Чербаджи, Дмитрий Афанасьевич

Родился 15 января 1949 года в Челябинске. В детстве занимался в челябинской детской художественной студии^[1].

В 1971 году окончил Одесский государственный педагогический институт, художественно-графический факультет у профессора В. Г. Ефименко.

В 1970-х годах был стажёром и художником-декоратором мастерских Государственного академического Большого театра России и Кремлёвском Дворце съездов^[2].

С 1986 года — член Союза художников СССР.

С 1992 по 1997 годы — главный художник объединения «Большой театр — студия Григорович-балет».

С 1978 по 1991 годы — преподавал в Московском художественном училище памяти 1905 года.

В 2010 году — избран академиком Российской академии художеств от Отделения театрально- и кинодекорационного искусства. Был главным художником театра Moscow State Ballet.

В 2012 году — получил учёное звание профессора и стал руководителем мастерской театрально-декорационного искусства Московского художественного института имени В. И. Сурикова^[3].

Жил и работал в Москве.

Дмитрий Чербаджи оформил более 150 спектаклей в разных театрах, в том числе:

• «Черевички» П. И. Чайковского в Московском музыкальном театре имени К. С. Станиславского и В. Немировича‑Данченко (1985);
• «Спящая красавица» П. И. Чайковского в Куйбышевском театре оперы и балета (1990);
• «Электра» Р. Штрауса в Студии «Григорович‑балет» (Афины, 1992);
• «Щелкунчик» (2013) и «Лебединое озеро» (2014) П. И. Чайковского, «Пахита» Э. Дельдевеза и Л. Минкуса (2017)^[1], балет-водевиль «Гусарская баллада» Т. Хренникова (2024)^[4] в Театре оперы и балета Челябинска;
• «Баядерка» и «Корсар» балеты в Астраханском театре оперы и балета (2025-2026)^[5];
• спектакли в Красноярском, Уфимском театрах оперы и балета, Театре оперы и балета Азербайджана и др.

Его художественный метод продолжал традиции отечественной школы живописной театральной декорации: для работ Дмитрия Чербаджи характерны масштабность, композиционная точность, богатство красок и стремление к гармонии визуального ряда с музыкой^[6][7].

• 2014 — выставка «Итоги сезона № 50» в Доме Актёра^[8];
• 2014 — выставка «13» (Галерея искусств Зураба Церетели, Москва)^[9];
• 2018 — выставка «Магия театра и кино» в Московском доме художника на Кузнецком мосту^[10];
• 2019 — выставка «Сценография во времени» (атриум Театра «Школа драматического искусства» на Сретенке)^[11];
• 2025 — выставка «Истоки вдохновения» в Центральном доме работников искусств^[12];
• 2025 — выставочный проект «Театр: пространство вдохновения» (выставочные залы Российской академии художеств, Москва)^[13].

Произведения находятся в собраниях музеев:

• Музее Государственного академического Большого театра России^[14];
• Государственном центральном театральном музее имени А. А. Бахрушина^[15];
• Российском национальном музее музыки^[16].

• 1997 — Медаль «В память 850-летия Москвы»
• 1999 — Памятная медаль «За участие в воссоздании храма Христа Спасителя»
• 2026 — Почётное звание «Заслуженный художник Российской Федерации»^[17]

Награды РАХ

• 2006 — Серебряная медаль РАХ;
• 2016 — Золотая медаль РАХ;
• 2019 — Медаль «Шувалов» РАХ^[3];
• 2024 — Золотая медаль «Достойному» РАХ^[18].