Хамая, Хироси
Биография
Хироси Хамая родился и вырос в Токио. Его интерес к фотографии стал проявляться в возрасте 15 лет. В 1933 году он начал работать на Восточную фотографическую компанию. Начиная с 1937 года, он стал независимым фотографом и основал студию Ginkobo, а в 1938 году стал соучредителем Ассоциации авангардной фотографии[4]. В 1940 году по приглашению Южно-Маньчжурской железной дороги Хамая отправился в Маньчжурию в качестве военного фотокорреспондента, где снимал для пропагандистских журналов Manchuria Graph и FRONT[5]. С 1945 по 1952 год Хироси жил в Такаде, затем переехал в городок Ойсо недалеко от Токио.
Скончался 6 марта 1999 года.
Творчество
Стиль и влияние
Творческий метод Хироси Хамаи отличается ярко выраженным гуманистическим и этнографическим подходом. В отличие от многих современников, он сосредоточился на документировании традиционного уклада жизни и быта сельской Японии, в частности, суровых регионов на побережье Японского моря. В середине 1950-х годов фотограф начал развивать собственную концепцию «Фудо» — теорию о глубокой взаимосвязи человека и окружающей среды, включая климат и топографию[6][7]. В техническом плане Хамая предпочитал использовать естественное освещение, избегая фотовспышек, и был мастером работы с полутонами, что придавало его чёрно-белым снимкам особую мягкость и поэтичность[8][9].
Творчество Хамаи оказало значительное влияние на развитие японской фотографии благодаря его эволюции от этнографической документалистики к политическому репортажу и пейзажной съёмке[10][11]. Задокументировав массовые протесты 1960 года против Договора о безопасности между США и Японией, он создал один из самых известных примеров послевоенной протестной визуальной культуры[12][6]. Впоследствии его интерес окончательно сместился от людей к природе, и он сосредоточился на пейзажной фотографии[10]. Лирический стиль Хамаи и его философское осмысление природы повлияли на последующие поколения японских фотографов[13].
Ключевые фотоциклы
В 1960 году Хироси Хамая стал первым японским фотографом-контрибьютором агентства «Магнум»[6][10]. Он совершал множество поездок в Америку и Европу, документируя в своих фотографических эссе жизнь соотечественников.
Широкую известность получила серия снимков Хамаи о регионе Ниигата. Более 20 лет он непрерывно фиксировал жизнь местных жителей в местности, покрытой снегом более чем 6 месяцев в году. Эти этнографические исследования легли в основу его главных фотокниг, посвящённых этнографии сельских районов: «Снежная страна» (Yukiguni, 1956) и «Обратная сторона Японии» (Ura Nihon, 1957)[11][7][10].
В 1960 году Хамая выпустил серию «Хроника гнева и печали», документирующую массовые протесты в Токио[6][12][10]. В дальнейшем фокус его творчества сместился на природу, что нашло отражение в пейзажном цикле «Японский архипелаг» (1964)[13][10].
Награды
- 1956 — Вторая премия Mainichi в области фотографии (за фотокнигу «Побережье Японского моря»)[4].
- 1958 — премия Японского фотографического общества[7].
- 1981 — Гран-при Японии в области искусства (за сборник «Фотографические работы Хироси Хамая»)[7][4].
- 1986 — премия «Мастер фотографии» от Международного центра фотографии[7][6].
- 1987 — Международная премия фонда «Хассельблад» (стал первым японским фотографом, получившим эту награду)[7][14].
Наследие и коллекции
Работы Хироси Хамаи находятся в постоянных коллекциях Музея современного искусства (MoMA), Музея Гетти, Британского музея и Токийского столичного музея фотографии[6][15][16]. После смерти фотографа в 1999 году состоялся ряд значимых выставок, посвящённых его наследию. В частности, в 2013 году в Музее Гетти прошла экспозиция «Современный разлом Японии: Фотографии Хироси Хамая и Кансукэ Ямамото» (Japan’s Modern Divide: The Photographs of Hiroshi Hamaya and Kansuke Yamamoto)[15][16].