Щербан, Андрей

Андрей Щербан родился 21 июня 1943 года в Бухаресте, Румыния. Отец — фотограф, мать — школьный преподаватель.

В 1968 году окончил Институт театра и кино в Бухаресте. Его студенческая постановка «Юлия Цезаря» Шекспира в стиле театра кабуки (1968) вызвала скандал.

В 1969 году по стипендии Фонда Форда и при поддержке Эллен Стюарт переехал в США. Занимался в Париже в Международном центре театральных исследований у Питера Брука (1971). Поставил Медею (1971) и Фрагменты греческой трилогии (1974) по трём трагедиям Еврипида в экспериментальном театре Э.Стюарт Ла МаМа.

Работал во многих театрах США: в Нью-Йоркском публичном театре («Шербурские зонтики»), в театре Линкольн-Центра («Вишнёвый сад» А. Чехова и «Агамемнон» Эсхила), в Йельском репертуарном театре, в Театре им. Т. Гатри и в Американском консерваторском театре.

Более 20 лет сотрудничает с Американским репертуарным театром, где поставил спектакли «Король-олень» К. Гоцци, «Любовь к трём апельсинам» К. Гоцци, «Сганарель» (вечер мольеровских фарсов, 1982), «Три сестры» А. Чехова, оперу Филиппа Гласса «Можжевельник», «Добрый человек из Сезуана» Б. Брехта, «Сладкий стол у Ришелье», «Двенадцатая ночь» У. Шекспира. Также ставил драматические спектакли в США, во Франции, в Великобритании, Японии, Иране, Корее^[3].

В 1990—1993 возглавлял Национальный театр в Бухаресте.

Также ставил оперные спектакли на сценах Парижа, Женевы, Нью-Йорка, Сиэттла, Лос-Анджелеса, Амстердама, Лиссабона, Вены, Хьюстона.

Андрей Щербан, имеющий несколько почётных докторских степеней, преподавал в различных театральных школах, включая Йельскую Школу Драмы, Гарвардский университет, Парижскую консерваторию и Калифорнийский университет. В 2019 году покинул пост профессора Колумбийского университетаиз-за несогласия с политической корректностью, которую режиссёр сравнил с коммунистической цензурой^[4].

В 2009 году на сцене Александринского театра поставил спектакль «Дядя Ваня» А. П. Чехова, открывший IX Международный театральный фестиваль «Александринский»^[3].

В 2024 году, спустя 32 года, вернулся в Национальный театр в Бухаресте, поставив спектакль «Мария Стюарт»^[5].

Книга Эда Мента «Волшебный мир закулисья» рассказывает о работе Андрея Щербана в американском театре. В 2008 году был выпущен фотоальбом под названием «Мои путешествия», где собраны фотографии из его драматических и оперных постановок.

Творческий метод Андрея Щербана отличается новаторским подходом к театральному искусству. Одной из ключевых особенностей его режиссёрского стиля является деконструкция и новое прочтение классических произведений, включая древнегреческие трагедии, а также пьесы Уильяма Шекспира и Антона Чехова^[6]. В своих постановках режиссёр стремится выявить смыслы, скрытые «между строк» оригинального текста^[7].

Значительное влияние на формирование стиля Щербана оказал экспериментальный театр, в частности работа в нью-йоркском клубе-театре «Ла МаМа»^[8]. Это отразилось в акценте на невербальном восприятии: в работах режиссёра театр предстаёт как опыт, выходящий за рамки слов и логики, напрямую обращающийся к чувствам и чистым эмоциям зрителя^[9]. Щербан подчёркивает изменчивость своего метода, постоянно обновляя мизансцены и работу с актёрами даже при повторном обращении к одному и тому же материалу^[7], а в оперных постановках уделяет особое внимание выразительности тишины^[10].

• Электра Еврипида, 1973
• Лисистрата Аристофана
• Король-олень Гоцци
• Галантные Индии Жана Филиппа Рамо (1999)
• Сганарель (1982) и Скупой (1988) Мольера
• Гамлет (2000), Венецианский купец, Укрощение строптивой, Двенадцатая ночь, Перикл Шекспира
• Фиделио Бетховена (1986)
• Пуритане (1983) и Норма (1985) Беллини
• Лючия де Ламмермур Доницетти (1995)
• Вишнёвый сад (1977, 1992), Дядя Ваня (1979) и Три сестры (1983) Чехова
• Сельская честь Масканьи
• Паяцы Леонкавалло
• Вертер Массне (2005)
• Турандот Пуччини (1984)
• Евгений Онегин Чайковского (1979)
• Князь Игорь Бородина
• Король Убю Жарри (1970)
• Мастер и Маргарита, по Булгакову (1983)
• Огненный ангел Прокофьева (1990)
• Добрый человек из Сезуана Брехта (1975)
• Счастливые деньки Беккета
• Можжевельник Филипа Гласса
• Чистые Сары Кейн
• «Иванов» Чехова , 2012
• «Двенадцатая ночь» Шекспира (Государственный театр Констанцы, 2024)^[11]
• «Мария Стюарт» Шиллера (Национальный театр Бухареста, 2024)^[5]

• O biografie. Iaşi: Polirom, 2006
• Niciodată singur. Fragmente dintr-o galerie de portrete. Polirom, 2021^[12]

Премии Оби, Тони, Эмми. Стипендия Гуггенхайма (1976). Премия Национальной Академии за исключительные достижения в румынской культуре (1999). Высший национальный Орден Румынии «Звезда Румынии», а также Премия Элиотта Нортона в Бостоне, Премия Джорджа Эббота в Нью-Йорке, премия Роберта Бруштейна (2009)^[3].