Натюрморт с куклой (картина)

«Натюрморт с куклой»натюрморт Николая Андреевича Мамонтова, написанный в 1926 году. Композиция включает деревянную куклу, лилейник в стакане, зеркало и другие предметы на фоне нейтральных тонов. Картина находится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].

Общие сведения

Описание

На полотне квадратного формата представлена композиция с крупно изображённой по диагонали деревянной куклой в зелёном длинном платье и бордовым поясом. Справа на переднем плане находится стакан с водой, в котором стоит бледно-зелёный лилейник. Слева размещено прямоугольное зеркало в коричневой раме, отражающее профиль куклы. Фон выполнен в нейтральных коричневых тонах, а на горизонтальной поверхности под предметами лежит полосатая салфетка. На коленях куклы расположен квадратный лист с изображением крупного цветка в лиловых оттенках.

Об авторе

Николай Андреевич Мамонтов (1898, Омск — 1964, Саратов) был русским художником, чья творческая судьба связана с эпохой преобразований после Октябрьской революции и формированием нового искусства в Советском Союзе. Он входил в круг сибирских авангардистов, участвовал в художественной жизни Италии и СССР, испытал влияние европейского неоклассицизма.

Известные работы

Мамонтов работал в жанрах живописи, графики, иллюстрации, а также занимался оформлением выставок и реставрацией. Его творчество отличает интерес к эксперименту, синтезу авангардных поисков с классическими традициями, внимание к темам цирка, городским и историческим сюжетам, а также выразительная техника и пластика композиции.

Жанр

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются неодушевлённые предметы, объединённые в целостную композицию: цветы, плоды, посуду, книги и бытовые объекты. Возник как самостоятельное направление в Нидерландах XVII века, где получил особое развитие благодаря интересу к деталям, символике и новым жанровым разновидностям (цветочный, учёный, роскошный натюрморт).

В последующем столетии натюрморт распространился по Европе, а с XVIII века — в России, где приобрёл самостоятельное значение в XX веке. Жанр постоянно обновлялся: от реализма к авангарду, кубизму, поп-арту и фотореализму. Среди выдающихся мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Франсиско де Сурбаран, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Иван Хруцкий.

Хранится в коллекции

Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева — один из старейших публичных художественных музеев России, основанный в 1885 году в городе Саратов. Коллекция музея включает произведения русской и западноевропейской живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства, а также редкие книги и рукописи. В экспозиции представлены работы таких мастеров, как И. Е. Репин, В. И. Суриков, И. К. Айвазовский, К. С. Малевич, В. Э. Борисов-Мусатов, Камиль Коро. Особенностью музея является значительное собрание западноевропейской живописи XIX века, уступающее только коллекциям Эрмитажа и ГМИИ им. А. С. Пушкина. Музей располагает несколькими корпусами и филиалами в Саратовской области, отражая культурные традиции региона.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».