Юкечев, Юрий Павлович

Родился в 1947 году в г. Мукачево Закарпатской области СССР. В 1965 году поступил в Ленинградскую Консерваторию по классу композиции (класс профессора О. А. Евлахова) и в 1970 году успешно завершил обучение. С 1970 года живёт и работает в Новосибирске, преподает на кафедре теории музыки и композиции Новосибирской Государственной Консерватории (академии) им. М. И. Глинки (с 1994 года — доцент, с 1998 года — профессор; по состоянию на 2026 год продолжает числиться в этой должности^[1]). В 1996—2012 годах — председатель Сибирской организации Союза Композиторов России^[2]. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации.

Юрий Юкечев — автор более 300 произведений. В его творчестве доминируют три жанрово-стилевых направления:

• академические жанры хоровой и камерно-инструментальной музыки
• импровизационная музыка
• электронная музыка.

Получив образование в рамках «Петербургской композиторской школы», Ю. Юкечев широко развивает её традиции в 1970-е годы уже в новом контексте — в условиях самобытной Сибирской культуры. Это десятилетие знаменуется созданием большого количества произведений в различных академических жанрах.

Начиная с 1980-х годов, не порывая с традиционной академической композицией, он одновременно устремляется в сферу импровизационной музыки (прежде всего в качестве пианиста), синтезируя стилистику джазовой импровизации в различных её проявлениях — от традиционного до авангардного — с богатой вариационно-комбинаторной техникой и панмодальной гармонией классической музыки XX века. Так возникают два дуэта: «Homo liber» (совместно с саксофонистом Владимиром Толкачёвым) и «Homo ludens» (с барабанщиком Владиславом Боровским). В 1989 году британский лейбл Leo Records Архивная копия от 18 апреля 2021 на Wayback Machine выпустил три диска с музыкой «Homo liber». Импровизационное начало вводится и в классические композиционные формы (трио «Памяти И. И. Соллертинского»). Затем следуют серьёзные опыты в сфере электронной музыки: синтезатор становится важным компонентом произведений, а нередко и единственным выразителем намерений композитора.

В 1995 году Юрий Юкечев успешно выступал в США, его хоровые произведения также звучали в исполнении Русского Камерного Хора Нью-Йорка под управлением Николая Качанова. Эта поездка ознаменовалась выпуском диска «My Heart is Ready» (недоступная ссылка) с его хоровой музыкой американским лейблом Helicon Records в 1996 году. Музыка Ю. Юкечева также исполнялась во многих других странах.

С 2006 года в творчестве Ю. Юкечева появляется новое направление — синтез электронной музыки и визуального ряда. Так он создает серию аудиовизуальных композиций под названием «фото-новеллы», в которых выступает как в роли композитора, так и в роли фотохудожника. Этот цикл насчитывает более 50 произведений, среди которых «Испанский дневник», «Венская мозаика, или Рождение вальса», «Рим», «Флорентийские вариации», «Прощание с Венецией», «Голландский калейдоскоп» и «Холокост» (2015)^[3][4].

В 1992 году Юкечев сформировал класс компьютерной музыки, а также является автором рабочей программы и преподавателем дисциплины «Спонтанное творчество»^[5][6][1]. Как музыкальный педагог Юрий Юкечев воспитал ряд композиторов, занимающихся творческой, педагогической работой во многих городах России и за рубежом. В их числе З. К. Степанов (скончался в 2018 году; заслуженный деятель искусств Республики Саха, был председателем правления СК Республики Саха^[7]), А. В. Новиков (Александр Вячеславович, 1952—2009; был председателем Дальневосточной организации СК РФ), А. Я. Дериев, О. М. Сереброва, Р. С. Столяр, С. Москаев, О. Лазаревский, Г. Смирнов, О. Чистохина, Г. Зайцев и многие другие. Будучи студентами, а затем и зрелыми композиторами, его ученики получали дипломы международных, всесоюзных и всероссийских конкурсов.

• Опера

«Сказание о людях тайги»

• Балеты

«Комиссар»
«Шаман и Венера» (для голоса, рояля и синтезатора)
«Обская легенда»

• Для хора

«Рубайят», кантата для хора а cappella на стихи О. Хайяма
«Песня над озером», кантата для хора, кларнета, рояля и ударных на стихи корейских поэтов
«При свече», кантата для хора a cappella
«Готово сердце моё», (1989) кантата на тексты псалмов Давида
«Господь есть Дух» (2005) для смешанного хора
«Гимн-концерт» (2006) для 2-х хоров, солистов и оркестра

• Для оркестра

Симфония
Поэма «Пляски осенние» для рояля с оркестром
Концерт для скрипки, 18 духовых и ударных

• Для Оркестра Русских Народных Инструментов

Симфония
Концерт-симфония для голоса и ОРНИ
Концерт для кларнета с ОРНИ

• Камерная музыка

3 фортепианных трио
3 струнных квартета
Concerto piccolo для домры и рояля
Пять джазовых композиций для саксофона и рояля

• Для фортепиано

4 Сонаты
Сонатина
«Шесть автопортретов» (1981)
«Сибирская тетрадь»

• Для рояля и ударных

«Холокост» (2002)
«Путь Рериха» (2002)

• Электронная и электронно-акустическая музыка

«Симфония о России» (1997) для чтеца и синтезаторов на стихи Д.Брауна
«Absolvo te» (страницы из Фауста), (1997) для синтезаторов
«Magnum opus» (сны Дон Жуана), (2000) для рояля, синтезаторов и ударных
«Adieu, 1999»
«TN 8-03-99»
«Millenium» для рояля, синтезаторов и ударных (2001).

• Музыка к драматическим спектаклям

Более 60-ти работ

• Аудиовизуальные композиции (фото-новеллы)

«Испанский дневник»
«О чем поют лебеди Праги?»
«Венская мозаика, или Рождение вальса»
«Рим»
«Флорентийские вариации»
«Прощание с Венецией»
«Голландский калейдоскоп»
«Холокост» (2015)
«10 сновидений в форме вариаций»^[3][4]

«Siberian 4», Leo Records, UK
«Untitled», Leo Records, UK
«Document (Russia Jazz-80)», Leo Records, UK
«My Heart Is Ready», Hellicon Classics, USA