Убийство в соборе

Акт первый

Жители Кентербери приветствуют архиепископа Томмазо после его возвращения из изгнания. Они опасаются возможных последствий со стороны короля. Три священника рассуждают о переговорах. Архиепископ, появившись, просит прекратить споры.

В своём кабинете Томмазо вспоминает о путешествии. Перед ним появляются четыре фигуры, предлагающие различные пути: возвращение к дружбе с королём, использование влияния, союз с баронами или принятие смерти как мученика. Томмазо отвергает первые три, но последнее искушение вызывает у него внутренний отклик.

В рождественской проповеди Томмазо объясняет смысл мученичества и намекает, что скоро у них появится новый мученик.

Акт второй

Женщины жалуются на отсутствие мира. Появляются четыре рыцаря, требующие встречи с архиепископом. Они обвиняют Томмазо и требуют его отъезда до рассвета. Томмазо отказывается.

Священники уговаривают Томмазо укрыться в соборе. Он приказывает открыть двери для всех. Рыцари врываются и в последний раз требуют отменить отлучения и восстановить послушание. Томмазо отказывается. Рыцари набрасываются на него. Томмазо погибает. Присутствующие выражают ужас. Рыцари покидают собор. Оставшиеся восхваляют Бога.

Пиццетти написал оперу после двух десятилетий творческого кризиса^[2]. Этим он почти вернулся к качеству своих ранних произведений, особенно в хорах и изображении заглавной роли, в чем, безусловно, большую роль сыграла строгость текста^[3].

Уже со своей первой оперы «Федра» 1915 года Пиццетти искал новый тип оперы, который должен был опираться на оперу 17 века и на прозаический театр. При этом ему, как и его коллегам Джану Франческо Малипьеро и Отторино Респиги, в первую очередь было важно оставить позади наследие веризма, которое они считали декадентским^[4]. «Убийство в соборе» также стоит в этой традиции. Это «антидраматическая» опера, в которой молитве отводится особое место. Подобно греческой драме, хором руководят так называемые корифеи. Вокальные линии характеризуются простой декламацией, напоминающей григорианское пение. Полифонических структур мало. Гармония тональна и часто использует модальные формулы.

Оркестровый состав оперы включает следующие инструменты:

• Деревянные духовые: пикколо, 2 флейты, 2 гобоя, английский рожок, 2 кларнета, бас-кларнет, 2 фагота, контрафагот
• Медные духовые: 4 валторны, 3 трубы, 3 тромбона, бас-туба (также туба)
• Литавры, ударные: большой барабан, тамтам, подвесная тарелка, тарелки, колокол in c’
• Челеста
• Арфа
• Струнные
• Сценическая музыка за кулисами: флейта, гитара, 2 альта, виолончель, колокола in as, c’, fis’, a’, h’ и e’’ (2 исполнителя), колокол неопределенной высоты звука.

«Убийство в соборе» — позднее произведение Ильдебрандо Пиццетти. Либретто основано на стихотворной драме Т. С. Элиота Убийство в соборе, которую Пиццетти сам переработал для своей оперы на основе итальянского перевода Альберто Кастелли^[2]. Он приобрел текст 5 апреля 1956 года и вскоре после этого представил свои наброски Т. С. Элиоту на рассмотрение.

На премьере 1 марта 1958 года в театре Ла Скала в Милане пели Никола Росси-Лемени (Томмазо Бекет), Лейла Генджер (1-я корифей), Габриэлла Картуран (2-я корифей), Марио Ортица (1-й священник), Дино Донди (2-й священник), Адольфо Корманни (3-й священник), Альдо Берточчи (герольд), Мирто Пикки (1-й искуситель), Антонио Кассинелли (2-й искуситель), Никола Дзаккариа (3-й искуситель), Лино Пуглизи (4-й искуситель), Ринальдо Пелиццони (1-й рыцарь), Энрико Кампи (2-й рыцарь), Сильвио Майоника (3-й рыцарь), Марко Стефанони (4-й рыцарь). Музыкальным руководителем был Джанандреа Гаваццени, режиссером — Маргарита Вальман, а сценографом — Пьеро Дзуффи. Спектакль был в целом хорошо принят.

Раздел с самооправданием убийц перед заключительным хором Пиццетти позже вычеркнул^[3].

В последующие годы опера часто исполнялась на международном уровне, в основном с Росси-Лемени в главной роли: в 1958 году в Мексике, Риме, на фестивале в Элленвилле и в концертном исполнении в Карнеги-холле в Нью-Йорке, в 1959 году в Триесте, Барселоне, Неаполе, Лиссабоне и Риме (в Auditorio di Via della Conciliazione перед папой Иоанном XXIII), в 1959 и 1960 годах на Empire State Music Festival в Нью-Йорке (с Плинио Клабасси в роли Томмазо), в 1960 году в Венеции (также с Плинио Клабасси), Генуе, Рио-де-Жанейро и Вене (на немецком языке с Хансом Хоттером в главной роли; дирижер: Герберт фон Караян^[5]), в 1961 году на Флорентийском музыкальном мае и в Тревизо, в 1962 году в Ковентри и Лондоне (в английском переводе Джеффри Данна), в 1963 году в Антверпене, в 1966 году на Festival de Puebla в Мексике, в 1967 году в Катании и Буэнос-Айресе, в 1968 году в Парме и в 1978 году в Барселоне. В 2000 году Руджеро Раймонди спел заглавную партию в спектакле в Турине в постановке Джона Кокса под музыкальным руководством Бруно Бартолетти^[5]. Спектакль от 22 декабря 2006 года из базилики Святого Николая в Бари был записан на видео^[6]. В 2009 году она была сыграна в Милане^[7], а в 2011 году во Франкфуртской опере^[8].