Крылов, Борис Ильич

Борис Ильич Крылов родился в семье с глубокими народными корнями, что впоследствии нашло отражение в его творчестве, тяготеющем к традициям русского лубка и фольклора.

В 1948 году поступил в Загорское (ныне Сергиево-Посадское) художественное ремесленное училище № 59 на отделение альфрейной живописи, где обучался у В. И. Балдина, С. Г. Митина и М. И. Калинычева. Окончил училище в 1951 году^[2].

В 1951 году продолжил образование в Московском высшем художественно-промышленном училище (бывшем Строгановском), которое окончил в 1959 году по классу монументальной живописи. Его наставником был выдающийся советский живописец Сергей Васильевич Герасимов^[2].

Во время учёбы Крылов активно занимался в Научно-студенческом обществе, специализировавшемся на изучении средневековой фрески и мозаики. В составе экспедиций общества он копировал произведения древних мастеров в храмах Грузии и Украины, в Новгороде, Пскове, Ростове Великом, Ферапонтове, Старой Ладоге. Эти поездки сформировали его глубокое понимание древнерусской художественной традиции.

С 1957 по 1996 год работал художником в Загорских художественно-производственных мастерских (ЗХПМ). С 1959 года, после окончания Строгановского училища, постоянно жил и работал в Загорске (ныне Сергиев Посад)^[3].

В 1962 году был принят в члены Союза художников СССР^[4].

На протяжении более десяти лет возглавлял местное отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. Как вспоминали коллеги, он буквально «дрался за каждый дом», отстаивая сохранение исторической застройки Сергиева Посада^[5].

В 1969—1974 годах создал росписи детского дома Московского отдела социального обеспечения в Сергиевом Посаде. В 2005 году Борису Ильичу Крылову было присвоено почётное звание «Заслуженный художник Российской Федерации»^[2]. Участник почти сорока выставок в СССР и России, а также международных экспозиций на Кубе, в Голландии, Японии, США, Англии, Италии и других странах^[3].

Скончался 23 сентября 2022 года в Сергиевом Посаде.

Борис Ильич был женат на художнице Ольге Алексеевне Кривощёковой-Крыловой. Творческий и семейный союз представлял собой разносторонний дуэт: Ольга Алексеевна известна своими расписными туесками, графическими сериями и картинами на религиозные сюжеты^[6].

У Бориса Ильича две внучки, которые неоднократно сопровождали его на открытиях выставок.

Борис Крылов работал в различных жанрах и техниках, отдавая предпочтение монотипии, масляной живописи, акварели, темпере. Его творчество отличает жанровое разнообразие: исторические и фольклорные композиции, пейзажи, натюрморты, портреты, книжная графика.

Тематика произведений Крылова необычайно широка: от былин и сказок о подвигах русских богатырей до народных преданий, событий русской истории и собственных фантазийных сюжетов. Искусствоведы отмечают в его работах использование обратной перспективы — технического приёма, при котором предметы, находящиеся вдалеке, изображаются крупнее, чем те, что вблизи. Этот приём стал своеобразным «отличительным знаком» художника, позволяющим передать особую духовную глубину пространства^[1].

Особое место в творчестве Бориса Крылова занимает работа над «Словом о полку Игореве», которой он отдал более четверти века. Художник не просто иллюстрировал памятник древнерусской литературы — он осуществил его художественную реконструкцию в традициях древнерусских изографов XII века. Месяцы и годы Крылов провёл в отделе древних рукописей Российской государственной библиотеки, изучая древнерусские книги — миниатюры, орнамент, заставки, инициалы. Он постигал искусство письма и соотношение текста с миниатюрной живописью. В результате художник создал уникальное произведение: текст «Слова…», написанный на древнерусском языке уставом XII века, сопровождённый миниатюрами. Как отмечают исследователи, Крылов не иллюстрировал, а реконструировал «Слово…», проникая в «плоть и кровь» памятника^[7].

«Прочитанные» им «тёмные места» оригинала получили одобрение выдающихся учёных — академиков Бориса Александровича Рыбакова (историка, многолетнего исследователя «Слова…») и Олега Николаевича Трубачёва (филолога-лингвиста, специалиста по этимологии славянских языков), а также доктора исторических наук И. В. Лёвочкина. Российская государственная библиотека приобрела законченный вариант книги-исследования Бориса Крылова «Слово о полку Игореве» в свои фонды. Творение художника называют «синтезом поэтики и живописи». Сам Крылов, объясняя свой метод, говорил: «Я рифмую краски»^[5].

Произведения Бориса Ильича Крылова представлены в государственных и муниципальных музеях России. По данным Государственного каталога Музейного фонда Российской Федерации, его работы хранятся в Александровском художественно-краеведческом музее (Владимирская область), Сергиево-Посадском государственном историко-художественном музее-заповеднике, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Приморской государственной картинной галерее, Сахалинском областном художественном музее, Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова, Пензенской областной картинной галерее им. К. А. Савицкого, Раменском историко-художественном музее (Московская область), Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево» (Московская область), а также в Государственном литературно-мемориальном музее-заповеднике А. П. Чехова «Мелихово»(Московская область)^[8].

• 1953 г. — «Улица Таллина» (бумага, акварель, 56×37 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 57783971);
• 1954 г. — «Георгиевский собор Гелатского монастыря» (бумага, акварель, 49×37,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 57783960);
• 1960 г. — «Махрищский монастырь. Надгробие ХVI века» (бумага, акварель, 33,5×52 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 46766989);
• 1960 г. — «Подводный мир» (холст, масло, 100×145 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017922);
• 1960-е гг. — «Портрет кавказской женщины» (бумага, графитный карандаш, 37,2×26,5 см, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048534);
• 1960-е гг. — «Сильные мира сего» (бумага, цветные карандаши, фломастер, пастель, 20,1×14,2 см, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048567)^[9];
• 1961 г. — «Кавказская женщина» (бумага, цветные карандаши, 37,4×25,6 см, Музей-заповедник «Абрамцево», № 65847322)^[10];
• 1962 г. — «Хозяин земли» (холст, масло, 90×140 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017927);
• 1962 г. — «Ковровщица. Аул Кумух Дагестан» (холст, масло, 62×84,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017928);
• 1965 г. — «Сказка» (монотипия, № 52275736)^[11];
• 1966 г. — «Богатырь» (бумага, монотипия, 70×94,5 см, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, № 36726183)^[12];
• 1966 г. — «Купание кентавра» (монотипия);
• 1967 г. — «Град на острове» (монотипия);
• 1967 г. — «Загорск» (монотипия);
• 1967 г. — «Былина» (монотипия);
• 1967—1980 гг. — серия «Богатыри русские» (монотипия);
• 1968 г. — «Медведи (на троих)» (бумага, монотипия, 75×95 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 57783965)^[13];
• 1968—2004 гг. — «На краю» (холст, масло, 118×150,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017930)^[14];
• 1970 г. — «Народная песня» (монотипия);
• 1970 г. — «Хоровод» (монотипия);
• 1970 г. — «Олени» (монотипия);
• 1970-е гг. — «Царство сна» (холст, масло, 70×88,5 см, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, № 16960064)^[15];
• 1972 г. — серия «Фашизм» (монотипия, № 58079691)^[16];
• 1972 г. — «Не для каски рождённого» из серии «Фашизм» (бумага, монотипия, 46,5×90 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 57783955);
• 1972 г. — «Предания старины глубокой. Сергиев Посад ХVI век» (бумага, монотипия, 91×63,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 57783995);
• 1973 г. — «По долинам и по взгорьям» (бумага, гуашь, монотипия, 70×101,5 см, Приморская государственная картинная галерея, № 30705017);
• 1975 г. — «Колокола Ростовские» (дерево, левкас, смешанная техника, Александровский художественно-краеведческий музей, № 56301678)^[17];
• до 1975 г. — «Песнь о вещем Олеге» (бумага, автолитография, 61×92 см, Красноярский художественный музей имени В. И. Сурикова, № 4997935)^[18];
• 1977 г. — «Царство сна» (холст, масло, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, № 16960064)^[15];
• 1977 г. — «Богатырь» (бумага, монотипия, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, № 36726183)^[12];
• 1977 г. — «Рыбаки» (холст, масло);
• 1977 г. — «Деревенский мотив» (холст, масло);
• 1977—1979 гг. — серия «Песни времён гражданской войны» (монотипия);
• 1978 г. — «Сказка» (холст, масло, 100×73 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017932)^[11];
• 1978 г. — «Рыбацкая слобода» (холст, масло, 69,5×109,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017931)^[19];
• 1978 г. — «Зимние перезвоны» (холст, масло, 70×94 см, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, № 9159040)^[20];
• 1978 г. — «На реке Калке» (бумага, монотипия, 60×100 см, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, № 16960145)^[21];
• 1980 г. — «Зимние перезвоны» (холст, масло, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, № 9159040)^[20];
• 1980 г. — «Троица» (холст, масло, 73,5×92,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017918);
• 1980-е гг. — «Прощание» (бумага, монотипия, 73,3×94,6 см, Сахалинский областной художественный музей, № 9986761)^[22];
• 1981 г. — «В старой Ладоге» (холст, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017934)^[23];
• 1981 г. — «Русский мотив» (монотипия);
• 1981 г. — «Песня о Степане Разине» (холст, масло);
• 1981 г. — «Охота за голубым конём» (холст, масло);
• 1984 г. — «Песня Чапая» (бумага, монотипия, 73×103,2 см, Сахалинский областной художественный музей, № 9986770)^[24];
• 1985 г. — «Русская сказка» (фанера, левкас, 62×91 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017924)^[25];
• 1986 г. — «Рыбацкая слобода» (холст, масло, 69,5×109,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017931);
• 1988 г. — «Жили-были» (холст, масло, 60×79,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017937)^[26];
• 1988 г. — «Деревенская лирика» (холст, масло);
• 1988 г. — «Старинный мотив» (холст, масло);
• 1988 г. — «Легенда Старой Ладоги» (холст, масло);
• 1990 г. — Развороты книги «Слово о полку Игореве» (бумага, акварель, белила, 33×50 см, Раменский историко-художественный музей, № 10366810, 10366812, 10366813)^[27][28][29];
• 2000 г. — «Монотипия. Слово о полку Игореве» (бумага, краска, 74,6×97,4 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 42747242)^[30];
