АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

X Международный фестиваль искусств «Дягилев. P. S.»

X Международный фестиваль искусств «Дягилев. P. S.» — фестиваль искусств, прошедший в Санкт-Петербурге с 14 ноября по 1 декабря 2019 года. Фестиваль организован в год 110-летия с момента создания антрепризы Сергея Дягилева. Фестиваль был посвящён осмыслению Ballets Russes в XX—XXI столетиях[1].

Фестиваль «Дягилев. Постскриптум» проводится ежегодно.

Общие сведения
X Международный фестиваль искусств «Дягилев. P. S.»
фестиваль
Начало проведения 14 ноября, 2019
Конец проведения 1 декабря, 2019
Расположение
59°56′19″ с. ш. 30°18′52″ в. д.GЯO
Город проведения Санкт-Петербург
Страна
Сайт diaghilev-ps.ru

Специальная балетная программа

«Посвящение Нижинскому»

Балет Монте-Карло.

Театр-фестиваль «Балтийский дом».

«Дафнис и Хлоя»

Длительность: 31 мин.

«Неужели я влюбился в сон?»

Длительность: 12 мин.

  • Хореография: Йерун Вербрюгген;
  • Музыка: Клод Дебюсси;
  • Костюмы: Шарли Ле Минду;
  • Свет: Фабиана Пиккьоли.

«Видение розы»

Длительность: 24 мин.

  • Хореография: Марко Гёке;
  • Музыка: Карл Мария фон Вебер;
  • Сценография: Марко Гёке;
  • Художественный консультант: Надя Кадель;
  • Костюмы: Михаэла Спрингер;
  • Свет: Удо Хаберленд.

«Петрушка»

Продолжительность: 36 мин

  • Хореография: Йохан Ингер;
  • По мотивам балета Михаила Фокина и Александра Бенуа;
  • Ассистент хореографа: Кристоф Доцци;
  • Музыка: Игорь Стравинский;
  • Драматург: Грегор Акуна Пол;
  • Сценография: Курт Аллен Уилмер;
  • Костюмы: Сальвадор Матеу Андухар;
  • Свет: Фабиана Пиккьоли[2].

«Свадебка»

Вечер одноактных балетов: «Свадебка». Екатеринбургский театр современной хореографии «Провинциальные танцы». Продолжительность: 30 мин.

ТЮЗ им. А. А. Брянцева.

  • Постановка и хореография: Татьяна Баганова
  • Музыка: «Свадебка» Игоря Стравинскогов исполнении Концертного хора и оркестра имени Баха (Лондон)
  • Сценография: Ярослав Францев
  • Свет: Максим Сергачёв
  • Костюмы: Юрий Помелов
  • Роли и исполнители: невеста — Занина Екатерина, жених — Шмаков Антон, мамаша — Слуцкий Алексей, Чернавка — Лавров Антон, гости — Воронина Людмила, Соколова Анастасия, Столярова Александра, Зайцев Кирилл, Лескин Михаил, Смаилов Дамир[2].

«Весна священная»

Ériu Dance Company (Ирландия). Длительность: 40 мин.

Выступление в ТЮЗе им. А. А. Брянцева

  • Хореография и постановка: Брендан де Галли;
  • Избранный: Ник О’Коннелл;
  • Ведущие танцовщики Ériu: Шивон Мэнсон, Юки Номия, Сара Феннелл, Анна Бэррискейл (Шалабу-дова), Зоуи Талбо, Каллум Спенсер, Джеймс Гринан, Джон Фицджеральд,
  • Оран МакЛофлин, Питер Уилсон, Дэйн МакКайрнэн, Брендан де Галли;
  • Музыканты: Сабин Дюкро, Мишель Джойс;
  • Свет: Тим Фиили;
  • Свет, продакшн-менеджер: Тим Фиили;
  • Продюсер и тур-менеджер: Анна Макей;
  • Ассистент продюсера и фотограф: Дэклан Инглиш;
  • Костюмы (оригинальные, 2012): Никки Коннор;
  • Костюмы и сценография 2019: Деклан Инглиш и Брендан де Галли;
  • Фотохудожник: Деклан Инглиш;
  • Перевод: Юлия Шпакова[2].

