Портрет Александры Балашовой

На полотне изображён портрет балерины Большого театра Александры Балашовой.

Выполненный в парадном стиле портрет представляет зрителю талантливую и страстную балерину, которая находится на пике своей славы. Автор использовал уникальный декоративный колорит и темпераментные экспрессивные оттенки, благодаря чему глубина образного решения и композиционного сюжета раскрывается в полной мере. Картина, как и большинство работ живописца, имеет большие размеры. По этой причине произведение производит впечатление масштабного и величавого полотна, покоряя зрителя страстностью исполнения, выражающейся в динамичной силе вихревого широкого мазка в ярко-красной палитровой гамме.

Искусствоведы сходятся во мнении, что полотно относится к лучшим работам художника^[1].

Портрет балерины был преподнесён в дар Художественной галерее Фонда поколений Ханты-Мансийска от Сургутнефтегаза после того, как был приобретён во время аукциона Sotheby’s в 2000 году. В 2011 году картина была передана в Государственный художественный музей^[1].

В 1922 году Филипп Малявин был командирован от советской России в Париж для организации персональной выставки. На родину художник больше не вернулся, оставшись жить во Франции. В Париже Филипп Андреевич работал много и плодотворно. Его работы часто экспонировались, однако большого успеха у французской публики не имели.

Из Парижа Малявин переехал в Ниццу, где познакомился с Александрой Балашовой, которая также находилась в эмиграции. В Ницце был написан портрет «русской Терпсихоры»^[2].

Известный русский художник и искусствовед Александр Бенуа, анализируя творчество Малявина, отмечал, что живописцу удалось переложить на яркий и шумный «варварский» лад элегантные симфонии европейских живописцев.

«По внутреннему характеру живописи он стоит гораздо ближе к Бенару и к Цорну, нежели к Серову и Репину. Вероятно, эта зависимость от Запада и упрочила его успех на международных выставках. Итальянцы и французы любовались этим переложением на грубый и шумный, варварский лад тонких и элегантных симфоний современных европейских колористов. В этом кроется для них острая прелесть, близкая, вероятно, к тому очарованию, которое должны были испытывать пресыщенные римляне при виде варваров, развратившихся высшей культурой», — писал Бенуа^[3].

Критики, говоря о полотнах Малявина, таких, как «Портрет Александры Балашовой», «За книгой», «Крестьянская девушка с чулком», отмечают особенную уникальность построения композиционного сюжета, внутреннюю значительность изображённого на холсте женского образа, живописное мастерство, с которым автор показывает зрителю главное в характере каждого своего женского персонажа^[4].