Натюрморт с шахматной доской (картина)
«Натюрморт с шахматной доской» — картина в жанре натюрморта Ивана Альбертовича Пуни, написанная в 1917 году. Композиция отличается сочетанием предметов быта и игры, выполнена в пастозной живописи с преобладанием холодной цветовой гаммы. Хранится в Новгородском музее-заповеднике[1].
Общие сведения
| Пуни, Иван Альбертович | |
| Натюрморт с шахматной доской. 1917 | |
| масло, холст | |
| Новгородский государственный объединённый музей-заповедник | |
| 72х50 см | |
| (инв. СЖ-141) |
Описание
Композиция построена на сочетании различных предметов: на переднем плане расположена розовая ваза, стоящая на круглом чёрном столе. За ней справа находится деревянный бильярдный треугольник, слева — белый бильярдный шар и деревянная шахматная доска, опирающаяся на дверной косяк. Чуть выше изображена зелёная шляпа, висящая на бело-голубой двери, украшенной геометрическими фигурками. Цветовое решение произведения основано на сочетании серых, голубых и розовых оттенков, что формирует холодную цветовую гамму. Работа выполнена с использованием мелкого, пастозного мазка, характерного для пастозной живописи.
Об авторе
Иван Альбертович Пуни (Жан Пуни) жил с 1892 по 1956 год, родился в Куоккала (Репино) на Карельском перешейке, значительную часть жизни провёл в Париже. Творил в эпоху активного развития авангарда и русского авангарда начала XX века, участвовал в ключевых событиях художественной жизни Санкт-Петербурга и европейских центров искусства.
Известные работы
Пуни работал в жанрах пейзажа, натюрморта, портрета, активно экспериментируя со стилями: кубизм, футуризм, супрематизм. Позднее перешёл к лирическому примитивизму. Его творчество отличают поиски синтеза форм, интерес к абстракции и насыщенным декоративным композициям.
Жанр
Натюрморт — жанр живописи и графики, посвящённый изображению групп неодушевлённых предметов (цветы, фрукты, посуда и др.), часто объединённых в символические или эстетические композиции. Жанр возник как самостоятельное направление в Голландии XVII века, где приобрёл широкий спектр тематик: от завтраковых столов до аллегорий бренности (vanitas).
В последующие века натюрморт развивался в разных странах: во Франции, Испании, России, а в XX–XXI веках стал лабораторией художественных экспериментов (кубизм, поп-арт, фотореализм, неопоп). Среди ведущих мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Джефф Кунс, Дэмиен Хёрст, а в России — Иван Хруцкий, Константин Коровин, Кузьма Петров-Водкин.
Хранится в коллекции
Новгородский государственный объединённый музей-заповедник (НГОМЗ) — крупнейший музейный комплекс Великого Новгорода и Новгородской области, основанный в 1865 году. Центральные экспозиции размещаются в зданиях новгородского кремля, включая Присутственные места (Великий Новгород), Владычная палата и Музей письменности (Великий Новгород). Музей обладает уникальными коллекциями: археологические находки, древнерусская иконопись, образцы ювелирного искусства X—XVII вв., старопечатные книги, русские монеты, колокола, древние рукописи и печати. В состав входят филиалы — Дом-музей Ф. М. Достоевского, Музей колоколов (Валдай), Музей народного деревянного зодчества «Витославлицы» и другие, отражающие историческое и культурное наследие региона. В ведении музея находится более 170 зданий, включая памятники архитектуры XII—XIX веков.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |