Тамара, лучшая колхозница Цыганского Колхоза

«Тамара, лучшая колхозница Цыганского Колхоза» — картина Николая Афанасьевича Русакова, написанная в 1937 году в жанре бытового жанра. Полотно изображает молодую труженицу с серпом на фоне колхозного поля. Хранится в Челябинском государственном музее изобразительных искусств[1].

Общие сведения

Описание

На полотне изображена молодая девушка в розовой кофте с рукавами, украшенными рюшей, и цветистой зелёной юбке, туго обхватывающей талию. Она держит над головой пучок длинных колосьев, придерживая их серпом. На фоне виднеется небо, по низкому горизонту располагаются плавные очертания гор, а на поле работают ярко одетые колхозники. Слева изображена двухконная жатка, у правого края — куст татарника. Картина иллюстрирует сцену из повседневной жизни сельской местности, характерную для бытового жанра.

Об авторе

Николай Афанасьевич Русаков (1888—1941) — живописец и педагог, представитель художественной среды Челябинска первой половины XX века. Его становление пришлось на эпоху поздней Российской империи, революционных событий и становления Советского Союза. Учился в Казанской художественной школе и МУЖВЗ, входил в Союз художников СССР.

Известные работы

Русаков работал преимущественно в жанрах портрета и пейзажа, используя масло и акварель. Его творчество сочетало элементы реализма, неоклассики и экспрессивно-импрессионистской пластики. Важное место занимали восточные сюжеты, отражённые в сериях «Колониальный Восток наших дней» и «Молодёжь колониального Востока», а также образы уральской природы и народов.

Жанр

Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, в котором изображаются сцены повседневной жизни, быта и общественных отношений. Жанр проявляется в живописи, графике, скульптуре и часто сочетает элементы других жанров (портрет, историческая живопись, пейзаж). Его произведения характеризуются вниманием к деталям, реализмом и интересом к характерам простых людей.

Исторически бытовой жанр берёт начало в Древнем Египте и Греции, оформился в эпоху Возрождения, а расцвета достиг в Голландии XVII века и во Франции XVIII века. В XIX–XX веках он стал способом осмысления социальных изменений и человеческих судеб; среди выдающихся мастеров — Ян Вермеер, Франсуа Милле, Илья Репин, Пабло Пикассо, Борис Кустодиев.

Хранится в коллекции

Челябинский государственный музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Челябинской области, основанный в 1940 году. Музей располагает двумя выставочными площадками в центре Челябинска: в пассажа Яушевых и на площади Революции. Коллекция насчитывает свыше 16 000 экспонатов: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Особое внимание уделено уральскому искусству, произведениям челябинских мастеров, каслинскому литью, златоустовской гравюре на металле и камнерезному искусству. Представлены работы западноевропейских художников XVI—XIX веков, русская живопись XVIII — начала XX века, включая полотна Д.Г. Левицкого, И.К. Айвазовского, А.И. Куинджи, А.А. Дейнеки. Отдельный раздел составляют памятники старопечатной и рукописной книги.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».