Фонтанези, Антонио

Антонио Фонтанези родился в семье Джузеппе Фонтанези и Маддалены Габби. Его детство прошло в бедности и лишениях, что наложило отпечаток на всё его творчество, придав ему меланхоличный и идеалистический оттенок.

В 1832 году поступил в муниципальную школу изящных искусств в Реджо-Эмилия, где обучался у профессора Просперо Миньетти, который поощрял его специализацию в области сценографии, декоративной росписи и фресковой живописи в классическом стиле.

В 1847 году переехал в Турин, чтобы принять участие в Первой войне за независимость в качестве подпоручика среди ломбардских добровольцев Гарибальди. Однако ужасы войны вынудили его бежать сначала в Лугано, а затем, с 1850 года, в Женеву, где он жил до 1865 года, находясь в тесном контакте со швейцарским пейзажистом Александром Каламом.

В этот период он познакомился с известными художниками, среди которых были французы Франсуа-Огюст Равье, Шарль-Франсуа Добиньи и швейцарец Александр Калам, которые направили его к пейзажной живописи и открыли для него новые художественные веяния Европы. Особое значение имели его поездки в Париж (в 1855 и 1861 годах), где он познакомился с Коро и натуралистами барбизонской школы, а также пребывания в Кремьё в 1858 году и в Лондоне (в 1865), где он имел возможность изучить произведения Тёрнера, Констебла и Гейнсборо.

Эти поездки укрепили его интерес к пейзажной живописи: если сначала он стремился к непосредственному отражению природы («Тропа в каштановой роще», 1850—1855), то впоследствии под влиянием Добиньи и Коро стал уделять внимание световым и атмосферным эффектам, вводя их в меланхоличные пейзажи как выражение внутреннего состояния души, что соответствует принципам романтизма.

В 1861 году Фонтанези посетил Флоренцию, где участвовал в первой Национальной художественной выставке Италии и познакомился с маккьяйоли, однако их влияние проявилось лишь в тематике некоторых работ последующих лет. В 1867 году он поселился в мастерской художника Кристиано Банти во Флоренции. Его живопись сохранила черты романтической интимности, приобрела лирическую и выразительную окраску, сочетая позднеромантические и пресимволистские черты (например, «Поляна», 1860—1865).

В 1868 году Фонтанези был приглашён преподавать в Академии изящных искусств в Лукке, а в 1869 году получил кафедру пейзажа в Королевской Академии Альбертина в Турине. Здесь он создал свои самые известные произведения, такие как «Апрель» (1873) и «Одиночество» (1875), которые принесли ему известность, но также вызвали зависть и непонимание со стороны критиков. В 1876 году он принял двухлетнее приглашение преподавать в Технической школе изящных искусств в Токио, где впервые познакомил японских художников с такими техниками, как рисунок углём, пастель, масляная живопись и живой портрет.

Недовольный опытом и заболев, в 1878 году Фонтанези вернулся к своей прежней должности в Турине, где создал последние произведения — фантастические видения неопределённых природных ландшафтов, озарённых призрачными вспышками («Пылающий закат на болоте» и «Облака», 1880), встреченные критикой весьма негативно.

После неудачной попытки обосноваться во Франции, в Дофине, Фонтанези оставался в Турине до самой смерти. Похоронен на Монументальное кладбище Турина, его память увековечена памятной табличкой в вестибюле Музея Аккорси-Ометто.

В 1901 году Венецианская биеннале устроила выставку его работ под названием «Рассвет Фонтанези», а к 200-летию со дня рождения в 2018 году Национальный институт графики и Гражданские музеи Реджо-Эмилии организовали персональную выставку «Антонио Фонтанези и его наследие: от Пелиццы да Вольпедо до Бурри», посвящённую его влиянию на последующие художественные движения, такие как дивизионизм и Школа Ривара, а также на его учеников: туринца Энрико Рейченд, Карло Фоллини, Амброджо Раффаэле, Эдоардо Джелли, Чино Боццетти, Лоренцо Деллеани, Карло Стратта, Витторио Буссолино, Симоне Саласса, Таммар Луксоро и его сына Альфредо Луксоро.

• Вид на Боденское озеро с островом Райхенау (1850), коллекция Манодори, Реджо-Эмилия;
• Горная тропа (1857), Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург;
• Тропа в каштановой роще (1850—1855), Городская галерея современного искусства, Турин;
• В Лигурии (1860), Национальная галерея искусства, Вашингтон;
• Утро (1860), Галерея современного искусства, Генуя;
• Покой (1860), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Одинокая пастушка (1860), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Пейзаж после дождя (1860—1865), Галерея современного искусства, Палаццо Питти, Флоренция;
• Ручей (1858—1869), Провинция Милан;
• Около Кремьё (1858—1860), Провинция Милан;
• Пейзаж с дубом (1860—1870), Пинакотека Академии Каррара, Бергамо;
• Лягушки (1860—1870), Художественный музей Филадельфии;
• Сумерки (1862), Галерея современного искусства, Рим;
• Утро октября (1862), Галерея современного искусства, Рим;
• Ноябрь (1864), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Идиллия (1865), Городская галерея современного искусства, Турин;
• На плато (1865), частная коллекция;
• Женщина у источника (1865), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Водопой (1867), Национальная пинакотека Болоньи;
• Купание Дианы (1867), Национальная пинакотека Болоньи, Галерея современного искусства, Рим;
• Старый рынок во Флоренции (1867), Городская галерея современного искусства, Турин;
• На берегах По в Турине (1870—1875), Галерея современного искусства Риччи Одди, Пьяченца;
• Апрель (1872), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Конюшня (1873), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Одиночество (1875), Гражданские музеи Реджо-Эмилии;
• Весеннее солнце (1875), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Светлый пруд (1880), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Женщины на купании (1878—1881), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Вход в храм в Японии (после 1878), Гражданские музеи Реджо-Эмилия;
• Пылающий закат на болоте (1880), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Закат на По в Сан-Мауро (1880), Городская галерея современного искусства, Турин;
• Вход в храм в Токио (1882), Гражданские музеи Реджо-Эмилия, незавершённая.

Некоторые работы

• Галерея современного искусства Риччи Одди в Пьяченца
• Городская галерея современного искусства GAM в Турине
• Графический кабинет Анджело Даволи в Реджо-Эмилия