«Чистый танец»

Большой драматический театр. Выступление на основной сцене БДТ им. Г. А. Товстоногова

  • Исполнители: Дэвид Холберг, Джейсон Киттельбергер;
  • От Театра Сэдлерс-Уэллс главный исполнительный и арт-директор: Алистер Сполдинг, Командор Ордена Британской Империи;
  • Исполнительный продюсер: Сьюзан Уокер;
  • Главный продюсер и тур-менеджер: Биа Оливейра;
  • Старший продюсер Гилен Грейнджер;
  • Тур-продюсер: Аристея Чаралампиду;
  • Ассистент продюсера: Лэни Хьюенс;
  • Технический продакш-менеджер: Адам Карре;
  • Менеджер по маркетингу: Дэниел Кинг;
  • Пресс-атташе: Шарлотт Констебль;
  • Программист/ электрик: Уилл Фрост;
  • Звукоинженер: Марк Ноубл;
  • Менеджер сцены: Эмма Базилико;
  • Куратор по костюмам: Роксан Армстронг;
  • Ассистент режиссёра: Джейсон Киттельбергер[2].

«Листья увядают»

Продолжительность: 7 мин.

  • Хореография: Энтони Тюдор;
  • Исполнители: Наталья Осипова и Дэвид Холберг;
  • Композитор: Антонин Дворжак;
  • Музыка: вокальный цикл «Кипарисы» в аранжировке для струнного квартета;
  • Дизайн костюмов: Патриция Ципродт;
  • Создатель костюмов: Аманда Барроу;
  • Покраска костюмов: Шейла Уайт;
  • Светооператор: Адам Карре;
  • Репетиторы: Джон Гарднер, Аманда МакКерроу.

«Оставленные позади»

Despertares a Soul Arts Production (Гвадалахара, Мексика). Продолжительность: 00:07.

  • Хореография: Джейсон Киттельбергер
  • Концепция: Наталья Осипова
  • Музыка: Сергей Рахманинов, Элегия — op.3 No. 1
  • Костюмы: Джейсон Киттельбергер
  • Свет: Адам Карре
  • Исполнители: Наталья Осипова и Джейсон Киттельбергер.

«Трепет»

Продолжительность: 15 мин.

  • Хореография: Иван Перес;
  • Исполнители: Наталья Осипова и Джейсон Киттельбергер;
  • Композитор: Нико Мьюли;
  • Музыка: Mothertongue (I. Archive II. Shower IV. Monster);
  • Ассистент хореографа: Кристофер Тэнди;
  • Дизайн костюмов: Кристина Каннингем;
  • Куратор по костюмам: Питер Тодд;
  • Создатель костюмов: Аманда Бэрроу;
  • Художник по свету: Найджел Эдвардс.

«В отсутствие»

Длительность: 8 мин.

  • Хореография: Ким Брэндстрап;
  • Исполнитель: Дэвид Холберг;
  • Композитор: Иоганн Себастьян Бах;
  • Музыка: Чакона до минор (часть 1);
  • Дизайн костюма: Кристина Каннингем;
  • Художник по свету: Жан Калман.

«Шесть лет спустя»

Центр сценических искусств Сюзан Далаль (Израиль). Продолжительность: 22 мин.

  • Хореография: Рой Ассаф;
  • Исполнители: Наталья Осипова и Джейсон Киттельбергер;
  • Музыка: Deefly, Лунная соната Бетховена, «Reflections of my life» группы Marmalade; «Dove sei, amato bene?» Генделя в исполнении Мэрилин Хорн, оркестра Vienna Cantata и Генри Льюиса;
  • Аранжировка: Реут Иегуда;
  • Ассистент хореографа: Мэдисон Хоук;
  • Мастер по костюмам: Хая Гейман;
  • Художник по свету: Омер Шейзаф.

«Аве Мария»

Продолжительность: 7 мин.

  • Хореография: Юка Ойши;
  • Исполнитель: Наталья Осипова;
  • Композитор: Франц Шуберт;
  • Музыка: Аве Мария, Ellens Gesang III III, D. 839, Барбара Бонни и Джеффри Парсонс;
  • Дизайн костюма: Стюарт Дж. Чарльзуорт;
  • Создатель костюма: Кингсли Холл;
  • Художник по свету: Адам Карре.

«Грустный вальс»

Длительность: 6 мин.

