Озимь (картина Соловьева)

«Озимь» — картина в жанре пейзажа советского художника Ивана Ивановича Соловьёва, написанная в 1979 году. Полотно выполнено в пастозной технике, изображает весеннее поле и окружающую природу. Произведение находится в собрании Угличского художественного музея[1].

Описание

В центре композиции находится край зеленеющего поля с намеченными бороздами, уходящими в глубину пространства. По краю поля видна жёлтая прошлогодняя трава, местами покрытая снегом. В центральной и правой части изображён невысокий, обобщённо написанный голый кустарник с красноватым оттенком, за которым располагается ряд деревьев с желтоватыми стволами и лиловыми кронами. Под деревьями просматриваются крыши домов, выполненные в зелёных, красных и лиловых тонах. Слева и на заднем плане представлен лиловый и голубой лес. Небо изображено светлым, голубым. Живопись отличается свободной манерой исполнения, местами применяется пастозная техника.

Об авторе

Иван Иванович Соловьёв (1915–2002) был советским и российским художником-живописцем, чья творческая деятельность пришлась на эпоху Советского Союза и постсоветской России. Он жил и работал в периоды социальных потрясений, включая Великую Отечественную войну и блокаду Ленинграда, что оказало влияние на его мировоззрение и творчество. Учился и работал в Ленинграде, а затем в Угличе, представляя поколение художников-самоучек вне академических школ.

Известные работы

Соловьёв работал преимущественно в жанрах пейзажа и натюрморта, уделяя особое внимание природе средней полосы России и городским мотивам. Отличительной чертой его живописи был приём написания «против света», что придавало работам насыщенность и яркость. Его произведения отличает индивидуальная интерпретация природы и тонкое наблюдение за сменой времён года.

Жанр

Пейзаж — жанр живописи и фотографии, в центре которого изображение природных ландшафтов: гор, лесов, морей, городских и индустриальных видов. Он сочетает внимание к композиции, перспективе, свету и атмосфере, может включать фигуры людей или архитектуру, но природа всегда главная. Жанр бывает сельским, архитектурным, морским, индустриальным и отражает различные художественные стили — от реализма до абстракции.

История пейзажа восходит к античности, но становление как самостоятельного жанра связано с европейским Возрождением и расцветом в эпоху импрессионизма. Важные центры появления — Италия, Нидерланды, Франция, Китай (жанр шань-шуй). Классики — Джорджоне, Клод Моне, Иван Шишкин, Ван Вэй, Энсел Адамс. Сегодня пейзаж сохранил актуальность и разнообразие, являясь ключевым жанром мировой художественной традиции.

Хранится в коллекции

Угличский государственный историко-архитектурный и художественный музей расположен в ансамбле Угличского кремля в Угличе (Ярославская область). Экспозиции развернуты в Палатах угличских князей и Богоявленском соборе XIX века, а также в полностью отреставрированной церкви Димитрия на Крови. В музейный комплекс входят здание бывшей городской думы и Дом угличского городничего, где представлена современная православная живопись. Основные экспонаты включают Ссыльный набатный колокол, коллекцию провинциальных купеческих портретов XIX века, иконы, рукописные и старопечатные книги, предметы декоративно-прикладного искусства и церковной утвари, а также работы местных художников, таких как П.Д. Бучкин. Музей отражает культурные и исторические особенности Верхней Волги и купеческой среды Ярославской области.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».