И.В. Сталин в Туруханской ссылке

«И.В. Сталин в Туруханской ссылке»портретная картина Хариса Абдрахмановича Якупова, написанная в 1952 году. Полотно изображает Иосифа Виссарионовича Сталина в период его пребывания в Туруханской ссылке, на фоне северного пейзажа. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

В центре полотна изображён Иосиф Виссарионович Сталин, представленный в полный рост в положении три четверти к зрителю. Он одет в коричневую шубу с мехом и белый шарф, закрывающий шею, без головного убора. В правой руке Сталин держит трубку, левой придерживает край шубы.

На втором плане за фигурой располагаются бугры, а ближе к центру справа и слева выделяются по два дерева. На переднем плане местами лежит снег. В глубине картины протекает река, по её берегам видны покрытые снегом куски льда, вдали — крутые берега, выполненные в тёмных тонах. Около трёх четвертей композиции занимает небо с густыми тёмными облаками, что придаёт работе драматическое настроение.

Об авторе

Харис Абдрахманович Якупов (1919–2010) — советский, татарский и российский живописец, представитель эпохи социалистического реализма. Его творческая деятельность пришлась на середину и вторую половину XX века, когда в СССР активно формировалась национальная школа изобразительного искусства. Значительную часть жизни и работы Якупов провёл в Казани, много лет занимался педагогикой и организацией художественной жизни в Татарской АССР.

Известные работы

Якупов работал в жанрах исторической, жанровой картины, портрета и пейзажа. Его творчество отличает внимание к сюжетам из истории и быта татарского народа, образам современников, ярко выраженная реалистическая манера письма, характерная для соцреализма. Значимы серии фронтовых зарисовок, а также иллюстрации к татарской литературе.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главное внимание уделяется индивидуальным чертам и внутреннему миру конкретного человека. Портрет сочетает в себе правдивое воспроизведение внешности с художественной интерпретацией, отражая не только личность модели, но и идеалы своей эпохи.

Жанр прошёл длительный путь развития: от культовых изображений до расцвета индивидуального портрета в Возрождение и Новое время, а в XX веке — к экспериментам и кризису традиционных форм. Вклад в развитие жанра внесли такие мастера, как Рембрандт, Веласкес, Серов.

Хранится в коллекции

Чувашский государственный художественный музей — крупнейшее собрание изобразительного искусства в Чувашии, основанное в 1939 году в Чебоксарах. Экспозиции представлены в четырёх зданиях, включая головное здание (архитектор В.Д. Шатилов), отдел русского и зарубежного искусства, Центр современного искусства и мемориальный музей-квартиру М. С. Спиридонова. В фондах хранится более 20 000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное и народное искусство, включая коллекции чувашских народных головных уборов, костюма и украшений XIX—XX вв. Особое значение имеют работы И.И. Левитана, Н.И. Фешина, А.А. Кокеля, а также произведения чувашских и советских мастеров. Регулярно проводятся выставки, научные исследования и просветительские мероприятия, отражающие региональные культурные традиции.

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».