Рябченко, Степан Васильевич
Степан Васильевич Рябченко (род. 17 октября 1987, Одесса) — украинский медиа-художник[1], работающий в области цифрового искусства, концептуальной архитектуры, скульптуры, графики и световых инсталляций[2]. Известен своими монументальными работами и видеоинсталляциями, в которых создаёт цифровую вселенную со своими героями и мифологией, а также визуализацией несуществующих образов, таких как компьютерные вирусы, электронные ветры, виртуальные цветы и т. д.[3]
Что важно знать
| Степан Васильевич Рябченко | |
|---|---|
| Дата рождения | 17 октября 1987 (38 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Жанр | компьютерное искусство, Световое искусство, скульптура и архитектура |
| Учёба | |
| Стиль | медиаискусство |
Биография
Степан Рябченко родился 17 октября 1987 года в Одессе в семье художников. Его отец, Василий Рябченко — одна из ключевых фигур современного украинского искусства и Новой украинской волны[4], дедушка Сергей Рябченко был советским и украинским художником-графиком[5].
С 2010 — член Национального союза художников Украины[6].
В 2011 году окончил Одесскую Государственную Академию Строительства и Архитектуры со степенью магистра архитектуры[7].
В конце 2015 года журнал Forbes включил его в рейтинг тридцати самых успешных молодых украинцев[8].
С 2020 года Степан Рябченко является главным куратором творческого объединения «Арт Лаборатория». Он также автор идеи и куратор масштабной международной выставки в виртуальном пространстве «Strange Time»[9], которая была запущена 7 мая 2020 года в период COVID-19 карантина и развивается по принципу живого организма, пополняясь работами художников со всего мира и расширяя свои границы[10][11].
В 2020 году Степан Рябченко стал первым художником, которого пригласили представить Украину на международной биеннале Changwon Sculpture Biennale в Южной Корее[12]. В 2021 году он вошел в рейтинг 15-ти лучших цифровых художников мира по версии британского издания Electric Artefacts[13][14]. В этом же году представлял Украину на Expo 2020 в Дубае[15][16].
Живёт и работает в Одессе.
Творчество
Степан Рябченко использует цифровые инструменты для создания своих художественных работ и проектов[17]. Комбинируя фигуративный и абстрактный футуристический язык, он создает крупноформатные цифровые принты и компьютерную анимацию, которые являются «фрагментами» сконструированной им виртуальной вселенной[18]. Часто предметом изображения становятся выдуманные растения и животные — сюрреалистического облика формы жизни, существующие по законам мира, созданного для них художником. Виртуальные ландшафты, в которых Рябченко разворачивает истории своих героев — самодостаточная многомерная цифровая реальность. Облик этого пространства далек от всего урбанного и техногенного, несмотря на свое технологическое цифровое происхождение[19]. В работах другого направления Степан Рябченко исследует цифровой «антигероизм», визуализируя компьютерные вирусы[20]. Используя одну из составляющих техногенного развития человечества как инструмент, художник апеллирует к теме отношений человека с виртуальным и естественным окружением[21].
Выставки
Работы Степана Рябченко были представлены на многих международных выставках, в том числе в Музее Людвига (Будапешт)[22][23], Albertina Modern (Вена)[24], Moderna Galerija (Любляна)[25], Королевском музее искусства и истории (Брюссель)[26], Национальном музее искусств XXI века – MAXXI (Рим)[27], Saatchi Gallery (Лондон)[28], Krolikarnia (Варшава)[29], Музее современного искусства (Загреб)[30], музее современного искусства «Danubiana» (Братислава)[31], Silkeborg Bad Art Centre (Силькеборг)[32], в Манеже и Гостином дворе (Москва)[33], Ars Electronica Center (Линц)[34]. Его произведения также широко экспонировались в Украине, в частности в ПинчукАртЦентре, Мыстецком Арсенале, Национальном художественном музее Украины, Одесском музее западного и восточного искусства[35][36], Национальном центре «Украинский дом»[37], Центре современного искусства М17, Музее современного искусства Одессы[38], Институте проблем современного искусства и т. д.[39][40]
Коллекции
- Art Collection Telekom | Deutsche Telekom (Бонн, Германия)[41]
- Danubiana-Meulensteen Art Museum (Братислава, Словакия)
- M17 Contemporary Art Center (Киев, Украина)[42]
- Институт проблем современного искусства (Киев, Украина)
- Одесский национальный художественный музей (Одесса, Украина)[43]
- Музей современного искусства Одессы (Одесса, Украина)[44]
- Черкасский художественный музей (Черкассы, Украина)
- Музей современного украинского искусства Корсакив (Луцк, Украина)[45]
- Парк современной скульптуры PARK3020 (Стрелки, Украина)[46]
Abramovych Foundation, Adamovskiy Foundation[47], Artsvit Gallery[48], Firtash Foundation, Grynyov Art Collection[49], Korban Art Foundation, Luciano Benetton Collection, Sky Art Foundation, Stedley Art Foundation, Triumph Gallery, Voronov Art Foundation, Zenko Foundation[50] и другие[17].
Премии
- 2022 — Лауреат премии имени Михаила Божия в номинации «Монументальное искусство»[51].
- 2020 — Финалист международного конкурса Tampa International Airport Public Art Project[52].
- 2019 — Победитель международного конкурса на лучшую идею скульптуры-символа Международного аэропорта «Одесса»[53].
- 2012 — Лауреат международного конкурса современной скульптуры «Kyiv Sculpture Project»[54].
- 2011 — Номинант премии PinchukArtCentre[55].
- 2010 — Лауреат первого всеукраинского триеннале абстрактного искусства «АРТ-АКТ»[56][57].


