Светлана Брагина
«Светлана Брагина» — портрет работы Екатерины Константиновны Пеховой, написанный в 1976 году. На полотне изображена девушка на жёлто-зелёном фоне, отличающаяся выразительной цветовой гаммой. Произведение хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелия[1].
Общие сведения
| Пехова, Екатерина Константиновна | |
| Светлана Брагина. 1976 | |
| картон, масло | |
| Музей изобразительных искусств Республики Карелия | |
| 88х49 | |
| (инв. ЖК-305) |
Описание
На жёлто-зелёном фоне представлено оплечное изображение девушки в развороте три четверти влево. У модели гладко зачёсанные назад каштановые волосы, розовое лицо, карие глаза, тонкие чёрные брови и полные розовые губы. Она одета в розовую кофту с отложным воротником, поверх которой надет тёмный сине-вишнёвый джемпер. Композиция и подбор цветов подчёркивают индивидуальность портретируемой и создают гармоничную цветовую гамму.
Об авторе
Екатерина Константиновна Пехова (1928, Муром — 2003, Петрозаводск) — российская художница, работавшая в советский и постсоветский периоды. Выросла в Ленинграде, пережила блокаду, училась в Санкт-Петербургское художественное училище имени Н. К. Рериха и Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Основную творческую жизнь провела в Карелии.
Известные работы
Основные направления творчества Пеховой — пейзаж и портрет, среди которых особенно выделяются портреты карельских актёров и автопортреты. В её работах заметно внимание к теме блокады, а также изображение природы Карелии. Характерны лиризм, искренность и внимание к внутреннему миру изображаемых.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретного человека или группы людей с целью передачи их внешности и внутреннего мира. Портрет сочетает стремление к физическому сходству с художественной интерпретацией, раскрывая индивидуальность и социальный статус модели через композицию, детали, фон и позу.
Жанр прошёл путь от культовых и мемориальных изображений до самостоятельного художественного направления в Эпоха Возрождения. Его расцвет пришёлся на XVII–XIX века, когда портрет стал важным средством выражения личности, власти и памяти. Среди выдающихся портретистов — Рембрандт, Веласкес, Гойя, Серов. Современное искусство расширило границы жанра, однако с развитием фотографии и абстракции классический портрет утрачивает прежнее значение.
Хранится в коллекции
Музей изобразительных искусств Республики Карелия — музей в Петрозаводске, размещённый в здании бывшей Олонецкая губернская мужская гимназия (1790), являющемся памятником федерального значения. Коллекция музея насчитывает свыше 16 000 экспонатов и отражает художественные традиции Карелии и российского Севера. Среди постоянных экспозиций: иконопись древней Карелии, народное и декоративно-прикладное искусство, живопись и графика XVIII–XX веков, в том числе работы В.М. Васнецова, В.Д. Поленова, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, И.Е. Репина. Особое место занимает коллекция, посвящённая эпосу Калевала, с произведениями карельских и российских художников. Представлены также западноевропейские мастера и предметы искусства, связанные с региональными особенностями Карелии.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |