Здесь скрывается любовь

До выхода концептуального альбома Бирн представил музыку в виде песенного цикла на Фестивале искусств в Аделаиде, Австралия, в 2006 году и на концерте в Карнеги-холле в Нью-Йорке в 2007 году^[2].

Впервые мюзикл «Здесь скрывается любовь» был представлен в Массачусетском музее современного искусства в Хантер-центре исполнительских искусств с 21 по 24 июня 2012 года в рамках совместного производства музея, Уильямстаунского театрального фестиваля и Публичного театра.

Премьера спектакля состоялась в 2013 году на Бродвее в Публичном театре Нью-Йорка. Режиссёром выступил Алекс Тимберс, сценограф Дэвид Коринс, хореографа Энни-Би Парсон. В актёрский состав вошли Мария-Кристина Оливерас, Джош Дела Круз, Хосе Ллана, Рути Энн Майлз, Конрад Рикамора и Зак Вилла^[2][3]. Спектакль шёл до августа 2013 года. В апреле 2014 года возобновился в том же театре для бессрочного коммерческого показа. Рути Энн Майлз покинула постановку 18 октября 2014 года, и её заменила Джейджи Макапугай^[4]. Спектакль закрылся 4 января 2015 года. В 2014 году постановка получила пять премий Люсиль Лортел.

Мюзикл, вновь поставленный Тимберсом, был представлен в Королевском национальном театре в сентябре 2014 года с Натали Мендосой в роли Имельды, а затем с января 2015 года шёл ограниченным тиражом в недавно отреставрированном Дорфман-театре. Лондонская постановка была номинирована на три премии Лоренса Оливье в 2015 году («Лучший новый мюзикл», «Выдающиеся достижения в музыке» и «Лучший театральный хореограф»).

Ещё одна постановка планировалась на фестивале «Яркий Сидней» в Австралии в 2015 году. Спектакль планировалось поставить в Барангару на специально построенной площадке из морских контейнеров. Хотя Бирн посетил Австралию в ноябре 2014 года для прослушивания, постановка была отложена и в конце концов отменена «из-за непредвиденных проблем с акустическим оборудованием»^[5].

Пересмотренная постановка оригинальной творческой группы с Бродвея, с намерением воссоздать элементы иммерсивности в театре с проскениумами, была показана в Сиэтлском репертуарном театре с 7 апреля по 18 июня 2017 года (продлена с 28 мая после ажиотажных продаж билетов). В главных ролях: Джейджи Макапугай, Конрад Рикамора, Мелоди Бутиу, Марка Баутиста^[6].

Предварительные показы спектакля начались в Бродвейском театре на 53-й улице 17 июня 2023 года, а официальная премьера состоялась 20 июля^[7]. Рикамора, Ллана и Бутиу повторили свои роли Ниноя Акино, Фердинанда Маркоса и Эстреллы Кумпас соответственно. В этот раз Ариэль Джейкобс сыграла роль Имельды Маркос^[8]. Леа Салонга сыграла Аврору Акино в ограниченном прокате с 11 июля по 19 августа (продлён с 13 августа), а также выступила в качестве продюсера^[9]. В постановке планировалась ротация различных приглашённых актёров из Филиппин, предполагалось, что Вина Моралес сыграет Аврору Акино с 22 сентября по 22 октября^[10][11]. Продюсерами спектакля выступили Хэл Люфтиг, Патрик Катулло, Диана Дименна, Клинт Рамос, Хосе Антонио Варгас^[1], Габриэлла Уилсон^[12], Джозеф Гленн Герберт-старший^[13] и Аллан Пинеда Линдо^[14].

При переносе спектакля на Бродвей была проведена масштабная реконструкция Бродвейского театра: вся оркестровая секция была удалена, чтобы создать танцевальную площадку, а бельэтаж фактически стал первым рядом^[15]. Спектакль закрылся 26 ноября 2023 года после 33 превью и 149 регулярных представлений^[16].

