Дайс, Уильям
Уи́льям Дайс (англ. William Dyce; 19 сентября 1806[1][2], Абердин, Шотландия, Великобритания[3] — 14 февраля 1864[1][2], Стретем, Ламбет, Большой Лондон, Англия, Великобритания) — шотландский художник. Сыграл важную роль в формировании системы государственного художественного образования в Великобритании. Был связан с Братством прерафаэлитов и способствовал росту их популярности.
Общие сведения
| Уильям Дайс | |
|---|---|
| Дата рождения | 19 сентября 1806[1][2] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 14 февраля 1864[1][2] (57 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | художник, преподаватель университета |
| Награды и премии |
член Эдинбургского королевского общества[d] |
Биография
Дайс родился 19 сентября 1806 года на Мариш-стрит, 48, в Абердине[4]. Он был сыном Уильяма Дайса из Фонтхилла и Каттлхилла и Маргарет Чалмерс из Вестберна. Его дядей был генерал Александр Дайс. Старший брат — Роберт Дайс.
После учёбы в Маришаль-колледже Дайс проявил ранние способности к дизайну. Он начал художественную карьеру в школах Королевской академии в Эдинбурге и Лондоне[5]. В 1825 году он впервые отправился в Рим. Там он изучал работы Тициана и Пуссена. Через девять месяцев он вернулся в Абердин и написал несколько картиню В их числе была работа «Вакх, вскармливаемый нимфами Нисы», выставленная в 1827 году[5]. Он вернулся в Рим в 1827 году и остался там на полтора года. В этот период он познакомился с немецким художником-назарейцем Фридрихом Овербеком, который высоко оценил его картину «Дева и Дитя». После этих путешествий Дайс на несколько лет поселился в Эдинбурге. Сначала он зарабатывал на жизнь написанием портретов. Вскоре он перешёл к другим темам, отдавая предпочтение религиозным сюжетам.
В 1837 году Дайс возглавил Школу дизайна в Эдинбурге. Затем его пригласили в Лондон для руководства недавно созданной Правительственной школой дизайна[5], которая позже стала Королевским колледжем искусств. Перед вступлением в должность в 1838 году он вместе с коллегой был отправлен во Францию и Германию для изучения местного художественного образования и подготовки отчёта. Он покинул школу в 1843 году, чтобы уделять больше времени живописи, но остался членом её совета[6]. Идеи, разработанные в последующее десятилетие и ставшие основой «системы Южного Кенсингтона», берут своё начало в работе Дайса.
В 1844 году он был назначен профессором изящных искусств в Королевском колледже Лондона и прочитал лекцию «Теория изящных искусств». В 1835 году он был избран ассоциированным членом Королевской шотландской академии. Он отказался от этого звания после переезда в Лондон и стал почётным членом. В 1844 году он стал ассоциированным, а в 1848 году — действительным членом Королевской академии художеств в Лондоне. Он также был избран членом Пенсильванской академии изящных искусств в Филадельфии[5]. Примерно в это же время Дайс переехал на Чейн-Уолк в художественном квартале Челси в Лондоне[7].
В 1849 году, когда Королевский монетный двор выпустил новые флорины, Дайс разработал дизайн реверса. На нём были изображены коронованные крестообразные щиты, разделённые эмблемами розы, чертополоха и трилистника. Он также создал аналогичный дизайн для реверса более поздних флоринов с «готической головой» королевы Виктории, которые выпускались с 1851 по 1887 год.
Дайс также известен как основатель Общества мотетов (1840–1852). Общество стремилось к восстановлению и литургическому использованию давно забытых произведений английской церкви. Он был способным органистом и, по некоторым данным, сочинил несколько музыкальных произведений.
Дайс умер в Стритэме (Суррей) 14 февраля 1864 года. В его честь названа улица в Стритэме — Уильям-Дайс-Мьюз[8]. Витраж в соборе Святого Махара в Абердине частично посвящён Дайсу[9].
Коллекции
Наиболее известной картиной Дайса сегодня является детализированный морской пейзаж залива Пегвелл в Кенте, который находится в галерее Тейт. Эта нетипичная для него работа носит полное название «Залив Пегвелл в Кенте — воспоминание о 5 октября 1858 года» и была выставлена на летней выставке Королевской академии в 1860 году[10]. Самая большая коллекция работ Дайса хранится в Художественной галерее Абердина в Шотландии.
Подробная оценка его искусства и влияния была написана Уильямом Майклом Россетти в одиннадцатом издании Британской энциклопедии[11].
Прерафаэлиты
Дайс — фигура в шотландском искусстве, наиболее тесно связанная с прерафаэлитами. Он подружился с молодыми прерафаэлитами в Лондоне и представил их работы влиятельному художественному критику Джону Рёскину[12]. Его поздние работы отличались духовностью, характерной для прерафаэлитов. Это заметно в картинах «Муж скорбей» и «Давид в пустыне» (обе — 1860 года), которые демонстрируют внимание к деталям[13].
Вестминстерские фрески
Позже Дайс обратился к фресковой живописи. Он был выбран для создания серии фресок в недавно достроенном Вестминстерском дворце[14]. В рамках подготовки к работе он вернулся в Италию в 1845–1847 годах, чтобы изучить методы фресковой живописи. На него произвели впечатление фрески Пинтуриккьо в библиотеке Пикколомини в Сиене и работы Перуджино.
После завершения картины «Крещение Этельберта» (1846) в палате лордов Дайсу поручили украсить комнату для переодевания королевы во дворце. В качестве темы он выбрал артуровские легенды. Он столкнулся с трудностями при адаптации куртуазной любви из сказок Мэлори к викторианским нравам. Легенда об Артуре стала популярной позже в викторианскую эпоху, но в 1847 году она была малоизвестной темой. Легенда стала проблемой для Дайса, так как её сюжет вращается вокруг неверности королевы, что приводит к падению королевства.
Сначала Дайс экспериментировал с повествовательной последовательностью, но затем отказался от неё в пользу аллегорического подхода. В законченном виде фрески изображают сцены из артуровской легенды, которые призваны служить примером добродетелей, написанных под ними. Изображённые добродетели — это «Милосердие», «Гостеприимство», «Щедрость», «Религия» и «Учтивость». Две запланированные фрески, «Мужество» и «Верность», так и не были выполнены.
Дайс работал над фресками в Вестминстере, когда потерял сознание. Он умер в своём доме в Стритэме 14 февраля 1864 года. Он был похоронен в церкви Святого Леонарда в Стритэме. Соседний питьевой фонтанчик, спроектированный Дайсом в неоготическом стиле, был позже посвящён ему прихожанами.
Семья
Примечания
Литература
- Christopher Frayling. The Royal College of Art: One Hundred and Fifty Years of Art and Design. — London: Barrie & Jenkins, 1987. — ISBN 0-7126-1820-1.
- Murdo MacDonald. Scottish Art. — London: Thames and Hudson, 2000. — ISBN 0500203334.
- Duncan Macmillan. Scottish Art 1460–1990. — Edinburgh: Mainstream, 1990. — ISBN 978-1-85158-251-8.
Ссылки
- The Quest for the Grail: Arthurian Legend in British Art, 1840–1920
- Phryne's list of pictures in accessible collections in the UK
- The Pre-Raph Pack
- Iian Neill. William Dyce (1806–1864). Art Renewal Center. Дата обращения: 30 января 2006.