Филатов, Артём
Артём Фила́тов (другие имена — Stex, Tangeros, Chair, Anvil Rosenkreuz, AR. Род. 21 марта 1991 года, Нижний Новгород, РСФСР, СССР) — современный российский художник, куратор, основатель студии «Тихая»[1].
Работает в жанрах живопись, инсталляция, граффити[2].
Организатор фестиваля уличного искусства «Новый город древний», составитель карты стрит-арта Нижнего Новгорода[3].
Общие сведения
| Артём Филатов | |
|---|---|
| Псевдонимы | Stex, Tangeros, Chair, Anvil Rosenkreuz, AR |
| Дата рождения | 21 марта 1991 (35 лет) |
| Место рождения | Нижний Новгород, РСФСР, СССР |
| Страна |
|
| Жанр | граффити, инсталляция, живопись |
| Учёба | Нижегородский государственный лингвистический университет им. Н. А. Добролюбова |
| Премии | Инновация (премия) |
| Сайт | anvilrosenkreuz.ru |
Биография
В 2013 году окончил Нижегородский государственный лингвистический университет им. Н. А. Добролюбова.
В 2004—2010 годах работал совместно с Никитой Nomerz, экспериментируя с разными направлениями молодёжной культуры.
В 2017 году входит в рейтинг журнала Forbes. Работы Артема были проданы на международной московской ярмарке Cosmoscow за 25 тысяч евро. В двадцатке самых успешных российских художников художник находился на двенадцатом месте[4].
Живёт и работает в Нижнем Новгороде[5].
Любить свой город значит возвращать то, что ты получил от него. Если тебе важна его архитектура, ты что-то отдаёшь архитектуре; важны его люди, ты даёшь людям возможности; важно искусство, ты даёшь что-то искусству. Как закон термодинамики. — Артём Филатов[6]
Музыка и кино
В 2004—2006 годах художники снимали короткометражные комедийные кинопародии, которые выпускались на DVD лимитированным тиражом. В 2005—2009 годах организовали рэп-группы «Тайное общество» (2005—2007), «Звуки Брайля» (2007—2009) и объединение 2MORROW (2007—2009).
Изобразительное искусство
В 2005 году по инициативе Никиты Nomerz художники создали граффити-команду SAC, которая просуществовала до 2010 года. Они делали шрифтовые и фигуративные граффити-изображения, а также стикеры и трафареты (2008—2009 годы). В 2010—2011 годах Филатов работал индивидуально и в соавторстве с Фёдором Махлаюком, Антоном Мороковым и Яковом Хоревым.
Использовал псевдонимы Stex (2004—2007), Tangeros (2007—2009), Chair (2009—2011) и Anvil Rosenkreuz (2011—2014). Сокращённый вариант последнего имени — AR — использует с 2014 года в качестве авторской подписи.
В 2011—2012 годах художник создал серию «Камни и скалы», которая была начата совместно с Фёдором Махлаюком. В ней прослеживается изменение авторского подхода от геометрических форм к фигуративным изображениям.
За декоративностью работ Филатова часто скрывались культурные отсылки: к фильмам «Надувная кукла» Хирокадзу Корээды («Одуванчик», 2013) и «Цвет граната» Сергея Параджанова («Цвет граната», 2013), к рассказу «Ирис» Германа Гессе («Ирис», 2012) и роману «Лето Господне» Ивана Шмелёва («Верба», 2014).
В 2016 году Филатов отказался от живописи в пользу инсталляций, которые размещались в городском пространстве. Три работы этого года, выполненные из старых досок, — «Нулевой километр», «Доска объявлений» и «Тайный сад», — экспонировались на пустырях, образовавшихся на месте исторической застройки. «Нулевой километр» — «вневременной артефакт», утверждавший новую символическую точку отсчёта города; «Доска объявлений» призывала людей вернуться к архаическому виду коммуникации; «Тайный сад» — смотровая будка, которую зрителям предлагалось найти самостоятельно.
Одним из центральных направлений студийной работы Филатова в 2014—2016 годах была тиражная графика (шелкография, эстамп). Ежегодно художник печатал вручную лимитированное количество открыток и постеров, в которых находили отражение его культурные интересы. Например, изображение зарослей крапивы в работе Non grata (сокр. persona non grata, лат. «нежелательная персона»; 2014) было частью авторского исследования о сходствах растительного мира и современного общества, а образ падающего ангела в Non serviam! (лат. «не повинуюсь»; 2016) объединил мифы об Икаре и Сатанаиле.
Ручная печать позволяла художнику создать несколько равнозначных экземпляров произведения и при этом заложить в них возможность появления расхождений. С 2017 года Филатов стал использовать тиражирование при создании объектов, отливавшихся из бетона, с помощью самодельных форм. Несовершенство технологии и хрупкость материала делали уникальным каждый экземпляр. В такой технике выполнены такие произведения, как, например, брусчатка с надписью «Hic jacet» и напоминающий надгробную плиту барельеф «Nemo Me Impune Lacessit» (лат. «Никто не тронет меня безнаказанно») с изображением чертополоха.
Помимо индивидуальных произведений важной частью художественной стратегии Артёма Филатова были кураторские проекты, среди которых:
- карта уличного искусства Нижнего Новгорода (2014—2018);
- фестиваль уличного искусства «Новый Город: Древний» (2014—2016);
- выставка «Обратно домой» в здании бывшего Музея нижегородской интеллигенции (2017);
- мастерская «Тихая» (с 2015).
Художник так определил свою миссию в одном частном письме[7]:
Из всего того, на что способно искусство, мне наиболее близка его уникальная возможность создавать общественные связи. В отличие от религии и политики оно как-будто базируется на понимании того, что „другое“ имеет право оставаться „другим“, при этом находясь внутри общественных форм. Искусство становится неким пластилином, принимающим в необходимый момент ту или иную форму. Поэтому люди, которые по каким-то причинам могли бы никогда и не встретиться, встречаются на поле искусства. Искусство должно быть пустотой, поглощающей все своим безмерным телом.
Знаковым для самого художника и в художественной критики считается проект «Сад им.» 2019 года, за который художник получил премию «Инновацию»[8]. Проект «Сад им.» в нижегородском крематории посвящен теме смерти.
Филатов представил на международной ярмарки современного искусства Cosmoscow-2023 проект «Все исчезнет!», связанный с особенностями обычной зелёнки. Поскольку бриллиантовый зелёный боится света, обладателю произведений, созданных в этой технике, надо подумать, как их сохранить. Художник придумал для этих целей парадоксальные скульптуры — хранилища и капсулы[9].
Выставки
Персональные
2019 — «Сад им.», нижегородский крематорий, Нижний Новгород[10];
2015 — Tabula, Artwin Gallery, Москва[11].
Избранные коллективные
2022—322.6.2б, Нижний Новгород[12];
2022 — Оригинала нет, студия «Тихая», Нижний Новгород[13];
2018 — «Гипноз пространства. Воображаемая архитектура», Музей-заповедник «Царицыно», Москва;
2017 — «Свежий слой», Арсенал, Нижний Новгород;
2017 — Премия Кандинского 2017, Ударник, Москва[14];
2016 — «Ветрограды Михаила Шварцмана», Московский музей современного искусства, Москва;
2016 — Tabula (совместно с Владимиром Чернышёвым), галерея Artwin, Москва;
2015 — «Музей великих надежд», Арсенал, Нижний Новгород[15];
2015 — «Уличные романтики», галерея «Нагорная», Москва[16];
2014 — IV Московская международная биеннале молодого искусства[8][17];
2014 — «Этюды оптимизма», Кадетский корпус, Санкт-Петербург;
2014 — 1-я биеннале уличного искусства «Артмоссфера», Москва;
2013 — Фестиваль «Чёрный круг IV», Шешоры, Украина;
2011 — «Стена» Центр современного искусства «Винзавод», Москва;
2010 — Crosspoint, Нижегородский государственный выставочный комплекс, Нижний Новгород;
2009 — Избранные групповые выставки «Артерия», киноцентр «Рекорд», Нижний Новгород.
Кураторские проекты
2017 — выставка «Обратно домой» (здание бывшего Музея нижегородской интеллигенции, Нижний Новгород[18];
2017 — Государственный центр современного искусства, Москва;
2016 — выставка «Жизнь живых» (совместно с Алисой Савицкой), Арсенал, Нижний Новгород[19];
2016 — выставка «Налицо», галерея FUTURO, Нижний Новгород;
2014—2016 — фестиваль уличного искусства «Новый Город: Древний», Нижний Новгород;
2012 — «Антон Мороков. Ретроспектива», квартира Артёма Филатова, Нижний Новгород[20].
Премии и номинации
Лауреат премии «ТОП 50: самые знаменитые люди Нижнего Новгорода».
2016 — лауреат грантовой программы Музея современного искусства «Гараж» для художников, работающих в сфере актуального искусства;
2017 — лауреат премии банка Credit Suisse и ярмарки Cosmoscow для молодых художников;
2018 — лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» в номинации «Региональный проект»;
2020 — 29 строчка в Топ-50 самых перспективных российских художников от «The Art Newspaper Russia»[21].
Литература
- Савицкая Алиса. Краткая история нижегородского уличного искусства. / А. Савицкая. — Москва : Музей современного искусства «Гараж», 2019. — 157 с. : ил., цв. ил. ; 20 см. — (ГАРАЖ.txt. 04).2000 экз. — ISBN 978-5-9909718-9-9. — 443.00.
- Васильева Жанна Владимировна. Перформативные практики современного искусства и ритуал прощания (на примере проекта Артёма Филатова и Алексея Корси «Сад им.») // Шаги/Steps. — 2022. — № 1.