Авиньонские девицы

Pause
ИИ-обзор статьи
«Авиньонские девицы» (1907) — картина испанского художника Пабло Пикассо, ознаменовавшая начало кубизма и ставшая одним из самых влиятельных произведений модернизма.
Вдохновение для картины
Вдохновением, возможно, послужили «Купальщицы» Сезанна и выставка иберийской скульптуры в Париже 1906 года.
Название и автор
Первоначально полотно называлось «Философский бордель»; окончательное «Авиньонские девицы» дал писатель Андре Сальмон, друг Пикассо.
Реакция художников и судьба полотна
Полотно привлекло внимание парижских художников: Жорж Брак написал «Обнажённую», влияние просматривается у Андре Дерена и Робера Делоне. До 1920 года картина не выставлялась; затем её приобрёл коллекционер Жак Дусе. Впервые полотно показали на выставке в 1937 году.
Сюжет и композиция полотна
По одной из версий, сюжет навеян борделем на улице Каррер д’Авиньо в Готическом квартале Барселоны. На полотне изображены пять обнажённых женщин, написанных в разной манере. Две правые фигуры с лицами, напоминающими африканские маски, знаменуют рождение кубизма.
Колорит и периоды Пикассо
Женщины написаны в розово-охристых тонах, фон — в голубых. Это создаёт контраст тёплых и холодных оттенков и напоминает о «розовом» и «голубом» периодах творчества Пикассо.
Признание в прессе
В 2007 году Newsweek назвал полотно самым влиятельным произведением искусства за последние 100 лет. В 2017 году искусствовед Холланд Коттер в The New York Times писал, что Пикассо изменил историю этой работой, заменив классические обнажённые тела агрессивно сексуальными и опасными существами.
Появление в сериале Genius
Картина была показана во втором сезоне телесериала Genius (2018), посвящённом жизни Пикассо.

«Авиньонские девицы» (фр. Les Demoiselles d’Avignon) — картина испанского и французского художника Пабло Пикассо 1907 года, с которой начался кубизм.

Общие сведения
Что важно знать
Пабло Пикассо
Авиньонские девицы. 1907
Les Demoiselles d'Avignon
Холст, масло. 243,9 × 233,7 см
Музей современного искусства, Нью-Йорк
(инв. 333.1939[1])

История создания

«Авиньонские девицы» — первая картина кубического периода Пикассо, написана в 1907 году. Вдохновением для данной картины, возможно, послужила картина Поля Сезанна «Купальщицы», а также выставка иберийской скульптуры, прошедшая в Париже в 1906 году. Первоначальное название картины — «Философский бордель», окончательное название «Авиньонские девицы» дал писатель Андре Сальмон, друг Пикассо. Полотно привлекло большое внимание парижских художников. Под впечатлением от картины Жорж Брак написал «Обнажённую», влияние "Авиньонских девиц" просматривается также в творчестве Андре Дерена и Робера Делоне.

В 1920 году картину приобрёл коллекционер Жак Дусе, до этого картина не выставлялась. Впервые полотно попало на выставку в 1937 году.

Сюжет

По одной из версий, «сюжет» картины навеян борделем в барселонском Готическом квартале на улице Каррер д’Авиньо. На полотне изображено пять обнажённых женщин, написанных в разной манере. Две правые фигуры с лицами, напоминающими африканские маски, знаменуют собой рождение нового течения в живописи, кубизма. Женщины написаны в розово-охристых тонах, фон в голубых тонах, что напоминает о «розовом» и «голубом» периодах творчества Пикассо[2].

Наследие

В июле 2007 года Newsweek опубликовал двухстраничную статью о Les Demoiselles d'Avignon, определив картину, как «самое влиятельное произведение искусства за последние 100 лет»[3].  В июне 2017 Нью Йорк Таймс публикует статью искусствоведа Холланда Коттера, в которой утверждается, что Пикассо «изменил историю этой работой. Он заменил безобидный идеал классического обнаженного тела новым видом агрессивно сексуальных и опасных существ»[4].

Картина Les Demoiselles d'Avignon показана во втором сезоне (2018) телесериала Genius, посвященном жизни и творчестве Пикассо[5].

Примечания

  1. ↑ Pablo Picasso. Les Demoiselles d'Avignon. Paris, June-July 1907. MoMA. Дата обращения: 17 февраля 2020. Архивировано 14 февраля 2020 года.
  2. ↑ MoMA.org | Explore | Collection | Conservation | Les Demoiselles d'Avignon | History of the Painting | Working Process | Executing the Large Canvas. www.moma.org. Дата обращения: 3 декабря 2019. Архивировано 3 декабря 2019 года.
  3. ↑ Plagens, Peter. Which Is the Most Influential Work of Art of the Last 100 Years?, Art, Newsweek, 2 July/9 July 2007, pp. 68–69. Дата обращения: 10 апреля 2019. Архивировано 10 апреля 2019 года.
  4. ↑ Cotter, Holland (10 February 2011). "When Picasso Changed His Tune". New York Times. Retrieved 1 June 2017. Дата обращения: 10 апреля 2019. Архивировано 10 апреля 2019 года.
  5. ↑ Littleton, Cynthia. Pablo Picasso Set as Season 2 Subject of National Geographic Channel’s ‘Genius’ (англ.), Variety (21 июня 2017). Дата обращения: 10 апреля 2019. Архивировано 10 апреля 2019 года.

Дополнительно по теме

Pause