  • Хореография: Алексей Ратманский;
  • Исполнители: Наталья Осипова и Дэвид Холберг;
  • Композитор: Ян Сибелиус;
  • Музыка: Грустный вальс;
  • Дизайн костомов: Мориц Юнге;
  • Создатели костюмов: для Натальи Осиповой — Сюзанна Паркинсон, Parkinson Gill / для Дэвида Холберга — Аманда Бэрроу;
  • Покраска костюмов: Никола Киллин;
  • Художник по свету: Адам Карре[2].

«Идиот»

Bryantsev Theater of Young Spectators. Труппа KARAS. Продолжительность: 60 мин. Выступление в ТЮЗе им А. А. Брянцева.

  • Режиссёр, художник по свету, дизайн костюмов, подбор музыки: Сабуро Тешигавара в соавторстве с Рихоко Сато;
  • Танцовщики: Сабуро Тешигавара, Рихоко Сато;
  • Техническая координация, свет: Серджио Пессана;
  • Гардероб: Миэ Кавамура;
  • Постановка компании KARAS, Япония;
  • Постановка и гастроли: EPIDEMIC (Ричард Кастелли, Чара Скьяделли, Флоранс Берто)[2].

«Кармен». Драма-опера-балет

Baltic House Theatre-Fe. Продолжительность: 70 мин. без антракта. Выступление в театр-фестивале «Балтийский дом».

  • Режиссёр: Максим Диденко;
  • Автор идеи и продюсер: Павел Каплевич;
  • Дирижёр: Филипп Чижевский;
  • Автор музыкальной обработки: Алексей Сюмак;
  • Стихи: Михаил Чевега;
  • Хореограф: Владимир Варнава;
  • Художник: Айдан Салахова;
  • Действующие лица и исполнители: Хозе — Михаил Ефремов, Эдуард Ахметшин, танцор балета/Хачатур Бадалян, тенор, Кармен: Ксения Шевцова, балерина /Карина Хэрунц, меццо-сопрано[2].

«Матс эк и Ана Лагуна. Memory»

Boris Eifman Dance Theathre

Балет «Топор»

Продолжительность: 15 мин. Детский театр танца Бориса Эйфмана.

  • Хореография: Матс Эк;
  • Музыка: Томазо Альбинони, Адажио соль минор;
  • Интерпретация и исполнение: Fleshquartet;
  • Декорации и костюмы: Катрин Бреннстрём;
  • Освещение: Йорген Янссон;
  • Исполнители: Ана Лагуна, Иван Аузели и «Память», фильм «Старуха и дверь».

«Память»

Продолжительность: 15 мин.

  • Хореография: Матс Эк;
  • Музыка: Нико Рёльке «Память»;
  • Освещение: Йорген Янссон;
  • Исполнители: Ана Лагуна, Матс Эк.

«Старуха и дверь»

Продолжительность: 22 мин.

  • Хореография: Матс Эк;
  • Музыка: Фридерик Шопен;
  • Исполнители: Биргит Кульберг, Ана Лагуна, Иван Аузели[2].

Награда «Удиви меня!»

В 2011 году фестиваль учредил награду «Удиви меня!» за оригинальный творческий проект, объединяющий различные национальные культуры в мире искусства. В 2019 году награду получили японский хореограф и танцовщик Сабуро Тешигавара за авторский балет «Идиот» по Достоевскому на музыку Чайковского, Шостаковича и камерных произведений романтиков за выразительную пластику, основанную на национальном стиле «буто»[3].

Мероприятия

17 ноября состоялась в Севкабель Порте интеллектуальная игра «В круге Дягилевом. Кто есть кто?». Вопросы, разработанные специально для игры, затронут самые разные аспекты истории «Русских сезонов»[4].

17 — 18 ноября состоялась Международная научная конференция «Наследие „Русских сезонов“. XXI век или Ballets Russes Версия 2.0», посвящённая 110-летию «Русских сезонов», в Музее театрального и музыкального искусства[5].

С 22 ноября 2019 г. по 8 января 2020 г. состоялась фотовыставка «Дягилев. P.S. 10 лет спустя» в Музей театрально и музыкального искусства[6].

23 ноября состоялся мастер-класс хореографа — Брендана де Галли из Ирландии, представляющий Центр современного танца Beybey Ballet в кластере «Арт-Муза»[7].

