Ровицкий, Витольд

Витольд Калка (официально принял фамилию Ровицкий в декабре 1948 года^[6]) родился 26 февраля 1914 года в Таганроге.

В 1923 году семья переехала в Польшу.

Учился в Консерватории Краковского музыкального общества как скрипач (у Артура Малявского) и изучал теорию у Болеслава Валлек-Валевского^[6]; по окончании консерватории (1938) остался преподавать в ней. Его дирижёрский дебют состоялся в 1932 или 1933 году^[7].

В период Второй мировой войны жил в Кракове. В это время он играл на альте в оркестре Генерал-губернаторства, а также изучал дирижирование у Рудольфа Хиндемита и композицию у Здзислава Яхимецкого^[6][7].

С 1938 года Витольд Ровицкий занимался педагогической деятельностью в Кракове, а в 1952—1954 годах вёл класс дирижирования в Государственной высшей музыкальной школе в Варшаве^[8].

В 1945 году он воссоздал распущенный в связи со Второй мировой войной симфонический оркестр Польского радио в Катовице. Первый концерт возрождённого коллектива состоялся 23 марта 1945 года^[9]. Ровицкий руководил оркестром на протяжении двух первых сезонов, уступив затем место довоенному руководителю Гжегожу Фительбергу.

С 1950 до 1955 года и вновь в 1958—1977 годах Ровицкий возглавлял Варшавский филармонический оркестр (в промежутке в 1957—1958 годах руководил Краковским филармоническим оркестром). Инаугурационный концерт нового ансамбля в Варшаве прошёл 12 января 1951 года, а в 1955 году оркестр получил статус Национальной филармонии^[6]. 26 ноября 1954 года Ровицкий продирижировал премьерой «Концерта для оркестра» Витольда Лютославского^[10]. Во главе оркестра он дал более 300 гастрольных концертов за пределами Польши, в том числе с 1959 года начались гастроли в СССР^[11]. В 1965—1966 годах был также художественным руководителем Варшавской оперы, 20 ноября 1965 года дирижировал оперой Станислава Монюшко «Страшный двор», торжественно представленной по случаю завершения восстановительных работ в разрушенном войной здании оперы.

После 1977 года выступал, главным образом, как приглашённый дирижёр, сотрудничая с ведущими мировыми оркестрами; среди коллективов, особенно часто выступавших под руководством Ровицкого, — три ведущих оркестра Лондона (Лондонский симфонический, Королевский филармонический и Филармония), Кливлендский оркестр, Филадельфийский оркестр. В 1983—1985 годах Ровицкий возглавлял Бамбергский симфонический оркестр.

Ровицкий записал около 100 дисков для польской звукозаписи, лейблов Philips и EMI. Многие из них были удостоены различных премий: в частности, запись всех симфоний и увертюр Антонина Дворжака с Лондонским симфоническим оркестром получила Grand Prix du Disque Академии Шарля Кро. Среди других работ — все симфонии Иоганнеса Брамса, произведения Людвига ван Бетховена, Войцеха Киляра, Мечислава Карловича, Феликса Мендельсона, Кароля Шимановского, фортепианные концерты Роберта Шумана и Сергея Прокофьева со Святославом Рихтером, фортепианные концерты Фредерика Шопена с Артуром Рубинштейном и Григорием Соколовым, клавирные концерты Моцарта с Ингрид Хеблер.

Дирижёрский стиль Витольда Ровицкого характеризовался как строгий, точный и структурно ясный, с акцентом на ритмический импульс. Важной заслугой дирижёра стал его вклад в популяризацию польской музыки: он активно исполнял произведения таких композиторов, как Витольд Лютославский, Кароль Шимановский, Мечислав Карлович и Войцех Киляр^[12][13].

Ровицкий записал около 100 дисков для польской звукозаписи, лейблов Philips и EMI. Многие из них были удостоены различных премий: в частности, запись всех симфоний и увертюр Антонина Дворжака с Лондонским симфоническим оркестром получила Grand Prix du Disque Академии Шарля Кро. Среди других работ — все симфонии Иоганнеса Брамса, произведения Людвига ван Бетховена, Войцеха Киляра, Мечислава Карловича, Феликса Мендельсона, Кароля Шимановского, фортепианные концерты Роберта Шумана и Сергея Прокофьева со Святославом Рихтером, фортепианные концерты Фредерика Шопена с Артуром Рубинштейном и Григорием Соколовым, клавирные концерты Моцарта с Ингрид Хеблер^[14][13].

Помимо дирижирования, Ровицкий оставил композиторское наследие. Он является автором «Симфонии» (1956), «Сюиты в старинном стиле» (1942) и «Струнного квартета» (1941)^[6], а также автобиографической книги «Записки дирижёра»^[15].