Сычёв, Владимир Исакович
Влади́мир Иса́кович Сычёв (26 мая 1917, Семёновка, Новозыбковский уезд, Черниговская губерния, Российская империя — 1995) — советский скульптор.
Биография
Родился 26 мая 1917 года в городе Семёновке Черниговской области. В 1927 году семья переехала в деревню Каланчак Одесской области, где будущий скульптор поступил в школу. После её окончания в 1933 году учёбы был отправлен райкомом комсомола на педагогические курсы в город Херсон, по окончании которых работал сельским учителем. После смерти отца, в 1935 году, мать и сестра переехали в Крымскую АССР. Владимир Сычёв в 1936 году поступил на десятимесячные курсы по подготовке в Педагогический институт в Таганроге, которые он окончил в 1937 году[1].
В 1938—1940 годах учился в Одесском художественном училище, переехал в Ленинград, где поступил во Всероссийскую Академию художеств. Учился под руководством Александра Терентьевича Матвеева.
В 1941 году после начала Великой Отечественной войны участвовал в оборонных работах, был бойцом МПВО. В 1942 году студенты и преподавательский состав Академии художеств были эвакуированы в Самарканд.
22 июня 1947 года состоялась защита дипломных работ, на которой он представил работу на тему «Чайковский», за которую получил оценку «хорошо» и квалификацию художника-скульптора[2]
В 1947—1950‑е годы преподавал в архитектурно‑художественном ремесленном училище и Ленинградском художественном училище.
С 1948 года — член Союза художников СССР.
Скончался в 1995 году в Санкт-Петербурге[3].
Семья
- Сын — Андрей Сычёв, скульптор[4].
Творчество
В 1950-е годы начал сотрудничать с Ленинградским заводом фарфоровых изделий.
Он стал одним из первых мастеров, занятых созданием образцов для нового производства. Владимир Сычёв разрабатывал модели, которые затем выпускались массовыми тиражами. Его фарфоровые статуэтки пользовались популярностью и быстро раскупались. Творчество Владимира Сычёва отличается выразительностью, динамикой и реалистичностью. Скульптор обращался к разным темам, наиболее значимой и востребованной стала балетная. Его статуэтки не просто изображали балерин, но передавали их пластику, грацию и эмоции. Он избегал сплошной росписи: он оставлял фарфор белым, акцентируя естественность форм, а лица расписывал с использованием цветных красок. Это создавало контраст между белизной фарфора и детализированной прорисовкой лиц. Он также использовал молочно-перламутровый люстр для росписи платьев, волос и других элементов одежды. Детали одежды часто выделял позолотой. Такой приём подчёркивал анатомию тела и добавлял изделиям блеска[5].
Его балетная серия делится на две группы:
- образные статуэтки — не связанные с конкретными исполнительницами или постановками («Балерина с цветком», «Шурале», «Умирающий лебедь»);
- портретные работы — созданные на основе определённых балетных партий («Болеро», «Испанский танец»).
В 1960—1980-е годы занимался монументальной скульптурой. За несколько десятилетий активной творческой деятельности создал свыше 300 работ в бронзе, граните и мраморе.
Владимир Сычёв создал большое количество бюстов государственных и партийных руководителей, военачальников, деятелей науки, культуры и искусства — В. И. Ленина, И. В. Сталина, В. М. Молотова, Г. К. Жукова, П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова. Среди работ автора горельефы и барельефы на станциях метро «Фрунзенская», «Нарвская» и «Площадь Восстания»[6].
Многие монументальные работы были созданы в рамках социалистического реализма и отражали идеологию того времени, мемориальные ансамбли и памятники, созданные Владимиром Сычёвым, устанавливались в разных городах бывшего СССР.
Выставки
Коллекции
Работы Владимира Сычёва находятся в собраниях музеев:
- Историко-мемориальном музее «Смольный»[9];
- Национальном музее Республики Татарстан[10];
- Вологодском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике[11];
- Соликамском краеведческом музее[12];
- Ейском историко-краеведческом музее имени В. В. Самсонова[13];
- Государственном историческом музее[14].
Награды
- 1945 — медаль «За оборону Ленинграда»[15].
Примечания
Литература
- Иванова Е. В. Основные направления деятельности Ленинградского завода фарфоровых изделий в 1950—1960-е годы (на основе архивных материалов) // Университетский научный журнал. Серия «Филологические и исторические науки, искусство ведение», 2019. № 49. С. 85-91;
- Сапанжа О. С. Пластика малых форм как часть пространства советской действительности // Studia Slavica et Balcanica Petropolitana. 2019. № 1 (25). С. 65-77;
- Смирнова С. Е. Художник-монументалист и архитектура ленинградского метро в 1960—1980-е гг. // Среда. Художник. Время. Монументальное искусство в координатах второй половины ХХ века. Сборник статей. М.: БуксМарт, 2016. С.124-136;
- Хмельницкая Е. С. «Русские сезоны» в фарфоре. Образ Анны Павловой // Вестник Академии русского балета им. А. Я. Вага новой. № 3 (44). 2016. С. 47-52.
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |