Концертный зал (павильон)

Переименование павильона произошло после высказывания Екатерины II: «Слово храм в огороде терпеть не могу»^[3].

Павильон является одной из первых российских работ Джакомо Кваренги. По замыслу автора, это «зал для музыки с двумя кабинетами и открытым храмом, посвящённым богине Церере»^[4]. По своей концепции павильон напоминает павильоны-Эрмитажи, уединённые помещения для отдыха избранного общества, но, в отличие от них, Концертный зал открыт и соединён с природой через ротонду и портик, из которых открывается вид на окружающую местность^[5].

Проект был создан в 1781 или начале 1782 года, основные строительные работы велись в 1772—1784 годах, а отделочные работы продолжались до 1787—1788 годов^[4].

Фасад здания, обращённый к пруду, украшен портиком с четырьмя колоннами тосканского ордера, поддерживающими треугольный фронтон. С противоположной стороны павильона расположена ротонда с десятью колоннами и невысоким округлым куполом. Фризы над колоннадами украшены букранионами и гирляндами. Над нишами и входами ротонды установлено пять^[2] барельефов, выполненных М. И. Козловским^[4], объединённых темой музыки^[6] (Аполлон, играющий Церере на лире, Орфей и аллегории искусств^[2]). Один из барельефов изображает Орфея, окружённого дикими зверями, что является «первым в русском искусстве XVIII века примером анималистической скульптуры»^[6].

Стены Большого зала (Музыкального зала) отделаны искусственным мрамором розового и серого цветов^[1] и украшены коринфскими пилястрами. Над дверями и окнами расположены живописные панно и скульптурные медальоны на мифологические темы, выполненные К. Альбани. Пол украшен мозаикой, привезённой из Рима в 1784 году, с сюжетом о похищении Европы^[4]; часть пола выполнена по рисункам Кваренги. Учитывая первоначальное посвящение павильона Церере, в Большом зале размещено панно «Жертвоприношение Церере», изображающее статую богини в портике храма с жертвенником перед ней. Также на панно изображены Юнона, Кронос, а на падуге — ромбы с зодиаком, выполненные в технике гризайль. Изначально в зале находилось 28 мраморных бюстов, как подлинных, так и копий античных оригиналов, но большинство из них было утрачено в годы Великой Отечественной войны; в современной экспозиции представлены как подлинные античные бюсты, так и стилистически близкие каменные вазы и скульптуры. Зал имеет прямоугольную форму, с симметрично расположенными по сторонам кабинетами^[2].

Кабинеты условно называются Скульптурным (восточный) и Живописным (западный). В первом находятся четыре аллегорических барельефа: «Живопись», «Архитектура», «Скульптура» и «Наука». В Живописном кабинете размещены панно^[4] со сценами жертвоприношения^[2]. Роспись помещений выполняли Д. Валесини, Ф. Д. Данилов^[4], Д. Скотти, И. Крист, Д. Кадес, И. Богданов^[2], мастер «фальшивого мрамора» Л. Шефлер и мастер резного и золотарного дела Ф. Брюлло^[3]. Полы кабинетов мраморные, с римскими орнаментальными мозаичными вставками конца I — начала II века н. э. В Скульптурном кабинете установлена статуя, ранее стоявшая на фасаде Кухни-руины, в Живописном кабинете — «Римская матрона» (II век н. э.) и «Афродита в садах» (I век н. э.)^[2].

К 300-летию Царского Села павильон был реставрирован и открыт для посещения в летний период^[3].