Две натурщицы (картина)

На картине в жанре ню изображены две обнажённые натурщицы, расположенные на сиденье, покрытом тёмно-синей тканью. Слева стоит фигура, обращённая к зрителю правым боком, с головой в профиль, правая рука отведена за спину, а левая нога согнута. Справа рядом с ней сидит вторая натурщица почти в фас: правая рука лежит на груди, а левая опирается о край сиденья. Фоном служат белые ткани, в левом верхнем углу выделяется лиловое пятно, что дополняет цветовую гамму работы и подчёркивает особенности композиции.

Виталий Иванович Тюленев (1937—1997) был связан с художественной жизнью Ленинграда и членом Санкт-Петербургского Союза художников. Представитель реализма, выпускник Института имени Репина, участвовал в деятельности Группы «Одиннадцати» — объединения ленинградских художников 1970-х годов.

Известные работы

Тюленев создавал преимущественно пейзажи, сложносочинённые композиции, жанровые картины и портреты, работая в технике масляной живописи и акварели. Его работы отличают сочетание натурного письма с поэтической символикой, лирический герой-подросток, мотивы воспоминаний и размышлений о времени. Произведения представлены в Русском музее, Третьяковской галерее.

Ню — жанр изобразительного искусства, изображающий обнажённое человеческое тело с акцентом на гармонию, красоту и эстетику формы. В разные эпохи ню воплощалось в скульптуре, живописи, фотографии и кино, отражая культурные представления о телесности, морали и красоте, а также служило средством выражения философских и мифологических идей.

Жанр формировался от первобытного искусства через античную традицию, почти исчез во Средневековье, возродился с триумфом гуманизма в Возрождение и получил дальнейшее развитие в эпоху барокко, классицизма, импрессионизма и современного искусства. Среди ключевых мастеров — Пракситель, Микеланджело, Рубенс, Буше, Мане. В фотографии ню стало отдельным направлением с XIX века, а его границы и восприятие в обществе по-прежнему вызывают споры.

Научно-исследовательский музей Российской академии художеств — художественный музей в историческом здании Императорская Академия художеств на Университетской набережной в Санкт-Петербурге. Коллекция отражает развитие академического искусства России с XVIII века. На первом этаже представлены слепки античной скульптуры, на втором — западноевропейская живопись (оригиналы А. Кауфман, А. Р. Менгса, А. Челести, Л. Джордано), а также дипломные работы выпускников Академии, включая эскизы И. Е. Репина, В. Д. Поленова, Н. И. Фешина. Экспозиция отдельного зала посвящена периоду 1920—1930-х годов, с работами учеников К. С. Петрова-Водкина и А. Е. Карева. На третьем этаже — архитектурные модели зданий Петербурга XVIII—XIX веков. В музее также собраны произведения современных российских художников.