Чан, Марк

Чан получил начальное и среднее образование в Англо-китайской школе, где входил в национальный рейтинг пловцов. Его отец Чан А Коу был признан тренером года Национальным олимпийским советом Сингапура в 1970—1972 годах. Марк и его брат и сёстры Алекс, Бернард, Рой и Патрисия тренировались под руководством отца и участвовали в соревнованиях по плаванию. Другая сестра, Виктория Чан-Палай, стала нейробиологом и работала в США и Швейцарии.

Изучал изобразительное искусство в Эдинбургском колледже искусств. В течение 9 лет обучался игре на классических китайских флейтах (ди и сяо), 7 лет занимался классическим вокалом (контртенор), а также освоил виолончель, эрху, пипу, гуань, фортепиано и перкуссию. Также играет на японских и индонезийских флейтах.

На сингапурском телевидении вёл программы «Common Threads» и «Retro Trek».

Чан называет себя последователем дзэн-буддизма и даосизма.

Чан выпустил семь сольных альбомов на лейблах Warner (WEA), Polygram, BMG и японском Hori Productions. Кроме того, он писал и продюсировал музыку для поп-звёзд Энди Лау и Трейси Хуанг, а также сочинял музыку для фестивалей искусств, театра и телевидения.

В 1990 году представлял Сингапур на конкурсе «Азия Дауысы» в Казахстане. В 2006 году его музыка была представлена в Каннах на 40-й выставке Midem.

• 1985 — Face to Face
• 1991 — China Blue
• 1994 — The Other Actor
• 1996 — Nature Boy
• 1997 — Traveling Under the Light of the Full Moon
• 2002 — Beneath the Skin of Things
• 2002 — Reflections on War, Reflections on Peace. Работа была заказана Советом по наследию Сингапура для постоянной экспозиции военного музея в Букит-Чанду. Произведение посвящено осмыслению реальности и хрупкости мира, а также событиям Второй мировой войны в контексте истории Сингапура. Эта работа хранится в Национальном архиве Сингапура.

Чан был штатным композитором компании TheatreWorks в течение 10 лет (1989—1999). Он сочинил, срежиссировал и записал музыку для более чем 30 спектаклей в Сингапуре, Китае, Японии, Индонезии, Малайзии, Канаде, Австралии и Гонконге. Спектакли с его музыкой ставились на английском, китайском, малайском и японском языках. Многие из них гастролировали по миру, включая «Madame Mao’s Memories» (Эдинбургский фестиваль), «Lear» (Япония, Гонконг, Сингапур, Индонезия, Австралия, Германия, Дания) и «Three Children» (Япония, Сингапур, Малайзия). В 1992 году постановка «Three Children» заняла 15-е место среди всех театральных постановок в Японии. Среди других его театральных работ — «Ozone», фестиваль Дэвида Генри Хвана, пьеса Майкла Чанга «Private Parts» (1994) и английский перевод пьесы Го Пао Куна «Lao Jiu».

В 1999 году Чан написал музыку и тексты для спектакля «Haunted», который шёл в театре «Виктория» в Сингапуре. В 2010 году он адаптировал «Haunted» в камерный мюзикл под новым названием «The Rain Came Down Like Pearls The Night I Died». Постановка вошла в программу Фестиваля искусств Национального университета Сингапура 2010 года, где Чан выступил в роли рассказчика^[1].

В 2000 году Чан сделал перерыв в работе над театральной музыкой. В 2012 году совместно с Джулианом Вонгом и поэтом Сяоханем он написал партитуру к пьесе Го «Day I Met The Prince», основанной на повести «Маленький принц». Постановка на мандаринском языке, срежиссированная дочерью драматурга Го Цзянь Хонг^[2], стала частью фестиваля памяти Го Пао Куна, приуроченного к 10-летию со дня его смерти.

Во время перерыва в театральной деятельности Чан выполнил ряд заказов для Сингапурского фестиваля искусств:

• 2003 — Little Toys. Совместный заказ фестивалей искусств Сингапура и Гонконга. Премьера состоялась в Гонконге в феврале 2003 года; постановка получила положительные отзывы в Сингапуре, Шанхае, Париже и Копенгагене. Чан написал музыку к одноимённому китайскому фильму для эрху, пипы, виолончели, фортепиано, перкуссии, гуаня и клавишных.
• 2003 — Email & Eternity. Заказ Сингапурского китайского оркестра. В произведении использовалась аналогия с современными авиаперелётами для раскрытия скрытой духовности современной жизни.
• 2004 — Opiume. Совместный заказ Гонконгского фестиваля искусств New Vision и Сингапурского фестиваля искусств. В камерной опере участвовали австралийские певцы Джудит Додсворт, Се Кун и Пол Хьюз. Чан написал 100-минутную оперу за пять месяцев, разделив её на 6 частей, отражающих этапы истории Опиумных войн: Открытие, Опьянение, Экономика, Зависимость, Конфликт и Прозрение.
• 2007 — Dreaming of Kuanyin Meets Madonna. Совместный заказ Сингапурского фестиваля искусств и ансамбля современного танца Arts Fission. Постановка была посвящена двум божествам, олицетворяющим для Чана «инклюзивную духовность» — Гуаньинь и Дева Мария, а также поп-певице Мадонне^[3].
• 2012 — Flight of the Jade Bird. Заказ Сингапурского фестиваля искусств для открытия сезона. Премьера состоялась в концертном зале «Эспланада» в мае 2012 года. Чан описал произведение как оперную симфоническую поэму; в постановке участвовала танцовщица и хореограф Муй Чук-Инь. Сюжет был вдохновлён мифологией, окружающей древние изделия из нефрита во многих культурах. В ноябре 2012 года постановка была показана на фестивале New Vision в Гонконге. Использовалась акустическая система Constellation от Meyer Sound^[4].