Энглунд, Эйнар

В 1935—1941 годах учился в Музыкальной академии имени Яна Сибелиуса в Хельсинки у Мартти Пааволы и Эрнста Линко (фортепиано), Селима Пальмгрена и Бенгта Карлсона (композиция), у Лео Фунтека (инструментовка); в 1949 году совершенствовался в Танглвуде (США) у Аарона Копленда (композиция). Изучал музыкальный фольклор в СССР (республики Закавказья), Болгарии и Югославии (точные годы экспедиций неизвестны)^[4]. Концертировал как пианист, исполняя, как правило, собственные сочинения, а также аккомпанировал своей жене. С 1958 года преподавал композицию и инструментовку в своёй альма-матер, где в 1976 году стал профессором. Одновременно выступал в качестве музыкального критика (газета «Hufvudstadsbladet»). Писал музыку к спектаклям и фильмам («Северный олень» и другие).

В 1941 году был призван на военную службу. Вместе с группой солдат охранял маяк, находившийся у границы. Когда маяк оказался в окружении, композитору удалось спастись бегством из-под обстрела, однако во время побега он сломал мизинец левой руки. Это ранение вынудило его навсегда распрощаться с карьерой концертирующего пианиста^[5].

Первая жена (1941—1956) — Мери Миръям Гюлленбогель. В браке родились два сына и одна дочь^[6]. Его дочь, Сорелла Энглунд, стала известной балериной.

С 1958 года был женат на исполнительнице песен разных народов Майние Сирен (1924—2003). В этом браке родился сын^[6].

Музыкальный стиль Эйнара Энглунда характеризуется строгой приверженностью «абсолютной музыке» (без использования внешних программ) и применением органической тематической техники^[7]. Ранний период его творчества (1940—1950-е годы) является ярким примером финского послевоенного неоклассицизма^[8][9]. В отличие от господствовавшей тогда национально-романтической школы, стиль композитора формировался под значительным влиянием Дмитрия Шостаковича и Сергея Прокофьева^[8][9]. В своих произведениях Энглунд активно обращался к полифоническим техникам, мастерски используя оркестровые фуги^[8][9].

В XXI веке творчество композитора получило высокое международное признание^[10]. Авторитетный британский журнал Gramophone назвал Энглунда лучшим финским симфонистом в период между Яном Сибелиусом и Йонасом Кокконеном, особо отметив мастерство его оркестровки^[11]. Музыкальные критики высоко оценивают его симфоническое наследие, в частности Симфонию № 2 («Чёрный дрозд»), которая характеризуется как выдающееся и колоритное произведение^[11][10]. Симфония № 4, написанная памяти Дмитрия Шостаковича, оценивается рецензентами как работа невероятной глубины, пронизанная эмоциями и стилем советского композитора^[11][10].

Сценическая музыка

• балет «Одиссей» (1959, Хельсинки)
• балет «Синухэ» (1965, Хельсинки)

Симфонии

• симфония № 1 (1946)
• симфония № 2 (1948)
• симфония № 3 (1971)
• симфония № 4 для струнных и ударных (1976)
• симфония № 5 (1977)
• симфония № 6 «Aphorisms» (1984)^[12]
• симфония № 7 (1988)^[12]

Оркестровые произведения

• оркестровая сюита из музыки балетов «Одиссей» и «Синухэ»
• сюита «Китайская стена» / Kiinan muuri (1952)
• сюита «Северный олень»^[13] / Valkoinen peura (на основе лапландского музыкального фольклора, 1952)
• Четыре импрессионистических танца «Белый олень» (1952)
• симфоническая поэма «Победная» / Epinikiaнаписана к спортивному фестивалю (1947)

Концерты

• концерт для виолончели с оркестром (1954)
• концерт для фортепиано с оркестром № 1 (1955)
• концерт для фортепиано с оркестром № 2 (1974)^[14][15]
• концерт для скрипки с оркестром (1981)^[14][16][17]
• концерт для 12 виолончелей (1981)^[14]
• концерт для флейты с оркестром (1985)^[14]
• концерт для кларнета с оркестром (1991)^[14]

Камерная и инструментальная музыка

• фортепианный квинтет (1941)
• Интродукция и каприччо для скрипки с фортепиано (1970)
• соната для скрипки и фортепиано (1979)
• соната для виолончели и фортепиано (1982)^[14]
• трио для скрипки, виолончели и фортепиано (1982)^[14]
• струнный квартет (1985)^[14]
• духовой квинтет (1989)^[14]
• Интродукция и токката для фортепиано (1959)
• сонатина для фортепиано

Вокальные и хоровые сочинения

• Chaconne (1969)^[14]
• Hymnus sepulcralis (1975)^[14]
• Med herrarna i hagen (1977)^[14]
• Rukkaset (1977)^[14]
• Valvokaa (1980)^[14]
• Merkkituli (1983)^[14]
• Kanteletar-sarja (1984)^[14]

Музыка к фильмам и спектаклям

• музыка к спектаклю «Великая китайская стена» (1949)^[18]
• музыка к фильму «One Night Price» (1952)^[19]
• музыка к фильму «Rakkaus kahleissa» (1955)^[19]
• музыка к фильму «Something Inside» (1956)^[19]
• музыка к фильму «Ingen morgondag» (1957)^[19]
• музыка к фильму «Verta käsissämme» (1958)^[19]
• музыка к фильму «Preludes to Ecstasy» (1961)^[19]
• музыка к фильму «The Boys» (1962)^[19]

• 1947 — первая премия на конкурсе в Хельсинки (симфоническая поэма «Победная»)
• 1961 — медаль Pro Finlandia

В 2026 году в рамках мероприятий, приуроченных к 110-летию со дня рождения композитора, Томский академический симфонический оркестр исполнил сюиту «Китайская стена» (российская премьера состоялась 28 мая в Томской областной государственной филармонии)^[20][21].