Once I Was an Eagle

О выпуске альбома было объявлено 8 марта 2013 года. Тогда же на официальном SoundCloud-аккаунте Лоры Марлинг появилась для прослушивания песня «Where Can I Go?». Долгие соавторы Лоры, режиссёрский дуэт Фред & Ник, создали 18-минутный фильм «When Brave Bird Saved», ставший визуальным сопровождением для первых четырёх композиций: «Take The Night Off», «I Was an Eagle», «You Know» и «Breathe». Эти треки перетекают один в другой почти без пауз, подобно тому, как на предыдущем альбоме у «Don’t Ask Me Why» и «Salinas» была единая связка.

Сингл «Master Hunter» был впервые представлен 16 апреля 2013 года в программе Зейна Лоу на BBC Radio 1^[4]. 26 апреля 2013 года Лора выступила в программе Later... with Jools Holland, исполнив акустические версии «Master Hunter» и «Once».

Для продвижения в Северной Америке Марлинг провела короткий тур непосредственно перед датой релиза. За неделю до официального релиза альбом был доступен для предварительного прослушивания на сайтах The Guardian и NPR — 20 мая 2013 года^[5][6].

Портал AnyDecentMusic? присвоил пластинке 8,3 балла из 10 на основе 39 отзывов^[7].

Издание NME оценило релиз в 9 баллов из 10, назвав тексты песен «дотошным анализом» личных отношений и отметив, что Марлинг остаётся одним из самых мощных голосов своей генерации четвёртый альбом подряд^[8].

В Clash Magazine диск назвали «прекрасным достижением» и подчеркнули, что Лору уже можно ставить в один ряд с PJ Харви, Джони Митчелл и Сэнди Дэнни как одну из величайших певиц-песенниц современности^[9]. The Irish Times отметила обаяние и притягательность Лоры в каждой из песен: от тихих гитарных пассажей до более «шумных» кульминаций.

Slant Magazine присудил альбому 4,5 звезды из 5 и назвал его «почти шедевром, где достаточно тьмы, чтобы не дать музыке показаться слишком знакомой»^[10]. Музыкальный портал musicOMH высоко оценил цельность и художественную силу пластинки, назвав её одним из важнейших релизов года^[11].

В The Daily Telegraph диск охарактеризовали как настоящий шедевр, особо выделив отличительные черты композиторского штриха Лоры, где каждая песня имеет текучую форму и избегает традиционной куплетно-припевной структуры. The Independent отметил, что на альбоме, помимо лирической выразительности, Марлинг и продюсер Итан Джонс предпочли минималистские аранжировки из гитар, ударных и виолончели^[12]. The Guardian поставил 4 звезды из 5, особо подчеркнув интенсивность первых нескольких треков, которые звучат как единый поток идей^[13].

Сама Лора позднее говорила, что испытывает особую гордость за этот альбом: «возможно, я буду считать его своим важнейшим достижением всегда»^[14]. В числе поклонников пластинки оказались и известные музыканты, в том числе Бобби Гиллеспи из Primal Scream, Гай Гарви из группы Elbow и Пол Веллер. Джимми Пейдж называл выступление Лоры в Альберт-холле «лучшим концертом этого года» и отмечал её выдающиеся вокальные и гитарные способности.

• Лора Марлинг — вокал, гитара
• Рут де Тербервилл — виолончель
• Итан Джонс — ударные, продюсирование
• Рекс Хоран — бас-гитара