Портрет архитектора Нины Масловой

Pause

Портрет архитектора Нины Масловой — портрет работы советского художника Ильбека Сунагатовича Хайрулинова, написанный в 1975 году. На полотне изображена женщина-архитектор с книгой за столом, акцентировано внимание на деталях внешности и предметах. Картина находится в собрании Государственного художественного музея Алтайского края[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлен поколенный портрет сидящей женщины в 3/4 повороте направо. Левая рука фигуры опирается на край красного стола, кисть опущена на колени и придерживает раскрытую книгу; правая рука согнута в локте, её кисть покоится на книге. Женщина одета в тёмную блузу с длинными рукавами и глухим воротом, на шее — цветные бусы. Черты лица включают короткие волнистые волосы, высокий лоб, небольшие широко поставленные глаза, удлинённый овал лица и лёгкую полуулыбку на губах. Справа на столе изображена сине-зелёная ветка в стакане. Композиция построена с акцентом на детали внешности и предметы, подчёркивающие индивидуальность модели.

Об авторе

Ильбек Сунагатович Хайрулинов (1939–2021) — советский и российский живописец, педагог, представитель реализма. Родился в селе Верхненовокутлумбетьево, Оренбургская область, значительную часть жизни жил и работал в Новоалтайске (Алтайский край). Окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина в Ленинграде в 1975 году. Был членом Союза художников СССР с 1983 года, удостоен званий Заслуженный художник Российской Федерации и Заслуженный работник культуры Российской Федерации.

Известные работы

Ключевое место занимают картины, посвящённые событиям отечественной истории, прежде всего Великой Отечественной войне, теме преемственности поколений, нравственности и гражданского мужества. Отличается искренностью, композиционной сложностью и тонкой передачей психологических состояний, особенно в портретах ветеранов и многофигурных батальных полотнах.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый отображению внешних и внутренних особенностей конкретного человека. Он опирается на индивидуализацию, внимательное изучение внешности, психологическую выразительность внешнего облика и стремление раскрыть характер модели через пластику, мимику, костюм и антураж. Для портрета характерны разнообразие форматов (от миниатюрных до монументальных), видов (парадный, камерный, автопортрет, групповой, костюмированный) и техник (живопись, графика, скульптура, фотография).

Жанр сложился в античности, достиг пика в эпоху Возрождения, барокко и классицизма, когда утверждалась ценность человеческой личности. Тогда портрет служил не только средством памятования и репрезентации, но и выражал господствующие идеалы общества. Среди выдающихся портретистов — Диего Веласкес, Рембрандт, Питер Пауль Рубенс, Франсиско Гойя, Валентин Серов. В XX веке традиционный портрет уступает место экспериментальным формам и концепциям, однако остаётся важной частью культурного наследия и художественных практик.

Хранится в коллекции

Государственный художественный музей Алтайского края — крупнейшее собрание изобразительного искусства в регионе, расположенное в Барнауле. Основу коллекции составляют произведения профессиональных художников Алтая и Сибири XVIII—XXI веков, включая работы Г.И. Гуркина, И.Е. Харина, А.Г. Костовского и других представителей местной художественной школы. В фондах представлены образцы православного искусства XVI—XX веков, а также произведения западноевропейских и русских мастеров, включая школы Рембрандт, Рубенса, Ван Дейка, К. Малевича и В.В. Кандинского. Музей известен вниманием к региональным традициям и развитию алтайской художественной школы. Экспозиции временно размещены на улице Максима Горького в связи с реконструкцией основного здания.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Pause