Emily Howell
Emily Howell (Эмили Хауэлл) — музыкальная программа-композитор, разработанная профессором музыки Калифорнийского университета Дэвидом Коупом[1][2] на языке программирования LISP[3].
Создатель программы Дэвид Коуп скончался 4 мая 2025 года, в связи с чем проект считается завершённым и не находится в активной разработке[4].
Общие сведения
| Emily Howell | |
|---|---|
| Тип | Компьютерная программа |
| Автор | Дэвид Коуп |
| Операционная система | Кроссплатформенное программное обеспечение |
| Первый выпуск | 2003 |
| Лицензия | Freeware |
| Сайт | artsites.ucsc.edu/facult… |
История разработки
Работа над программой была начата Коупом в 1980 году, когда один из его знакомых заказал ему оперу, а сам автор пребывал в состоянии творческого кризиса. Разработка программы заняла семь лет. Исходная версия носила название Experiments in Musical Intelligence (сокращённо EMI). Первоначально EMI предназначалась для анализа собственного стиля Коупа, с загрузкой в неё его прежних композиций в поисках уникальных фрагментов, а затем — для воссоздания этих особенностей в новых произведениях. Однако оказалось, что программа способна анализировать творчество любого композитора и создавать новые пьесы, имитирующие оригинальный стиль[3]. В 2003 году программа была усовершенствована и получила название Emily Howell[5][6]. Имя Хауэлл (Howell) происходит от имени отца Дэвида Коупа[3]. Коуп использовал произведения EMI, основанные на работах других композиторов, и передавал их Emily, которая на их основе создавала новые произведения. Важной особенностью программы стала возможность реагировать на обратную связь пользователя: на базе оценок типа «да» или «нет» она модифицировала собственные композиции. Это повлияло на звучание новых работ и вызвало дискуссии об оригинальности творчества программы[7]. После смерти Коупа в 2025 году развитие программы прекратилось[4].
Принцип работы
Emily Howell создаёт новые музыкальные произведения на обучающем наборе, включающем произведения классических композиторов, собственные произведения Дэвида Коупа, а также композиции, уже созданные самой программой. Результирующие произведения отражают внутреннюю модель отбора музыкальных источников, заложенную в программу. Этот выбор в значительной степени отражает творческий замысел Дэвида Коупа, и хотя результат фильтруется через алгоритмический процесс, создаются уникальные работы, тесно связанные с личностью автора[2].
Программа написана на языке программирования LISP. В качестве основной исходной базы данных алгоритм использует музыку, ранее сгенерированную предыдущей системой Коупа — EMI (Experiments in Musical Intelligence)[8].
В основе работы Emily Howell лежит интерактивный алгоритм обучения, опирающийся на обратную связь от создателя или слушателя: человек предлагает исходную музыкальную фразу, а программа генерирует варианты её развития, которые пользователь принимает или отклоняет[9][8]. Для логического выстраивания музыкальных идей применяется система SPEAC, категоризирующая фрагменты по их функциям и обеспечивающая синтаксическую связность композиции.
Патент на используемый алгоритм принадлежит компании RECOMBINANT, INC.
Музыкальные композиции, сочинённые программой
- Из тьмы к свету (Opus 1): для двух фортепиано.
- Миры тени (Opus 2): для трёх фортепиано.
- Земля камня (Opus 3): для камерного оркестра.
- Из Ивовой башни (Opus 4): для тенора и камерного оркестра.
- Предвидение (Opus 5): для камерного оркестра.
- Пространство-время (Opus 6): для оркестра.
Критика и восприятие
Творчество программы-композитора Emily Howell вызвало широкий резонанс и крайне поляризованную реакцию со стороны слушателей и музыкальных критиков[9]. Восприятие произведений во многом зависело от того, было ли известно об их искусственном происхождении. В ходе слепых тестов, когда музыка исполнялась без указания автора, слушатели часто давали ей высокие оценки. В одном из случаев профессор музыки назвал услышанную композицию одной из самых красивых за долгое время, однако, узнав, что она создана компьютером, изменил своё мнение на негативное, заявив об отсутствии в ней эмоций и души. Подобные эксперименты показывали, что аудитория нередко принимала машинную музыку за оригинальные произведения людей, а сочинения композиторов — за компьютерную подделку[10]. Основная критика в адрес программы сводилась к обвинениям в «отсутствии души» и «подлинной человечности»[11][9]. Представители музыкального сообщества выражали обеспокоенность тем, что создание музыки машиной обесценивает человеческий дух и уникальность творческого акта. В ответ на это Дэвид Коуп утверждал, что любое творчество по своей сути является рекомбинацией ранее услышанного. Проект также спровоцировал дискуссии о природе творчества и традиционных представлениях об авторстве[9]. В результате альбомы программы, такие как From Darkness, Light (2010) и Breathless (2012), были выпущены с указанием соавторства Дэвида Коупа и машины[10].
Примечания
Литература
- Löfgren F. How may robots affect the labour market in the near future? // Machines, jobs and equality: Technological changes and labour markets in Europe, Andreas Bergström and Karl Wennberg (eds), 2016, с. 105—134.
- Cope D. Computer Models of Musical Creativity, MIT Press, 2005
- Thoma M. Creativity in Machine Learning. // arXiv.org. 2016. С. 1-8. arXiv:1601.03642
- Mass AI-art: A Moderately Skeptical Perspective // The Journal of Aesthetics and Art Criticism. — 17 июля 2025.
- Creativity and Digital Technologies in Education: Evolving Tools, Contexts, and Creative Practices (препринт). — 8 января 2026.
- Algorithmic Chopin—Musical Authorship in the Age of Artificial Intelligence // Сборник научных работ юридического факультета. — 18 февраля 2026.