Клементе, Франческо
Франче́ско Клеме́нте (итал. Francesco Clemente; род. 23 марта 1952[1][2][…] или 1952[3], Неаполь, Италия[5]) — итальянский художник, представитель неоэкспрессионизма и один из ключевых участников движения трансавангард[6].
Общие сведения
| Франческо Клементе | |
|---|---|
| Francesco Clemente | |
| Дата рождения | 23 марта 1952[1][2][…] (74 года) или 1952[3] |
| Место рождения | Неаполь, Италия |
| Страна | |
| Супруга | Alba Clemente[d] |
| Жанр | живопись |
| Учёба | |
| Стиль | неоэкспрессионизм, трансавангард |
Биография и творчество
Франческо Клементе родился в 1952 году в Неаполе. В 1970 году он переехал в Рим, где начал изучать архитектуру, однако не завершил обучение, сосредоточившись на художественной практике.
В начале 1970-х годов, на фоне доминирования арте повера и концептуального искусства, Клементе обратился к рисунку и работе на бумаге. Его первая персональная выставка состоялась в Galleria Valle Giulia в Риме в 1971 году. После знакомства с Алигьеро Боэтти в 1972 году художник вместе с ним путешествовал по Афганистану.
В 1973 году Клементе впервые посетил Индию, которая впоследствии стала одним из ключевых культурных ориентиров его творчества. В 1976–1977 годах работал в библиотеке Мадрасского теософского общества, изучая религиозные и философские тексты. В этот период он начал сотрудничать с индийскими мастерами миниатюры и ручного производства бумаги, в том числе в серии «Pinxit» (1980–1981).
В 1980 году Клементе принял участие в Венецианской биеннале, что способствовало росту его международной известности. Его творчество было связано с возвращением к фигуративности в итальянском искусстве, обозначенным термином «трансавангард»[7], а в США — с неоэкспрессионизмом. В начале 1980-х годов художник переехал в Нью-Йорк, где в 1981 году изучал санскрит.
В 1981–1982 годах Клементе создал серию живописных работ «Fourteen Stations», показанную в Whitechapel Art Gallery в Лондоне в 1983 году. В 1980-х он сотрудничал с Энди Уорхолом и Жан-Мишелем Баския, а также работал над книжными проектами совместно с поэтом Алленом Гинзбергом.
В 1990-х годах художник жил и работал в Италии, США и Индии, используя в ряде работ технику восковой фрески cera punica. Он также создавал росписи интерьеров и художественные проекты для кино, в том числе для фильма «Большие ожидания» (1998) режиссёра Альфонсо Куарона.
Современный период
В 2020-х годах Франческо Клементе продолжил активную выставочную деятельность в Европе и США. С ноября 2024 по март 2025 года в римском Палаццо делле Эспозициони проходила масштабная выставка «Anima Nomade» («Кочевая душа»), включавшая настенную живопись «Океан историй», серию «Палатки» (2012–2014) и цикл «Флаги».
Осенью 2024 года в галерее Lévy Gorvy Dayan в Нью-Йорке состоялась выставка «Summer Love in the Fall», на которой были представлены новые крупноформатные работы художника, включая акварели и фрески[8].
В 2025 году Клементе сотрудничал с модным домом Saint Laurent, создав серию портретов для рекламной кампании летней коллекции[9].
Стиль и темы
Творчество Франческо Клементе относят к неоэкспрессионизму и итальянскому движению трансавангард. Для его работ характерно обращение к фигуративности, символизму и субъективному образу. Центральные темы включают человеческое тело, идентичность, сексуальность и духовный опыт[7].
Важное место в художественном языке Клементе занимает синтез западных и восточных традиций, прежде всего индийской иконографии и философии, а также интерес к мифологическим и религиозным мотивам[8].
Признание
В 2002 году Франческо Клементе был избран членом Американской академии искусств и литературы. Его произведения находятся в собраниях крупнейших музеев мира, включая Музей современного искусства и Музей Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке, Метрополитен-музей, Тейт Модерн в Лондоне и Художественный музей Базеля[10].