Хаас, Георг Фридрих
Георг Фридрих Хаас (нем. Georg Friedrich Haas; род. 16 августа 1953, Грац) — австрийский композитор, профессор Колумбийского университета.
Что важно знать
| Георг Фридрих Хаас | |
|---|---|
| Основная информация | |
| Полное имя | |
| Дата рождения | 16 августа 1953 (72 года) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Профессии | композитор, академический музыкант, преподаватель университета, классический пианист |
| Инструменты | фортепиано |
| Жанры | опера |
| Награды | |
Биография
Родился 16 августа 1953 года. Вырос в коммуне Чаггунс, в федеральной земле Форарльберг. Изучал композицию под руководством Гёсты Нойвирта и Ивана Эрёда, а также фортепьяно у Дорис Вульф в Академии музыки и театра в Граце. Начиная с 1978 года работал там же в качестве инструктора. С 1989 года в должности доцента преподавал контрапункт, современные техники композиции, анализ и введение в микротональную музыку. Основал в Граце композиторский коллектив Die andere Seite. С 2005 по 2013 год преподавал в Высшей школе музыки в Базеле. Хаас закончил два года аспирантуры в Высшей школе музыки в Вене под руководством Фридриха Церхи, принимал участие в Международных летних курсах новой музыки (в 1980, 1988 и 1990 годах) и в курсах компьютерной музыки в IRCAM (в 1991). Он получил премию на Зальцбургском фестивале (1992—1993), был награждён премией Сандоз (1992) и получил музыкальный грант от Национального министерства науки, исследований и культуры (1995). С сентября 2013 года — профессор композиции в Колумбийском университете (Нью-Йорк). В сезоне 2023/24 занимал пост «Capell-Compositeur» Саксонской государственной капеллы. В 2026 году участвует в программе Академии Графенегга, работая над циклом «Hyena»[1].
Эстетика и работа
Стиль Хааса имеет сходства со Дьёрдем Лигети в части использования микрополифонии, микроинтервалов и использовании серий обертонов; часто его характеризуют как одного из виднейших представителей спектральной музыки. Эстетика его музыки основана на идее о том, что музыка способна «сформулировать эмоции человеческого существа и состояния души таким образом, что другие человеческие существа могут принять эти эмоции и состояния души, как свои собственные». Таким образом, Хаас дезавуировал интеллектуализм некоторых течений модернистского музыкального авангарда (например, сериализма и деконструктивизма). Критики отмечают обращение композитора к «тёмной стороне эмоций» и темам страдания[2]. Примером использования темноты как выразительного средства служит произведение «in vain» (2000), которое частично исполняется в полной темноте для выражения скорби и страха[3]. Цикл «Hyena» (2016—2026), основанный на автобиографическом тексте о борьбе с зависимостью, представляет собой пример синтеза речи и микротональной музыки[4].
