Портрет сына Славика
Портрет сына Славика — портрет работы Валерия Семёновича Семёнова, написанный в 1956 году. Полотно выполнено в характерной для художника манере с использованием холодной цветовой гаммы. Картина находится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Семёнов, Валерий Семёнович | |
| Портрет сына Славика. 1956 | |
| картон, масло | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 49 х 34 | |
| (инв. СЖ 3869) |
Описание
На полотне представлен поясной портрет мальчика, сидящего на светло-фиолетовом фоне стены. Фигура изображена с поворотом головы и торса в три четверти влево, что подчёркивает глубину композиции. Мальчик одет в бело-сиреневую шубку с широким меховым воротником, на голове — красная шапочка, из-под которой видна золотистая челка. Взгляд крупных синих глаз направлен влево, лицо отличается округлыми чертами и алыми губами. Рукава и торс обрываются по краям полотна. Колорит работы выдержан в холодных, сиреневато-фиолетовых тонах с включением красного, что формирует выразительную цветовую гамму. Живопись сочетает корпусную манеру и работу в растирку.
Об авторе
Валерий Семёнович Семёнов (1928–2001) жил и работал в период позднего СССР и современной России. Его деятельность была тесно связана с культурной жизнью Чувашии, где он получил образование в Чебоксарском художественном училище и преподавал в местных художественных учебных заведениях. Художник был активным участником художественных выставок советской эпохи, членом Союза художников СССР.
Известные работы
Семёнов работал преимущественно в жанре живописи, уделяя особое внимание сельской тематике, жизни деревни и быту чувашского народа. Для его творчества характерны лиричность, внимание к деталям повседневной жизни, портреты и жанровые сцены. Отличительной чертой стала передача национального колорита и атмосферы родных мест.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый воспроизведению внешности и раскрытию внутреннего мира конкретного человека. Для портрета характерны индивидуализация, стремление к сходству, а также художественная интерпретация облика, что отличает его от жанровых и исторических картин. Портреты могут быть парадными, камерными, автопортретами, семейными, выполняться в разных техниках, содержать символические детали и подбираться по формату в зависимости от задачи или функции.
Развитие жанра тесно связано с ростом значения личности в культуре: от античности и Средневековья, через расцвет в эпоху Возрождения и Барокко, до современности. Важнейшие мастера — Рембрандт, Веласкес, Халс, Рокотов, Серов. В XX веке портрет пережил кризис, уступая место экспериментам и концептуализму, однако как средство художественной характеристики человека он остаётся одной из центральных форм искусства.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей в Чебоксарах — крупнейшее собрание изобразительного искусства Чувашии, основанное в 1939 году. Коллекция насчитывает более 20 000 произведений: живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и народного искусства, включая работы чувашских художников XX–XXI вв., русское и зарубежное искусство XVIII–XX вв. В музее представлены произведения И.И. Левитана, Н.И. Фешина, И.Е. Репина, В.А. Серова, а также коллекции чувашских головных уборов и украшений XIX–XX вв. Экспозиции размещены в четырёх зданиях, включая мемориальный музей-квартиру М.С. Спиридонова и Центр современного искусства. Проводятся тематические выставки, просветительские мероприятия, исследуются традиции чувашского изобразительного искусства.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |