Розовая поляна
«Розовая поляна» — картина в жанре пейзажа Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, написанная в 1966 году. Полотно отличается яркой цветовой гаммой и декоративностью композиции. Произведение находится в собрании Тульского областного художественного музея[1].
Общие сведения
| Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский | |
| Розовая поляна. 1966 | |
| картон, масло | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 21,5x29,7 | |
| (инв. Ж 5140) |
Описание
На полотне изображена розовая поляна, на первом плане которой слева находится дерево с толстым, слегка искривлённым стволом и яркой жёлто-красно-зелёной кроной. По обе стороны от дерева расположены жёлто-охристые кусты. Чуть дальше справа видны ещё два дерева — одно низкое, другое высокое. Задний план занимает сплошная синяя стена леса, а в верхней части картины проходит узкая голубовато-серая полоса неба. Композиция построена на ярком цветовом контрасте, подчёркивающем декоративность пейзажа и своеобразную цветовую гамму произведения.
Об авторе
Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902–1980) — художник, работавший в эпоху поздней Российской империи и Советского Союза. Родился в Благовещенск-на-Амуре и большую часть жизни провёл в Москве. Его формирование пришлось на годы авангарда, но творческая судьба осложнилась требованиями социалистического реализма и политическим давлением в советское время.
Известные работы
Семёнов-Амурский работал в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, графика и иллюстрация. Отличительной чертой его творчества было обращение к архаике, влиянию импрессионистов, примитивному и детскому искусству, а также символическим и аллегорическим композициям. Он экспериментировал с техникой, уделял внимание ритму, цвету и линейной структуре, часто отходя от трёхмерности изображения.
Жанр
Пейзаж — жанр живописи и фотографии, посвящённый изображению природы в различных состояниях и видах. Он оформился как самостоятельное направление в Европе к эпохе Ренессанса и достиг расцвета с появлением импрессионизма, а также в китайском искусстве под влиянием даосской традиции. Ключевые особенности — акцент на передаче атмосферы, света, композиции и перспективы. В истории жанра важную роль сыграли такие мастера, как Клод Лоррен, Тёрнер, Уильям, Моне, Клод, Левитан, Исаак Ильич, а в фотографии — Адамс, Энсел. Пейзаж объединяет многочисленные направления: сельский, городской, индустриальный, морской и абстрактный, и остаётся востребованным в мировом искусстве до сих пор.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей расположен в центре Тулы и основан в 1919 году на основе собраний Палаты Древностей и национализированных коллекций дворянских усадеб губернии — Олсуфьевых, Бобринских, Гагариных, Урусовых. В музее хранится более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Экспозиция включает работы западноевропейских мастеров — Леандро Бассано, Лука Джордано, Франс Снейдерс, Клод Верне — и ведущих художников России: И.К. Айвазовский, И.Е. Репин, И.И. Шишкин, В.В. Кандинский, К.С. Малевич. Региональная особенность — значительное собрание произведений тульских художников.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |
