Дедушку встретили
«Дедушку встретили» — картина русского художника Николая Карловича Грандковского, созданная в 1897 году в жанре жанровой живописи (бытовой жанр) и изображающая встречу старика и двух девочек в тарантасе. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].
Общие сведения
| Грандковский, Николай Карлович | |
| Дедушку встретили. 1897 | |
| масляная живопись, холст | |
| Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого | |
| 65,4х51,3 | |
| (инв. 736-ж) |
Описание
На переднем плане изображена часть тарантаса с опущенным верхом. В его салоне сидит старик с крупной седой бородой в жёлто-зелёном кафтане и тёмной шляпе; в правой руке он держит вожжи. На коленях у старика расположена маленькая девочка в красном платочке и белых чулках, обеими руками держащаяся за вожжи. Справа от старика сидит вторая, старшая девочка в красном платье. Во втором плане виден сарай с тонкими жердочками на соломенной крыше; за ним возвышаются кроны деревьев, а фон заполняет светлое желтоватое небо.
Об авторе
На рубеже XIX–XX веков Н.К. Грандковский – русский живописец жанровой сцены в реалистической манере. В творчестве преобладают бытовые сюжеты: крестьянские занятия, городской рынок и обыденные портреты. В технике – масляная живопись на холсте, приглушённая палитра, детализированная проработка фигур и интерьеров, тщательно выстроенная композиция. Отмечается внимание к выразительным позам и психологической передаче состояния персонажей.
Известные работы
Участник выставок Передвижников с начала 1890-х годов. Основные работы: «Портрет Н. Н. Златовратского» (1894), «Купаться» (1895), «Возы с сеном» (1899), «На базаре» (1907). Произведения хранятся в Третьяковской галерее и областных художественных музеях Донецка, Ульяновска и Иркутска.
Жанр
Бытовой жанр — художественный жанр, посвящённый сценам повседневной жизни: семейным праздникам, ремесленным и торговым процессам, уличным сценам. Возник в XVII веке в Нидерландах под влиянием барокко; в XVIII веке развивался во Франции в творчестве Шардена. Расцвет жанра пришёлся на XIX век с распространением реализма, живописцы стремились к точной передаче деталей интерьера и костюмов, использовали естественное освещение и мягкую цветовую гамму. Сюжеты зачастую несли сатирический или нравоучительный подтекст и служили социокультурным зеркалом различных слоёв общества. В Италии бытовые сцены разрабатывали Караваджо и его последователи, однако жанр достиг высот на севере Европы. К концу XIX века оформились поджанры «кухонного» и «ремесленного» интерьера, где композиция строилась вокруг рабочих процессов и бытовых атрибутов. Классические представители: голландцы Питер де Хох, Ян Вермеер; французы Милле, Домье; в России — П.А. Федотов, В.А. Пукирев, И.Е. Репин. Крупнейшие собрания жанровых полотен хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Рейксмузее.
Хранится в коллекции
Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — крупнейший художественный музей Пензенской области. Основной корпус (ул. Советская, 3) занимает здание бывшего Крестьянского поземельного банка (1910—1912, арх. А. И. фон Гоген), второй корпус (ул. Советская, 5) — Губернаторский дом (1790-е). Коллекция свыше 12 000 единиц охватывает западноевропейское (XVII—XIX вв.: Г. Схалкена, А. ван Остаде, Д. Тенирса Младшего), российское (XVIII—XX вв.: Ф. Рокотова, И. Шишкина, И. Репина, И. Айвазовского) и советское искусство (К. Петрова-Водкина, Р. Фалька). Представлены работы пензенских мастеров и образцы народного искусства мордвы. Галерея имеет филиалы: Музея одной картины имени Г. В. Мясникова в Пензе и Музея стекла и хрусталя в Никольске.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |