Рим. На улице

«Рим. На улице» — картина в бытовом жанре Александра Павловича Васильева, написанная в 1972 году. На полотне изображён юноша с газетой у массивного здания и голубь на каменных ступенях, что отражает повседневную городскую сцену. Хранится в Самарском областном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлен угол массивного здания, сложенного из каменных блоков, от которого вниз ведут каменные ступени. Справа у стены сидит темноволосый юноша, изображённый правым боком к зрителю; он одет в серые брюки, белую рубашку и красный жилет. В обеих руках юноша держит раскрытую газету, при этом его лицо не прорисовано. Слева на ступенях изображён голубь. Сцена выполнена в традициях бытового жанра, отражая повседневный городской мотив.

Об авторе

Александр Павлович Васильев (1911, Самара — 1990, Москва) — советский театральный художник, представитель эпохи расцвета советского театра и сценографии середины XX века. Его творчество формировалось под влиянием событий Октябрьской революции, культурных традиций дореволюционной России и идей конструктивизма. Учился в МАХУ памяти 1905 года, был членом-корреспондентом Академии художеств СССР.

Известные работы

Васильев наиболее известен как сценограф и театральный художник, работавший в жанре оформления спектаклей для ведущих московских театров, включая Театр имени Моссовета и Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой. Его отличали образная выразительность декораций, использование элементов конструктивизма, а также склонность к театрализации в станковой живописи. В живописи создавал портреты, социальные типажи, пейзажи и натюрморты, сочетая традиции классики с элементами модерна, ар-деко и сюрреализма.

Жанр

Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, посвящённое отображению сцен повседневной жизни, быта, труда, общественных и частных ситуаций. Жанр отличается реализмом, вниманием к деталям, часто затрагивает социальные и нравственные темы; встречается в живописи, графике, скульптуре. Историческое развитие бытового жанра прошло путь от античных и восточных традиций до самостоятельного расцвета в Голландии XVII века, популярности во Франции XVIII века, демократизации и реализма XIX века, социального анализа и многообразия тем в XX столетии. Среди представителей — Ян Вермеер, Франс Халс, Антуан Ватто, Оноре Домье, Илья Репин, Пабло Пикассо, Диего Ривера.

Хранится в коллекции

Самарский областной художественный музей — один из крупнейших региональных художественных музеев России, расположенный в историческом здании бывшего Волжско-Камского коммерческого банка на улице Куйбышева, 92, в Самаре. В экспозиции представлены произведения русского искусства XVIII—XX веков, коллекции западноевропейской живописи XVI—XIX веков, уникальное собрание русского авангарда (работы П. Кончаловского, К. Малевича, О. Розановой и других), иконопись, декоративно-прикладное искусство Востока (Китай, Япония, Иран, Монголия, Тибет). В музее сохранились исторические интерьеры с элементами неоклассицизма и модерна. Региональной особенностью коллекции является значительный вклад местных меценатов, таких как К.П. Головкин и А. фон Вакано.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».