Надеждов, Аркадий Борисович

В 1908 году окончил драматические курсы при Императорском театральном училище (класс В. Н. Давыдова). Творческую деятельность начал в петербургском театре «Пассаж». В 1911—1912 годах играл на сцене Симбирского драматического театра^[2]. После революционных событий бежал на Юг, в Ростов.

В 1920 году на сцене артистического кафе «Подвала поэтов» в ростовском театре «Театральная мастерская» Аркадий Надеждов поставил пьесу Велемира Хлебникова «Ошибка смерти»^[3]). Сам Хлебников присутствовал на репетициях^[3].

В 1920-х годах Аркадий Надеждов жил в Таганроге, работал руководителем городского драматического театра^[4]; в 1928 году был удостоен звания Заслуженный артист РСФСР.

В 1930—1932 годах возглавлял Хабаровский театр, затем служил главным режиссёром Ярославского драматического театра имени Волкова^[4].

С 1937 по 1939 год Аркадий Надеждов работал главным режиссёром во владивостокском Приморском театре им. Горького^[1].

18 октября 1939 года Аркадий Борисович Надеждов умер от внезапной остановки сердца^[5]. С почестями, каких до того не знал ни один театральный деятель Владивостока, Надеждов был похоронен на городском Эгершельдском кладбище^[1].

• Отец — Борис Каплан, портной.
• Гайдарова, Мария Георгиевна (1899—1986) — жена (брак заключён в 1919 году в Полтаве^[6]), актриса Камерного театра Александра Таирова, Таганрогского драматического театра, Приморского драматического театра им. Горького.
• Каплан, Михаил Борисович (1885—1949) — брат, заместитель директора Музея революции (1919—1930).

• 1920 — «Ошибка смерти» (В. Хлебников). Театральная мастерская, Ростов^[3].
• 1920 — «Иуда — принц Искариотский» (А. Ремизов). Театральная мастерская, Ростов^[7][8].
• 1920 — «Гондла» (Н. Гумилёв). Театральная мастерская, Ростов^[7].
• 1936 — «Слава» (В. Гусев). Театр имени Ф. Г. Волкова, Ярославль^[9].
• 1936 — «Бесприданница» (А. Н. Островский). Театр имени Ф. Г. Волкова, Ярославль^[9].
• 1937 — «Любовь Яровая» (К. Тренёв). Приморский театр им. Горького, Владивосток^[9][10].
• 1937/1938 — «Последние» (М. Горький). Приморский театр им. Горького, Владивосток^[9].
• «Враги» (М. Горький). Приморский театр им. Горького, Владивосток^[9][10].
• 1939 — «Анна Каренина». Приморский театр им. Горького, Владивосток^[11].

• Театр «Пассаж», Санкт-Петербург (до 1917) — актёр, режиссёр.
• Симбирский драматический театр (1911—1912) — актёр^[2].
• «Театральная мастерская», Ростов (1920—1921) — режиссёр.
• Таганрогский драматический театр, Таганрог (1920-е годы) — художественный руководитель, режиссёр.
• Хабаровский краевой театр драмы (1930—1932) — художественный руководитель, главный режиссёр.
• Российский театр драмы имени Ф. Волкова, Ярославль (1936—1937) — главный режиссёр^[4].
• Приморский театр им. Горького, Владивосток (1937—1939) — главный режиссёр^[1][2].

Аркадий Надеждов был прежде всего режиссёром-практиком; его литературное наследие состоит из статей в периодической печати, посвящённых вопросам развития театра и работе над спектаклями. Монографий им опубликовано не было^[1].

• Надеждов А. Б. Наши задачи // Красное знамя (Владивосток). — 1932. — 11 октября
• Надеждов А. Б. К постановке «Страха» А. Афиногенова // Красное знамя (Владивосток). — 1932. — ноябрь.
• Надеждов А. Б. Первые итоги // Красное знамя (Владивосток). — 1933. — 21 января.
• Надеждов А. Б. Творческий путь театра // Красное знамя (Владивосток). — 1934. — 7 ноября.
• Надеждов А. Б. О работе над образом (Заметки режиссёра) // Советское искусство. — 1935.
• Надеждов А. Б. «Гибель эскадры» А. Корнейчука на приморской сцене // Тихоокеанская звезда (Хабаровск). — 1935.^[1]

В публикациях 2020–2025 годов Аркадий Надеждов характеризуется как «архитектор профессиональной сцены Дальнего Востока». Исследователи отмечают, что он привнёс в регион традиции московской театральной школы и культуру академизма, позволившую театру преодолеть провинциальный статус. Его «дипломатический талант» позволял совмещать требования соцреализма с психологической проработкой образов, что современные критики называют «тихим сопротивлением упрощению театрального языка». Постановки режиссёра заложили «генетический код» Приморского театра — тяготение к масштабным полотнам и сильным характерам^[10].

• «Второй режиссёр — открытый, живой красавец Аркадий Борисович Надеждов. Этот играл и в провинции, и с Далматовым, и у Марджанова, от которого подхватил словечко „статуарно“. Работал Надеждов и у нас, и в полухалтурном театре (кажется, называли его „Свободный“), и ставил массовые зрелища в первомайские или октябрьские дни… Он внёс в Театральную мастерскую весёлый, лёгкий дух профессионального театра. На так называемых режиссёрских экспозициях был он смел и совершенно беспомощен. Нес невесть что. А ставил талантливо. Не было у него никакой системы, нахватал он отовсюду понемногу — это сказывалось в его речах. Но вот он приступал к делу. Его красивое лицо умнело, становилось внимательным. Любовь к театру, талант и чутьё помогали ему, а темперамент заражал актёров. Как это ни странно, но столь непохожие друг на друга режиссёры наши никогда не ссорились. Впрочем, Надеждов был уживчив, да и вряд ли считал Мастерскую основным своим делом. Чего же тут было делить ему с Любимовым? Надеждов поставил у нас „Гондлу“ Гумилёва и „Иуда — принц Искариотский“ Ремизова»^[8] — Евгений Шварц.

• «Аркадий Борисович красавец, но несколько чересчур шумен. Кутил. Дрался. Скандалил. Пытался в зоологическом саду накормить слона французскими булочками досыта. По его приказу носили сторожа корзину за корзиной. Влюблялся. Имел у женщин успех. Одна поэтесса написал, что у него «тигра горделивая повадка». Остепенившись, стал режиссёром, худруком, получил заслуженного деятеля искусств. Работал шумно, храбро до наглости, но талантливо. Одарённость и уберегла его от последствий невинности в области каких бы то ни было познаний. Вероятно, и беллетристику читал он разве только за обедом. Некогда было. Его породистость носила характер гвардейский»^[12] — Евгений Шварц.