Сорокоуст (картина)

«Сорокоуст» — картина в жанре натюрморта Джанны Таджатовны Тутунджан, написанная в 1988 году. На полотне изображён стол с посудой, хлебом и свечой в интерьере деревенской избы, выполненный в графичной манере и сдержанной цветовой гамме. Хранится в Вологодской областной картинной галерее[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлен натюрморт: на столе, покрытом белой скатертью, размещены чистая посуда, налитые рюмки, свеча и каравай хлеба. Стол находится в интерьере деревенской избы у стены, при этом фрагмент окна изображён в верхней левой части композиции. Работа отличается графичностью и выполнена с преобладанием белого, серебристо-серого и охристого оттенков в цветовой гамме.

Об авторе

Джанна Таджатовна Тутунджан (1931–2011) жила и работала в период советской и российской истории. Получила художественное образование в Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова, затем жила и творила в Вологодской области. Входила в состав Союза художников СССР и была членом-корреспондентом Российская академия художеств.

Известные работы

Основные направления творчества Тутунджан — графика и живопись. Ключевыми темами её работ были сельский быт, образы деревенских жителей и красоты северной природы Вологодчины. Для её стиля характерны внимательность к деталям, лиричность и проникновенное отображение простых жизненных сюжетов.

Жанр

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображениям неодушевлённых предметов, объединённых в осмысленные композиции. Его классические особенности — внимание к деталям, фактуре, светотени, а также использование символики (vanitas, memento mori). Жанр окончательно сформировался в Голландии XVII века, где получил богатую типологию: цветочные, учёные, роскошные и иллюзионистские натюрморты.

В дальнейшем натюрморт активно развивался в европейском, а затем и в российском искусстве, отражая культурные и художественные поиски эпохи. В XX–XXI веках жанр стал площадкой для экспериментов: от кубизма и поп-арта до фотореализма и неопопа. Среди ведущих мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Анри Фантен-Латур, Энди Уорхол, Джефф Кунс, а в России — Пётр Кончаловский, Игорь Грабарь, Осипов.

Хранится в коллекции

Вологодская областная картинная галерея — крупнейший художественный музей Вологодской области, основанный в 1952 году и открытый в 1954 году. Коллекция насчитывает свыше 28 тысяч экспонатов, включая произведения выдающихся мастеров: В.М. Васнецова, М.А. Врубеля, И.К. Айвазовского, И.Е. Репина, а также работы вологодских художников — В.Н. Корбакова, А.В. Пантелеева и других. Центральный выставочный зал размещён в здании Воскресенского собора XVIII века. В структуру галереи входят Шаламовский дом с коллекцией русского и западноевропейского искусства, мемориальная мастерская А.В. Пантелеева и Центр современного искусства. Экспозиции отражают художественные особенности Северо-Запада России.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».