• 2000 г. — «Волга» (картон, масло, 50×80,5 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017929);
• 2000-е гг. — «Эскиз. Князь Олег Лопасненский перевозит жён Михалкову и Всеволожскую» (бумага, гуашь, карандаш, 76×91 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 11633571);
• 2000-е гг. — «Набросок. Земля Владимирская XII в. при Всеволоде Большое Гнездо» (бумага, карандаш, уголь, 100×89 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 18203133);
• 2000-е гг. — «Набег крымского хана. 1572 г.» (бумага, акварель, белила, 32,5×50 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 27785232);
• 2000-е гг. — «Поход Крымского Хана Дивлет Гирея на Москву. 1572 г.» (бумага, акварель, белила, 32,5×50 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 27785204);
• 2001 г. — «Монотипия. Владимирская земля при Всеволоде Большое гнездо» (бумага, печать, 70×80 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 27785208);
• 2001—2002 гг. — «Монотипия. Князь Святослав Всеволодович» (бумага, печать, 70×80 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 27785223);
• 2001—2002 гг. — «Картина. Олег князь Лопасненский» (дерево, темпера, лак, 78×90 см, Музей-заповедник А. П. Чехова «Мелихово», № 27785220);
• 2002 г. — триптих «Преданья старины глубокой» (холст, масло);
• 2004 г. — «Соловьиная ночь» (холст, масло, 81×115 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 56301677)^[31];
• 2007—2009 гг. — «Из-за острова на стрежень» (холст, масло, 110×140 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017935);
• «В старой Ладоге» (бумага, автолитография, 60×88 см, Красноярский художественный музей имени В. И. Сурикова, № 28403219);
• «Битва» (бумага, монотипия, 63×94 см, Пензенская областная картинная галерея им. К. А. Савицкого, № 63724395);
• «Чудище Батый» (бумага, монотипия, 65×98 см, Пензенская областная картинная галерея им. К. А. Савицкого, № 63724343)^[32];
• «Армейский отдых» (бумага, цветные карандаши, 20,1×28,5 см, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048399);
• «Китеж-град» (холст, масло, 85×75 см, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017926);
• «Частушки» (бумага, гуашь, монотипия, 66,7×99 см, Приморская государственная картинная галерея, № 58422551);
• «Вариации» (бумага, графитный карандаш, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 66419800);
• «За столом» (бумага, графитный карандаш, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 65847357);
• «Обнажённая модель» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 65847353);
• «Жест» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 65847393);
• «Согревается» (бумага, угольный карандаш, Музей-заповедник «Абрамцево», № 65847367);
• «Шёл отряд по берегу» (бумага, гуашь, монотипия, Приморская государственная картинная галерея, № 30705013);
• «Тачанка» (бумага, гуашь, монотипия, Приморская государственная картинная галерея, № 30705014);
• «Бой у калинового моста» (бумага, монотипия, Пензенская областная картинная галерея им. К. А. Савицкого, № 35045534);
• «Самаркандская старина» (бумага, цветные карандаши, графитный карандаш, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048485);
• «Спящие» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048503);
• «Зарисовки» (бумага, графитный карандаш, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048505);
• «Портрет матери» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048509);
• «В полях» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048510);
• «Тамада» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048512);
• «Женщина с ребёнком» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048520);
• «Солдат на отдыхе» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048522);
• «Задумался» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048526);
• «Старуха» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048537);
• «Отдых балерины» (бумага, графитный карандаш, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048543);
• «В вагоне» (бумага, тушь, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048547);
• «Стирающая» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048557);
• «Ослик» (бумага, графитный карандаш, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048562);
• «На базаре» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048564);
• «Находка» (бумага, цветные карандаши, Музей-заповедник «Абрамцево», № 11048566);
• «Водяной с дочерью» (холст, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017936);
• «Народные напевы» (холст, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017919);
• «Закат на Волге» (оргалит, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017920);
• «Берёзы на мху» (картон, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017933);
• «Аул Гонох» (картон, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017923);
• «Летний день» (холст, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017925);
• «Село Гагино. Храм, в котором венчался Ф. И. Шаляпин» (картон, масло, Александровский художественно-краеведческий музей, № 52017921).

• 1966 г. — Премия Московского обкома ВЛКСМ;
• 1967 г. — 3-я премия ЦК ВЛКСМ.
• 2005 г. — Заслуженный художник Российской Федерации^[4];

• с 1962 г. — Член Союза художников СССР^[4];
• Член Союза художников России;
• Член Сергиево-Посадского отделения Союза художников России.