The Wonder

Мэттью Херберт работал над музыкой к фильму «Чудо» после предыдущего сотрудничества с Лелио над фильмами «Фантастическая женщина», «Неповиновение» (оба 2017 года) и «Глория Белл» (2018)^[1][2]. Поскольку он был вовлечён в проект на очень ранней стадии, он получил сценарий и начал писать музыку, когда фильм только начал производиться. К моменту окончания съёмок Херберт разработал палитру звуков и идей, которые Лелио мог использовать в качестве временных треков для первого монтажа. Поэтому считалось настоящей роскошью формировать музыку так рано и делать её неотъемлемой частью творческого процесса^[3].

Херберт часами обсуждал с Лелио музыку. Их обсуждения касались использования звуков, таких как ветер, поскольку на съёмочной площадке было много ветра, а также идеи божественности и духовного рая. Поскольку история была мрачной и тяжёлой, Лелио хотел, чтобы музыка казалась лёгкой и воздушной, чтобы держать всё на плаву и не вызывать травматического поведения у зрителей. Вместо этого музыка становится представлением того, как божественные духи занимают фильм, и сочетанием невидимого духовного мира и реального мира на съёмочной площадке^[4]. По словам Херберта, задача состояла в том, чтобы нарушить неподвижность фильма, где каждый звук и жест усиливают картину или добавляют ещё один слой или дополнительный контекст. В этом фильме любой дисбаланс в жестах, инструментах, мелодии разрушил бы процесс. Поскольку сама музыка является персонажем фильма, он чувствовал, что должен сбалансировать сдерживающую природу тишины с её музыкой^[3].

Он хотел использовать инструменты и звуки, которые ощущались бы как прохождение воздуха. Исключив использование скрипок или синтезаторов, он использовал аккордеон, звуки которого он исказил, а затем собрал серию инструментов, работающих от органов и фисгармоний. Херберт также экспериментировал с использованием звуков, таких как строительные леса на съёмочной площадке, для чего он поручил членам звуковой команды создать серию звуков из строительных лесов, что привело к звуку звонящего колокола в начале. Это дало тематическую идею, создав мотив, который появляется позже снова, как часть усиливающих сообщений для аудитории. Несмотря на ирландский сеттинг, Херберт выбрал современное звучание, поскольку традиционные звуки были более знакомыми и вызывали меньше интриги в связи с событиями, происходящими в фильме. Он сэмплировал несколько ирландских инструментов XVIII века, которые он замедлил, исказил и обработал. Поскольку ему нравилась идея использования одних и тех же инструментов и технологий, он опирался на звуки, которые можно было бы услышать в то время, но глубоко замаскированные и скрытые. Хотя это не был исторический фильм, история имела современный резонанс, которому способствовала современная музыка к фильму^[3].

По словам Бена из Soundtrack Universe, «в суровых композициях Херберта есть несколько мимолётных моментов интриги, хотя не ожидайте, что что-либо в „Чуде“ оставит сильное впечатление или чувство необходимости вернуться к его мрачному, минималистичному звуковому ландшафту». Марк Кермод из The Guardian написал: «Завораживающий морской пейзаж музыки Мэттью Херберта пикирует, лязгает и кружится»^[5]. Стивен Фарбер из The Hollywood Reporter написал: «Жуткая музыка Мэттью Херберта способствует воздействию фильма»^[6]. Брайан Таллерико из RogerEbert.com назвал её «отличной музыкой постоянного композитора Лелио Мэттью Херберта, которая избегает ритма, характерного для исторических фильмов, в пользу чего-то более неудобного»^[7]. Шеннон Коннеллан из Mashable назвала её «завораживающей музыкой»^[8]. Тим Грирсон из Screen International назвал её «вызывающей тревогу перкуссионной музыкой»^[9].

Шарлотта О’Салливан из London Evening Standard назвала её «вызывающей дрожь музыкой»^[10]. Дэвид Эрлих из IndieWire написал: «Странная и гениальная музыка Мэттью Херберта, наполненная громкими ударами перкуссии и обрывками восходящих человеческих голосов, усиливает ощущение того, что вы окружены заблудшими душами»^[11].

Томрис Лаффли из TheWrap назвала её «эхом отдающейся музыкой мечтательных звуков и многозначительных визгов — тех криков, которые вы, возможно, услышали бы во сне или на природе»^[12]. Крис Евангелиста из /Film написал: «Резкая, лязгающая, основанная на шёпоте музыка Мэттью Херберта создаёт неуравновешенную атмосферу; ту, которая вызывает ужасное чувство в глубине вашего желудка»^[13]. Кларисс Лофри из The Independent написала: «Музыка Мэттью Херберта, резко, но эффективно современная по тону, грохочет внизу, как пищеварительная система рычагов и шестерёнок»^[14].

Информация взята из аннотации к альбому:^[15]

• Композитор — Мэттью Херберт
• Музыкальный продюсер и саунд-дизайнер — Хью Джонс
• Исполнитель — Лондонский современный оркестр
• Оркестраторы — Талия Мори, Хью Брант, Ананда Чаттерджи
• Дирижёр — Хью Брант
• Копировщик — Ананда Чаттерджи
• Флейта — Хантер Херберт
• Вокал — Элли Армстронг
• Инженер — Джереми Мерфи
• Запись и сведение — Грэм Стюарт