Художественный руководитель фестиваля

Почётный комитет фестиваля:

Организационный комитет фестиваля:

  • Наталья Метелица;
  • Екатерина Сираканян;
  • Наталья Плеханова;
  • Наталья Цветкова;
  • Елена Шубина;
  • Александра Штаркман

Команда фестиваля:

  • Дарья Животова;
  • Екатерина Каторская;
  • Мария Мельникова;
  • Марина Мукосеева;
  • Александра Широкова;
  • Ольга Юдина[2].

Оценки критиков

На фестивале проходили российские премьеры ведущих хореографов мира, и с самого начала было ясно, что удачное название полностью обнимает замысел. „Дягилев P.S“ — как круги на воде от брошенного камня: по мере удаления от центра они расширяются, охватывая всё большую площадь.

— Майя Крылова, ClassicalMusicNews.Ru[8].

Фестиваль смелый, остроумный, не боящийся поставить на неочевидную труппу: если в прошлом сезоне балетоманов будоражило предвкушение „Жизели“ из ЮАР, то в этом году одним из таких событий стала „Весна священная“ из совершенно неизвестной у нас в плане танца Ирландии. Наконец, это едва ли не единственный балетный фестиваль, который создает вокруг себя полноценную профессиональную экосистему: если выставки-концерты-фильмы и публичный просветительский блок делают многие, то собственная научная конференция есть только у „Дягилева“.

— Тата Боева,   «Петербургский театральный журнал»[9].

Фестиваль „Дягилев. P.S.“ всегда несет в себе долю провокации, вызывая горячие споры среди зрителей, танцовщи ков-профессионалов и критиков, и многократно доказывает, что искусство хореографии — не застывший кодекс правил и традиций, а живой источник вечных поисков, ошибок и открытий.

— Ступников Игорь Васильевич, доктор искусствоведения, профессор, Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой № 2 (67), 2020[10].

Примечания

  1. ↑ Ирландская «Весна», японский «Идиот» и русская «Кармен»: фестиваль «Дягилев. P. S.» dp.ru. Дата обращения: 10 ноября 2024.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Программа 2019 — Дягилев. Постскриптум, © Дягилев. Постскриптум (2019). Дата обращения: 9 ноября 2024.
  3. ↑ Удиви меня! Дягилев. Постскриптум ©. Дата обращения: 11 ноября 2024.
  4. ↑ Театръ • На фестивале искусств «Дягилев. P.S.» проходит образовательная программа, © Театръ (17 ноября 2019). Дата обращения: 10 ноября 2024.
  5. ↑ Международная научная конференция «Наследие «Русских сезонов». XXI век» — Дягилев. Постскриптум, Дягилев. Постскриптум © (2019). Дата обращения: 10 ноября 2024.
  6. ↑ Российский фонд культуры. Фестиваль «Дягилев. P.S» - 2019. © Российский фонд культуры (2019). Дата обращения: 10 ноября 2024.
  7. ↑ Мастер-класс Брендана де Галли — Дягилев. Постскриптум, Дягилев. Постскриптум. Дата обращения: 10 ноября 2024.
  8. ↑ Главная » Репортажи » «Дягилев P.S»: разговор с наследием favicon afi-park.ru Перейти на сайт «Дягилев P.S»: разговор с наследием. © ClassicalMusicNews.Ru (30 ноября 2019). Дата обращения: 10 ноября 2024.
  9. ↑ Тата Боева. Постскриктум как связь времен. © «Петербургский театральный журнал» (6 декабря 2019). Дата обращения: 10 ноября 2024.
  10. ↑ М.А. Скобелев. Review of: Vydrin A., priest. Vozniknoveniye monarkhii v Drevnem Izraile: Kommentariy na Pervuyu knigu Tsarstv [The Rise of the Monarchy in Ancient Israel: A Commentary on the First Book of Kings. Sergiev Posad: Izd. Moskovskoy dukhovnoy akademii, 2020.] // Библейские схолии. — 2022-12-15. — Вып. 2(3). — С. 216–219. — ISSN 2712-8504. — doi:10.31802/bsch.2022.3.2.012.

Литература

  • Ступников И. В. Танец после Дягилева (рецензия на спектакли фестиваля искусств) // Вестник Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. 2020. № 2 (67).

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории