Лопес Гарсия, Диего

Диего Лопес Гарсия (исп. Diego López García; 22 февраля 1875, Севилья, Испания23 июня 1969, Севилья, Испания) — испанский живописец[1][2]. Его работы выполнены в жанре реализма с использованием приёмов импрессионизма[3][4].

Общие сведения
Диего Лопес Гарсия
исп. Diego López García
Имя при рождении исп. Diego López García
Дата рождения 22 февраля 1875(1875-02-22)
Место рождения Севилья, Испания
Дата смерти 23 июня 1969(1969-06-23) (94 года)
Место смерти Севилья, Испания
Гражданство  Испания
Супруга Мария Пальме де Грасиа
Жанр художник, живописец, портретист
Учёба Эдуардо Кано де ла Пенья; Фернандо Тирадо и Кардона, Хосе Хестосо-и-Перес
Стиль реализм

Биография

Отец художника, Диего Лопес, был родом из Мунильи, а мать, Хосефа де ла Консепсьон, — из Пруны[2]. Они были семьёй среднего класса. Мальчик был крещён в церкви Сальвадора 25 февраля под именем Диего Франсиско Пасио де ла Пурисима Консепсьон[2]. Мать, учительница по профессии, привила ему любовь к искусству. В 1886 году Диего поступил в Севильскую школу изящных искусств[2]. Среди его учителей были Эдуардо Кано де ла Пенья, Фернандо Тирадо и Хосе Хестосо[2]. Он также поддерживал отношения с художником-костумбристом Хосе Гарсией Рамосом. Завершил обучение в 1894 году[2].

В 1894 году умер его отец, и Лопес Гарсия начал писать портреты, чтобы заработать на жизнь[5]. В 1896 и 1897 годах работал иллюстратором в газете El Orden[5]. С декабря 1896 по июль 1916 года являлся членом Севильского атенеума[5].

В 1902 году городской совет Севильи выбрал один из его эскизов в качестве плаката для весеннего фестиваля. В 1902 году художник отправился в Аргентину, чтобы принять участие в выставке испанской живописи в Буэнос-Айресе, организованной Хосе Пинело[6]. В 1903 году поехал туда снова, чтобы принять участие в XII-м конкурсе испанского искусства, организованном Хосе Арталем[6][7].

undefined

С 1906 года Лопес Гарсия проводил длительное время в Мадриде, где у него была студия рядом с музеем Прадо, который он регулярно посещал. Граф Агуэра, восхищавшийся его работами, представил живописца светским кругам Мадрида. Среди тех, с кем он познакомился, был писатель Рамон Мария дель Валье Инклан.

В 1907 году посетил Лондон, чтобы выставиться в галерее Донльери. Во время этого визита заинтересовался картинами британских художников XVIII века[7].

В 1908 году городской совет Севильи снова выбрал одну из его работ для плаката к весеннему фестивалю[7]. В 1909 году Лопес Гарсия отправился в места, посещаемые высшим обществом Сан-Себастьяна, а в 1910 году — на Лазурный берег Франции и в Монте-Карло. В 1910 году присоединился к группе испанских художников, участвовавших в выставке в Мехико, посвящённой первому столетию независимости Мексики. В том же году стал одним из основателей Ассоциации художников и скульпторов[8]. Эту ассоциацию возглавлял Эдуардо Чичарро, а её членами были Лоренцо Валера, Мануэль Дельгадо Брекенбери, Франсиско Сача и др[8][9]. В 1911 году вернулся в Монте-Карло, чтобы написать роскошные местные пейзажи[8].

В последующие годы художник посетил Германию и Россию[9]. По возвращении в Севилью в его мастерскую пришла немецкая баронесса, чтобы по просьбе Вильгельма II заказать ему репродукцию картины Бартоломе Эстебана Мурильо «Богородица с младенцем»[9]. В 1913 году совершил поездку в Уругвай. В 1916 году дважды побывал в Соединённых Штатах[9] и после этого больше не выезжал за пределы Испании[9]. В 1916 году отправился в Мадрид, чтобы написать портрет Альфонсо XIII для испанца, живущего в Гаване, хотя сам ни разу не бывал на Кубе[9].

В 1912 году Диего Лопес Гарсия приобрёл большой дом, построенный Хосе Гомесом Мильяном в Севилье на улице Жирона[10]. В 1917 году женился на Марии Пальме де Грасиа, которая родилась в Малаге и была вдовой торговца из Вильослады[10]. Поддерживал тесную дружбу с художником Вирхилио Маттони, у которого даже одалживал материалы для своей студии[11]. Также познакомился с Хоакином Сорольей, когда тот приезжал в Севилью, и у них даже была одна и та же модель — девушка по имени Мария[11]. Мария появляется на картине Диего «Севильянка в своём дворике» (1918)[12].

В 1940-х и 1950-х годах он начал писать только для себя и перестал регулярно участвовать в выставках[13]. В 1956 году умерла его жена. В 1957 году художник переехал в свой последний дом, расположенный на улице Серрано Ортега, 19. В том же году передал 20 картин в дар Королевской академии изящных искусств Святой Елизаветы Венгерской. В период некоторой апатии начал тратить деньги из наследства Марии Пальмы и продал свой дом на улице Жироны, дом 9, за 1 600 000 песет[1], а жить остался с дочерью двоюродной сестры Марии Пальмы, Хосефой Хименес[1].

undefined

Выставки

Диего участвовал в Национальной выставке изящных искусств в 1906, 1908, 1910, 1912, 1917, 1920, 1922, 1924, 1926, 1930 и 1932 годах[14]. В 1906 году был награждён Почётной медалью, а в 1908 году — медалью третьей степени[7][8]. Принимал участие в выставках Севильского Атенеума в 1897, 1904, 1911, 1916 и 1959 годах[15], а также в благотворительных выставках для репатриантов из Африки в 1916 году и для солдат из Африки в 1921 году[16][17].

Среди других выставок, в которых он принимал участие, — выставка изящных искусств, организованная Королевским экономическим обществом Севильи «Друзья страны» в 1892 году, Национальная выставка живописи, организованная Союзом молодых художников Уэльвы в 1918 году, выставка севильской живописи XIX века, организованная Севильским торговым центром в 1968 году[18][19][18].

Работы

Его работы написаны густыми, свободными мазками, что характерно для импрессионизма[3]. Костумбризм, романтизм и историзм оказали влияние на его творчество, хотя и не определили его полностью[20][21][3]. Его работы, как правило, насыщены красками[3]. Много пейзажей и натюрмортов[3].

Многие из работ живописца находятся в частных коллекциях[22]. В Музее изящных искусств Севильи также хранятся некоторые из них, в том числе «Севильянка в своём дворике» (1918), портрет женщины, лежащей во дворе, портрет андалузской женщины из низшего класса и «Натюрморт с керамическим кувшином» (1920-е годы)[23][24][25]. Другие его знаменитые работы, отличающиеся мастерством и талантом, выставлены в Музее Уэльвы. Работа «Портрет моей матери» (1905), представленная на Национальной выставке в Мадриде в 1906 году, занимает панно в зале постоянной коллекции музея с «Портретом художника Хуана Вильегаса Кордеро» (1896). Оба произведения изначально находились в Музее изящных искусств в Севилье и были переданы учреждению в Уэльве в 1973 году.

Примечания

  1. 1 2 3 Morales, 2015, p. 24.
  2. 1 2 3 4 5 6 Alberto Morales Chacón. El pintor sevillano Diego López García. — 2015. — С. 15. — ISBN 978-84-7798-367-5.
  3. 1 2 3 4 5 Morales, 2015, p. 34.
  4. Morales, 2015, p. 35.
  5. 1 2 3 Morales, 2015, p. 16.
  6. 1 2 Morales, 2015, p. 17.
  7. 1 2 3 4 Morales, 2015, p. 18.
  8. 1 2 3 4 Morales, 2015, p. 19.
  9. 1 2 3 4 5 6 Morales, 2015, p. 20.
  10. 1 2 Morales, 2015, p. 21.
  11. 1 2 Morales, 2015, p. 22.
  12. Morales, 2015, p. 116.
  13. Morales, 2015, p. 23.
  14. Morales, 2015, p. 101.
  15. Morales, 2015, p. 118.
  16. Morales, 2015, p. 128.
  17. Morales, 2015, p. 129.
  18. 1 2 Morales, 2015, p. 132.
  19. Morales, 2015, p. 137.
  20. Sevilla, Redacción. El Bellas Artes mostrará desde el día 27 dos 'obras invitadas' de Diego López García, Diario de Sevilla. Дата обращения: 24 мая 2025.
  21. Morales, 2015, p. 33.
  22. Morales, 2015, p. 148—178.
  23. Sevillana en su patio (исп.). Ceres. Ministerio de Cultura de España.
  24. Morales, 2015, p. 168.
  25. Morales, 2015, p. 172.