писательница. Профессиональная карьера художницы в Париже достигла своего пика в период с 1864 по 1885 год, когда она принимала участие в парижских салонах, получала заказы от испанцев и поддерживала непрерывные отношения с Мадридским Атенеумом и Академией изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде, где хранятся портреты Ансельмы, написанные её компаньонкой и подругой Генриеттой Браун в 1865 году.

В Париже она получила заказ от Министерства общественного просвещения, культуры и изящных искусств Франции, и её работа попала в коллекцию Музея копий, созданного в 1871 году. Картина представляет собой портрет Элджернона Перси, 10-го графа Нортумберленда, с женой и дочерью, тем самым была воспроизведена одноимённая работа Антониса Ван Дейка в XVII веке. Она была прекрасным художником-копиистом и создателем работ на темы социалистического реализма, ориентализма, жанровой живописи, портретов и обнажённых натур. Она также была почётным академиком Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде и почётным членом Мадридского атенеума под председательством Антонио Кановаса дель Кастильо. Таким образом, она стала первой женщиной, принятой на такую должность^[6]. В Мадридском Атенеуме она расписала потолок большого центрального зала в 1890 и 1891 годах, благодаря посредничеству Гильермо Морфи, графа Морфи, двоюродного брата художницы, который был президентом секции изящных искусств Атенеума.

Ранние работы Алехандрины находились под сильным влиянием реалистической живописи. Особенно примечательны её изображения крестьянок («Крестьянка из Госана», 1862) и социальные сцены, отражающие жизнь представителей данного сословия во Франции. Её самой известной работой стало изображение богини Юноны, которое она представила на Парижском салоне в 1885 году. Социальная сложность изображения обнажённой натуры (учитывая, что было запрещено срисовывать с них вживую и приходилось постоянно бороться с предрассудками) стала лишь причиной для весьма благоприятно реакции критиков^[7]. Картина была передана в дар парижскому Атенеуму в 1891 году (до этого она передала другие свои работы, такие как «Аллегория поэзии и музыки», «Истина, побеждающая невежество»), где можно отметить её необычайную способность создавать сложные композиции в большом формате^[5].

После болезни в 1890 году и смерти мужа в 1895 году о её творчестве мало что известно, кроме создания нескольких работ для выставки «Женщины-художники и скульпторы», имевшей место в 1901 году. В это время она развивала свою писательскую деятельность под псевдонимом Фулана де Таль, написав автобиографию^[8]. Книга представляет собой травелог, состоящий из 110 страниц, разделённых на семь глав, в которых она рассказывает об обычаях и традициях Кадиса, с которыми познакомилась непосредственно она. Книга была завершена в Париже 5 декабря 1898 года и опубликована книжным магазином братьев Гарнье годом позже^[5].

• Портрет Элджернона Перси, 10-го графа Нортумберленда, с женой и дочерью, 1873 год. Музей Гапа, Верхние Альпы, Франция.
• Искупление Бреды
• Праздник в честь дня рождения в Танжере
• Поклонение кресту^[9]
• Юнона^[7]
• Аллегория поэзии и музыки
• Истина, побеждающая невежество
• Крестьянка из Госана, 1862 год

Воспоминания о Кадисе и Пуэрто-Реале (1841—1859)