Левенталь, Александр Соломонович

Родился 9 февраля 1959 года в Ленинграде. Дедушка был петроградским ювелиром — часовщиком. Учился в школе № 211.

В 1977 году окончил Ленинградское реставрационно-строительное училище по специальности резчик по камню. Частным образом продолжал обучение у скульптора Эдуарда Версудского и его жены Алевтины Вороновой.

Начинал работу по твердому камню, специализируясь на глиптике. Участник и дипломант российских и международных выставок, обладатель Гран-при на Международной ювелирной выставке «Петербургский ювелир». Работает в творческой мастерской, занимаясь камнерезной пластикой в малых формах с полудрагоценными камнями.

Основанная в августе 1989 года Александром Левенталем, Сергеем Станкевичем и Александром Лукьяновым, группа «Пластика в камне» стала первой независимой творческой группой в России. Она заложила основы петербургской камнерезной школы и воспитала целое поколение мастеров^[2].

С 1992 по 2002 год совместно с Сергеем Станкевичем руководил камнерезной мастерской в фирме «Артес».

С 2002 года открыл собственную творческую мастерскую.

Обучил более 15 человек, в том числе трёх серьёзных мастеров. Несколько работ находятся в Государственном Эрмитаже^[3].

Вместе с художником камнерезом Шиманским С. П. является создателем «Светопластики», нового направления в жанре камнерезного искусства^[4].

Как представитель старшего поколения камнерезов и наставник многих профессионалов, в своем творчестве обращается к классике. Яркий пример — миниатюрные портреты «Гречанка» и «Римлянка» (1997), созданные в соавторстве со своей ученицей мастером-камнерезом О. Попцовой. В этих работах из горного хрусталя античные образы воплощены через контраст: юная гречанка с «демократичной» улыбкой олицетворяет гармонию эллинской культуры, в то время как римлянка встречает зрителя с «имперской» холодностью^[5].

Доктор искусствоведения, исследователь творчества Фаберже Марина Лопато о Александре:

"Левенталь создаёт превосходные каменные миниатюры. Его искусство не отягощено мрачными думами, поэтому работы не получаются тяжеловесными, слишком серьёзными или пессиместичными. Многие художники переносят свои личные проблемы на свои работы, поэтому их "несчастные" образы очень депрессивны. Левенталь никогда этого не делает, в этом его большое преимущество. Он преодолел натурализм и иллюзионизм и перешёл к символизму, большей обобщённости и передаче настроения. Он одним из первых понял: настоящий художник не должен копировать стиль Фаберже, он должен найти свой стиль и делать лучше, чем Фаберже"^[6].

• Конкурс к 150-летию Карла Фаберже 1996 год. Миниатюра «Боксер» вторая премия, в номинации камнерезные изделия;
• «Мир камня» 1998 год. Конкурс «Камень и ювелирное искусство». Миниатюра: " Римлянка " и «Гречанка» совместно с Попцовой О. Н. Диплом 2 степени;
• «Мир камня» 1999 год. Конкурс «На рубеже веков». Миниатюра «Бульдог», совместно с Попцовым С. Н. Диплом 3 степени;
• «Ювелирный Олимп» 2005 год. Камнерезная скульптура «Мастиф». Гран-При конкурса, совместно с Попцовой О. Н.;
• «Ювелирный Олимп» 2006 год. Камнерезная миниатюра «Боксер» вторая премия, совместно с Попцовой О. Н.^[6];
• «Ювелирный Олимп» 2007 год. Камнерезная скульптура «Ворона на ветру» номинация «Новое направление» 1 степень;
• «Ювелирный Олимп» 2008 год. Камнерезная скульптура «Кот» первая степень, совместно с Попцовой О. Н.;
• «Ювелирный Олимп» 2009 год. Миниатюра «Лошадь», первая степень;
• «Ювелирный Олимп» 2010 год. Скульптурная композиция «Галактика» вторая степень^[4];
• «Ювелирный Олимп» 2012 год. Камнерезная скульптура «Иешуа» первая степень в номинации «Новое направление»^[7];
• Участие в конкурсах " Ювелиры 21 века " на приз Гохрана России. Выставки В Русском музее и Эрмитаже;
• Кавалер ордена А.К. Денисова-Уральского (2010)^[6];
• Диплом выставка «Искусство роскоши. Наследие Российской империи в работах современных художников» (2021)^[8];

• Левенталь А., Рогозина О. Камнерезное искусство Петербурга: из мифа в реальность // Скурлов В., Фаберже Т., Илюхин В. К. Фаберже и его продолжатели. — СПб., 2009. — 335 с.