В целом спектакль характеризуется как новаторский, бросающий вызов традициям, становясь иммерсивным шоу, использующим много зрителей и изобретательные декорации, превращающие театр в дискотечный зал, украшенный горизонтальными экранами и неоновыми акцентами. Репортёр Джеффри Ханнан сказал:

«Повествовательная структура и развитие персонажей — незыблемые требования хорошего театра, и этот спектакль не обманывает в этом отношении. Несмотря на все предвзятые представления об Имельде Маркос, которые вы можете иметь по прибытии в театр, по мере того как разворачивается 90-минутное действо, вас попросят увидеть в нём историю не смехотворной иконы, представленной американскими СМИ, а историю женщины. И её мужа. И его соперницы. И других основных персонажей, которые придают человечность ужасным, а также бульварным заголовкам»^[22].

Джесси Грин из Vulture заявил, что хотя это и скопление статичных песен в стиле диско, «здесь также происходит нечто замечательное»^[23].

Не все отзывы были положительными. Актриса Сара Поркалоб охарактеризовала постановку как «неспособную понять, что Имельда была грозной политической фигурой. Она была важнейшим и знающим игроком во внутренней и внешней политике своего мужа и не была модной невинностью, сформированной только мужчинами в её жизни, какой её представляют в пьесе»^[24].

После объявления о переносе мюзикла на Бродвей в 2023 году, особенно в свете возвращения семьи Маркос к власти на Филиппинах после избрания Бонгбонга Маркоса в 2022 году, прозвучали обвинения в том, что шоу гламуризирует режим Маркоса. Продюсеры выпустили ответное заявление, в котором подчеркнули, что рассматривают шоу как анти-маркосовское и про-филиппинское, отметив:

«История повторяется. Демократии по всему миру находятся под угрозой. Самая большая угроза для любой демократии — это дезинформация. Постановка предлагает творческий способ реинформации — инновационный шаблон того, как противостоять тирану. Мы не можем рассказать о современной истории Филиппин без Соединённых Штатов. Они взаимосвязаны»^[25].

Бродвейская постановка получила много положительных отзывов. Дэвид Гордон из TheaterMania высоко оценил её, отметив расширение декораций по сравнению с версией в Публичном театре и количество деталей, присутствующих в мюзикле, которые в основном не были представлены на Бродвее^[26]. Джексон МакГенри, написавший рецензию для Vulture, оценил шоу как «тревожно хорошее времяпрепровождение», отметив эффективное использование морального диссонанса, когда зрителей побуждают танцевать по мере развития истории^[27].

Джесси Грин, высоко оценивший постановку в Публичном театре, счёл, что мораль усложняется тем, что мюзикл намеренно заставляет зрителей хлопать и болеть за Маркосов до того, как сюжет меняется^[28].

Постановка вызвала критику со стороны профсоюзов музыкантов за намерение использовать заранее записанный саундтрек и отсутствие реальных музыкантов^[29]. Местное отделение 802 Американской федерации музыкантов раскритиковало этот выбор как «прямую атаку на бродвейскую аудиторию и живое исполнение»^[30]. Творческая команда попыталась оправдать это решение, сказав, что оно было вдохновлено караоке^[31]. Но это заявление вызвало ещё больший гнев со стороны профсоюза, который в своём заявлении сказал: «Вместо того чтобы вести переговоры, Дэвид Бирн пытается разорвать профсоюз. Вместо того чтобы использовать своё шоу для поддержки музыкантов, которые испытывают трудности, он принижает их работу, отбрасывает в сторону и говорит, что они не могут этого сделать», и пригрозил «дальнейшими мерами», если они и дальше не будут использовать музыкантов^[32]. 9 июня 2023 года было объявлено, что в мюзикле будут заняты двенадцать музыкантов, в том числе три актёра-музыканта^[33].