Томас Карлайл (картина)

Самое раннее упоминание о портрете принадлежит другу Карлайла Уильяму Аллингему, который записал в своём дневнике 11 апреля 1877 года: «Милле должен написать его»^[2]. Первые два сеанса состоялись 26 и 28 мая того же года. 29 мая Карлайл написал своему брату, что «Милле, кажется, находится в состоянии почти безумия, стремясь завершить с предельным совершенством свою удивительную и трудную задачу; очевидно, это достойный человек»^[3]. Джеймс Энтони Фрауд, заказавший картину, задокументировал процесс её создания:

Как упоминал Фрауд, Милле не закончил портрет. Джеймс Коу вспоминал в 1928 году: «Один из друзей Милле рассказывал мне, что охлаждение художника было вызвано пренебрежительными замечаниями одной дамы, которая вместе с Карлайлом пришла в его мастерскую посмотреть картину»^[5]. Возможно, это была некая миссис Анструтер, подруга Карлайла, которая посетила дом Милле, чтобы посмотреть портрет, и сказала ему, что это «всего лишь маска; за ней нет ни души, ни духа. Я сказал, что это выглядит современно, и что на самом деле мне это не нравится»^[6]. В меморандуме от 30 ноября 1894 года попечитель Национальной портретной галереи Джордж Шарф вспоминал историю, рассказанную ему Джорджем Говардом, 9-м графом Карлайл: «Неизвестная дама пришла к Милле, когда он писал Карлайла, и, глядя на картину, спросила: „Почему вы изобразили его не философом или мудрецом, а грубым крестьянином?“. Милле отложил палитру и больше никогда не возвращался к работе»^[7].

Картина оставалась у Милле, до тех пор пока 16 мая 1885 года её не купил друг Милле, Реджинальд Чамли, который в 1894 году продал её Национальной портретной галерее^[8].

Карлайл заметил: «Картина не нравится многим, в том числе и мне, но она, несомненно, поразительно похожа в каждой детали, и основным условием было то, что Милле должен был написать то, что он смог увидеть»^[9]. В 1904 году Г. К. Честертон сравнил картину с более ранним портретом Уоттса, на котором, по словам Карлайла, его «сделали похожим на сумасшедшего рабочего»^[10]. По мнению Честертона, «Карлайл Уоттса неизмеримо более тонок и правдив, чем Карлайл Милле, который просто представляет его лохматым, красивым, великолепным стариком»^[11].

17 июля 1914 года портрет был изрезан американской суфражисткой Энн Хант в знак протеста против ареста Эммелин Панкхерст (сама Панкхерст была большой поклонницей Томаса Карлайла)^[12]. Хант ударила по портрету Карлайла не менее трёх раз. Издание Boston Evening Transcript сообщает, что «сотрудники с большим трудом удержали мисс Хант от дальнейших повреждений. Она отчаянно сопротивлялась, но в конце концов была схвачена и передана полиции»^[13][14].

Пресса называла Хант «извергом с топором» и «дикой женщиной». Один из представителей общественности написал письмо с предложением заменить портрет Карлайла. Заместитель председателя попечительского совета отметил, что, несмотря на усилия по сохранению коллекции, «мы действительно находимся во власти решительных женщин». На суде Хант заявила: «Эта картина будет иметь дополнительную ценность и большое историческое значение, потому что она была удостоена внимания одной из воительниц». Она была приговорена к шести месяцам заключения, но отбыла только шесть дней^[15].

Портрет вместе с фотографией повреждения был выставлен в рамках экспозиции Национальной портретной галереи «Votes for Women», которая проходила с 29 января по 13 мая 2018 года в честь столетнего юбилея Закона о народном представительстве^[16].