Таня (картина Телешова)
«Таня» — портрет работы Анатолия Васильевича Телешова, написанный в 1967 году. На картине изображена молодая женщина в цветастом платье, с тёмными волосами и глазами, позирующая в профиль. Произведение хранится в Приморской государственной картинной галерее[1].
Общие сведения
| Анатолий Васильевич Телешов | |
| Таня. 1967 | |
| картон, масло | |
| Приморская государственная картинная галерея | |
| 60,5х42,5 | |
| (инв. Ж-1233) |
Описание
На полотне представлено поясное изображение молодой женщины, повернутой влево на три четверти. Женщина одета в яркое, цветастое платье, её левая рука поднята к подбородку, на запястье видны часы. Особенности внешности подчёркнуты тёмными волосами и глазами модели.
Об авторе
Анатолий Васильевич Телешов (1928–1990) — советский художник, представитель реалистической традиции в изобразительном искусстве. Его творческая деятельность разворачивалась преимущественно во второй половине XX века на Дальнем Востоке, в условиях культурной жизни СССР, где большое значение придавалось развитию профессионального художественного образования и участию в деятельности Союза художников.
Известные работы
Телешов работал в жанрах пейзажа, натюрморта и жанровой картины, уделяя особое внимание изображениям природы Приморья и повседневной жизни региона. Для его творчества характерна лиричность, внимание к свету и природному состоянию, гармоничное сочетание реалистического стиля с поэтическим восприятием окружающей среды.
Жанр
Портрет — один из ключевых жанров изобразительного искусства, цель которого — индивидуализированное изображение конкретного человека или группы людей с акцентом на внешность, характер и внутренний мир. Портреты создаются в разных техниках, варьируются по формату, композиции, количеству изображённых и поджанрам (парадный, камерный, семейный, автопортрет и др.), часто служат мемориальными, репрезентативными или историческими целями.
Жанр достиг расцвета в эпоху Возрождения, а также в XVII–XVIII веках, когда индивидуальность стала главной ценностью. С развитием общества и технологий портрет претерпевал изменения: от идеализированных образов — к реализму и психологической глубине, а с XX века — к эксперименту и абстракции. Среди ведущих мастеров — Рембрандт, Рубенс, Питер Пауль, Дюрер, Альбрехт, Репин, Илья Ефимович, Серов, Валентин Александрович, Пикассо, Пабло.
Хранится в коллекции
Приморская государственная картинная галерея — художественный музей во Владивостоке, основанный в 1965 году. Галерея располагается в историческом здании, памятнике архитектуры, возведённом по проекту П.Е. Базилевского для Русско-Азиатского банка. В собрании насчитывается свыше 10 000 экспонатов: произведения К. Брюллова, М. Шагала, В. Кандинского, И. Айвазовского, И. Репина, а также западноевропейских и дальневосточных мастеров (например, Якопо Бассано, Яна Равестейна). Особое внимание уделено искусству Приморского края и региона Дальнего Востока. Действуют реставрационные мастерские, Детский музейный центр, художественные студии и инклюзивные программы. Галерея организует выставки, конференции и работает с эндаумент-фондом «Дальарт». Филиалом является Детская краевая картинная галерея.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |