Собченко, Юрий Валентинович
Ю́рий Валенти́нович Со́бченко (11 ноября 1937, Лесозаводск, Приморский край, РСФСР, СССР — 2001, Владивосток, Россия) — советский и российский живописец, график, педагог. Один из ключевых представителей нонконформизма и андеграунда во Владивостоке, сыгравший значительную роль в формировании «второй волны» дальневосточного неомодернизма[1].
Общие сведения
| Юрий Валентинович Собченко | |
|---|---|
| Дата рождения | 1937 |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 2001 |
| Место смерти | Владивосток, Россия |
| Гражданство |
 СССР →  Россия |
| Жанр | живопись, графика, портрет, пейзаж, натюрморт |
| Учёба | Владивостокское художественное училище, Дальневосточный педагогический институт искусств |
| Стиль | постимпрессионизм, нонконформизм, андеграунд |
Биография
Юрий Собченко начал свой творческий путь во Владивостоке, где с ранних лет проявил незаурядные художественные способности. Ещё во время обучения во Владивостокском художественном училище он выделялся среди сверстников настолько, что студенты старших курсов приходили в аудиторию, чтобы посмотреть на его работу[1].
В 1962 году Собченко поступил на художественный факультет только что созданного Дальневосточного педагогического института искусств (ныне — Дальневосточный государственный институт искусств). Его наставником стал известный педагог Вениамин Алексеевич Гончаренко, который впоследствии называл Юрия своим любимым учеником[1]. После окончания вуза художник работал в Художественном фонде при Приморском отделении Союза художников РСФСР, писал афиши для кинотеатров Владивостока. Позже, по приглашению В.А. Гончаренко, вернулся в альма-матер в качестве преподавателя, где проработал практически всю жизнь[1].
Несмотря на признание таланта и педагогический дар, жизнь художника была непростой. Его увлечение западноевропейским искусством, прежде всего постимпрессионизмом, привело к конфликту с официальными художественными институциями. Вплоть до 1988 года Собченко был лишён возможности экспонировать свои работы на официальных выставках, подвергался критике и преследованиям за «формализм» и «несамостоятельность»[1]. Тем не менее, он стал центральной фигурой для неофициального искусства Приморья, объединяя вокруг себя коллег-нонконформистов.
В 1988 году Собченко принял участие в исторической выставке творческой группы «Владивосток» в Приморской картинной галерее, которая ознаменовала собой легализацию андеграунда в регионе[1]. Первая персональная выставка художника состоялась только в 1999 году в галерее современного искусства «Арка», за два года до его смерти[1].
Семья
После смерти художника основная часть его творческого наследия (более 1000 единиц) была передана в коллекцию Приморской государственной картинной галереи его наследниками в лице Натальи Аркадьевны Шведовой[1][2]. В создании портретов часто участвовали члены семьи — дочь и жена художника выступали в качестве моделей[1].
Творчество
Творчество Юрия Собченко стоит в ряду важнейших явлений приморского изобразительного искусства второй половины XX века. Его художественный метод сформировался под влиянием французских постимпрессионистов — Поля Сезанна, Анри Матисса и Амедео Модильяни[1]. Однако, в отличие от простого подражания, Собченко глубоко переработал принципы их живописи, адаптируя их к передаче уникальной природы, света и атмосферы Приморского края.
Собченко был не только художником, но и важным просветителем. В условиях закрытого Владивостока и дефицита информации о современном мировом искусстве он собирал редкие альбомы и книги о европейских мастерах, делясь этими знаниями с учениками и коллегами. Это способствовало формированию круга художников, порвавших с канонами социалистического реализма[1]. Его педагогическая деятельность оказала огромное влияние на таких мастеров, как Александр Пырков, Сергей Черкасов, Владимир Погребняк, Ольга и Иван Никитчики[1].
Стилистика
В своих работах Собченко стремился к философскому осмыслению натуры. Он уделял особое внимание композиции, цветовому решению и выразительности линии. Его живописная манера сочетает в себе декоративность, свойственную Матиссу, и конструктивность Сезанна. В портретах он добивался лаконичности и остроты образа, в пейзажах — передачи стихии ветра и солнечного света, характерных для приморского климата[1].
Главное произведение: «Война. Победа! Память»
Особое место в творчестве художника занимает монументальное панно «Война. Победа! Память» (2000, холст, масло, 220 х 550 см, Приморский государственный объединенный музей им. В.К. Арсеньева). Работа над ним велась более десяти лет. В художественных кругах Владивостока картину называли «приморской “Герникой”» за её эмоциональную силу и антивоенный пафос. Однако, в отличие от абстрактного ужаса Пикассо, работа Собченко наполнена конкретными символами военного быта и подвига: склоненный солдат со знаменем, фигура женщины, заломившей руки, письма-треугольники, хлеб и светильник. Колорит картины построен на контрасте черного, белого и серого цветов с выразительными красными акцентами[1].
Избранные произведения
Наследие Юрия Собченко насчитывает более 1000 произведений, включая живопись и графику. Основные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер.
- 1970-е – «Осень» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[3];
- 1970-е – «Река» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[4];
- 1970-е – «Весенний дождь» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[5];
- 1970-е – «Лида» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[6];
- 1970-е – «Тишина» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[7];
- 1970-е – «Зимний день» (картон, оргалит, масло, Приморская государственная картинная галерея)[8];
- 1970-е – «Натюрморт на фоне окна» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[9];
- 1970-е – «Сопки» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[10];
- 1970-е – «Скоро весна» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[11];
- 1970-е – «Темный лес» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[12];
- 1970-е – «У реки» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[13];
- 1970-е – «В деревне» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[14];
- 1970-е – «Летний пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[15];
- 1970-е – «На крыльце» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[16];
- 1970-е – «В долине» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[17];
- 1970-е – «Натюрморт с бутылкой» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[18];
- 1970-е – «Пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[19];
- конец 1970-х – «Натюрморт с кофейником» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[20];
- конец 1970-х – начало 1980-х – «Натюрморт с кастрюлей» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[21];
- 1980-е – «Косарь» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[22];
- 1980-е – «Поле» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[23];
- 1980-е – «Море» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[24];
- 1980-е – «Пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[25];
- 1980-е – «Женщина в красном берете» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[26];
- 1980-е – «Портрет Олега Григорьева» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[27];
- 1980-е – «На отдыхе» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[28];
- 1980-е – «Интерьер» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[29];
- 1980-е – «Пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[30];
- 1980-е – «Пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[31];
- 1980-е – «Полдень» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[32];
- 1980-е – «Вечер» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[33];
- 1980-е – «Сирень» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[34];
- 1980-е – «Город» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[35];
- 1980-е – «Девушка в шляпе» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[36];
- 1980-е – «В парке» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[37];
- 1980-е – «Окно мастерской» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[38];
- 1980-е – «Полевые цветы» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[39];
- 1980-е – «Дворик» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[40];
- 1980-е – «Лес» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[41];
- 1980-е – «Летний день» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[42];
- 1980-е – «Летний день на даче» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[43];
- 1980-е – «Зимой на даче» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[44];
- 1980-е – «Мастерская» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[45];
- начало 1980-х – «Лида в розовом» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[46];
- начало 1980-х – «Мужской портрет» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[47];
- начало 1980-х – «Богатый улов» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[48];
- 1980 – 1990-е – «Женский портрет» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[49];
- 1980 – 1990-е – «Композиция с домами» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[50];
- 1980 – 1990-е – «Осенний натюрморт» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[51];
- 1980 – 1990-е – «Острая сопка» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[52];
- 1980 – 1990-е – «Дачный поселок» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[53];
- 1980 – 1990-е – «Натюрморт с бутылкой и фруктами» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[54];
- 1980 – 1990-е – «Женский портрет» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[55];
- 1980 – 1990-е – «Дачи» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[56];
- 1980 – 1990-е – «Портрет девочки в красном свитере» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[57];
- 1980 – 1990-е – «Натюрморт с цветами и яблоками» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[58];
- 1980 – 1990-е – «Поселок» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[59];
- 1980 – 1990-е – «Натюрморт с кофеваркой» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[60];
- 1980 – 1990-е – «Портрет Лидии» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[61];
- 1980 – 1990-е – «Деревья» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[62];
- 1980 – 1990-е – «Девушка в красном» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[63];
- 1980 – 1990-е – «Вечер в деревне» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[64];
- 1980 – 1990-е – «Сидими» (холст, масло, Приморская государственная картинная галерея)[65];
- 1990-е – «Пляж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[66];
- конец 1990-х – «Бухта» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[67];
- конец 1990-х – «Цветение» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[68];
- конец 1990-х – начало 2000-х – «Пейзаж с рекой» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[69];
- конец 1990-х – 2000-е – «Пейзаж» (картон, масло, Приморская государственная картинная галерея)[70];
- 2000 – «Война. Победа! Память» (холст, масло, 220 х 550 см, Приморский государственный объединенный музей им. В.К. Арсеньева).
Выставки
Прижизненные выставки художника были крайне редки из-за его неофициального статуса в советские годы.
- 1988 г. — Участие в выставке творческой группы «Владивосток» (Приморская картинная галерея). Эта выставка стала знаковым событием, ознаменовавшим выход приморского андеграунда из «подполья»[1];
- 1999 г. — Первая персональная выставка (галерея «Арка», Владивосток);
- 2000 г. — Участие в художественном проекте, посвященном 55-летию Победы, с центральным панно «Война. Победа! Память» (галерея «Арка»);
- 2001 г. — Выставка рисунков (галерея «Арка»);
- 2008 г. — Выставка живописи к 70-летию со дня рождения (Приморская государственная картинная галерея)[2];
- 2010—2011 гг. — Участие в повторной выставке группы «Владивосток» (галерея «Артэтаж», Владивосток)[71].
Примечания
Литература
- Левданская Н.А. Юрий Собченко и владивостокский андеграунд // Гуманитарные исследования в Восточной Сибири и на Дальнем Востоке. — 2013. — № 4 (26). — С. 110-115.
- Левданская Н.А. Юрий Собченко. Живопись. 70-летию со дня рождения посвящается: каталог выставки. — Владивосток: Приморская государственная картинная галерея, 2008.
- Левданская Н.А. Творческая группа «Владивосток» и ее место в изобразительном искусстве Приморья конца ХХ века // Гуманитарные исследования в Восточной Сибири и на Дальнем Востоке. — Владивосток, 2011. — № 1(13). — С. 7-11.
- Художники в Сидеми, на островах и берегах Приморья: каталог выставки. — Владивосток: Артэтаж-ДВГТУ, 2008. — 80 с.
- Шествие с Востока. Живопись. Скульптура. — Владивосток: Галерейный комплекс «Портмэй», 2005. — 42 с.
Ссылки
- Страница выставки «Плеяда» на сайте галереи «Арка»
Категории
|
Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |