Дайс, Уильям

Уи́льям Дайс (англ. William Dyce; 19 сентября 1806[1][2], Абердин, Шотландия, Великобритания[3]14 февраля 1864[1][2], Стретем, Ламбет, Большой Лондон, Англия, Великобритания) — шотландский художник. Сыграл важную роль в формировании системы государственного художественного образования в Великобритании. Был связан с Братством прерафаэлитов и способствовал росту их популярности.

Общие сведения
Уильям Дайс
Дата рождения 19 сентября 1806(1806-09-19)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 14 февраля 1864(1864-02-14)[1][2] (57 лет)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, преподаватель университета
Награды и премии
член Эдинбургского королевского общества[d]

Биография

Дайс родился 19 сентября 1806 года на Мариш-стрит, 48, в Абердине[4]. Он был сыном Уильяма Дайса из Фонтхилла и Каттлхилла и Маргарет Чалмерс из Вестберна. Его дядей был генерал Александр Дайс. Старший брат — Роберт Дайс.

После учёбы в Маришаль-колледже Дайс проявил ранние способности к дизайну. Он начал художественную карьеру в школах Королевской академии в Эдинбурге и Лондоне[5]. В 1825 году он впервые отправился в Рим. Там он изучал работы Тициана и Пуссена. Через девять месяцев он вернулся в Абердин и написал несколько картиню В их числе была работа «Вакх, вскармливаемый нимфами Нисы», выставленная в 1827 году[5]. Он вернулся в Рим в 1827 году и остался там на полтора года. В этот период он познакомился с немецким художником-назарейцем Фридрихом Овербеком, который высоко оценил его картину «Дева и Дитя». После этих путешествий Дайс на несколько лет поселился в Эдинбурге. Сначала он зарабатывал на жизнь написанием портретов. Вскоре он перешёл к другим темам, отдавая предпочтение религиозным сюжетам.

В 1837 году Дайс возглавил Школу дизайна в Эдинбурге. Затем его пригласили в Лондон для руководства недавно созданной Правительственной школой дизайна[5], которая позже стала Королевским колледжем искусств. Перед вступлением в должность в 1838 году он вместе с коллегой был отправлен во Францию и Германию для изучения местного художественного образования и подготовки отчёта. Он покинул школу в 1843 году, чтобы уделять больше времени живописи, но остался членом её совета[6]. Идеи, разработанные в последующее десятилетие и ставшие основой «системы Южного Кенсингтона», берут своё начало в работе Дайса.

В 1844 году он был назначен профессором изящных искусств в Королевском колледже Лондона и прочитал лекцию «Теория изящных искусств». В 1835 году он был избран ассоциированным членом Королевской шотландской академии. Он отказался от этого звания после переезда в Лондон и стал почётным членом. В 1844 году он стал ассоциированным, а в 1848 году — действительным членом Королевской академии художеств в Лондоне. Он также был избран членом Пенсильванской академии изящных искусств в Филадельфии[5]. Примерно в это же время Дайс переехал на Чейн-Уолк в художественном квартале Челси в Лондоне[7].

В 1849 году, когда Королевский монетный двор выпустил новые флорины, Дайс разработал дизайн реверса. На нём были изображены коронованные крестообразные щиты, разделённые эмблемами розы, чертополоха и трилистника. Он также создал аналогичный дизайн для реверса более поздних флоринов с «готической головой» королевы Виктории, которые выпускались с 1851 по 1887 год.

Дайс также известен как основатель Общества мотетов (1840–1852). Общество стремилось к восстановлению и литургическому использованию давно забытых произведений английской церкви. Он был способным органистом и, по некоторым данным, сочинил несколько музыкальных произведений.

Дайс умер в Стритэме (Суррей) 14 февраля 1864 года. В его честь названа улица в Стритэме — Уильям-Дайс-Мьюз[8]. Витраж в соборе Святого Махара в Абердине частично посвящён Дайсу[9].

Коллекции

Наиболее известной картиной Дайса сегодня является детализированный морской пейзаж залива Пегвелл в Кенте, который находится в галерее Тейт. Эта нетипичная для него работа носит полное название «Залив Пегвелл в Кенте — воспоминание о 5 октября 1858 года» и была выставлена на летней выставке Королевской академии в 1860 году[10]. Самая большая коллекция работ Дайса хранится в Художественной галерее Абердина в Шотландии.

Подробная оценка его искусства и влияния была написана Уильямом Майклом Россетти в одиннадцатом издании Британской энциклопедии[11].

Прерафаэлиты

Дайс — фигура в шотландском искусстве, наиболее тесно связанная с прерафаэлитами. Он подружился с молодыми прерафаэлитами в Лондоне и представил их работы влиятельному художественному критику Джону Рёскину[12]. Его поздние работы отличались духовностью, характерной для прерафаэлитов. Это заметно в картинах «Муж скорбей» и «Давид в пустыне» (обе — 1860 года), которые демонстрируют внимание к деталям[13].

Вестминстерские фрески

undefined

Позже Дайс обратился к фресковой живописи. Он был выбран для создания серии фресок в недавно достроенном Вестминстерском дворце[14]. В рамках подготовки к работе он вернулся в Италию в 1845–1847 годах, чтобы изучить методы фресковой живописи. На него произвели впечатление фрески Пинтуриккьо в библиотеке Пикколомини в Сиене и работы Перуджино.

После завершения картины «Крещение Этельберта» (1846) в палате лордов Дайсу поручили украсить комнату для переодевания королевы во дворце. В качестве темы он выбрал артуровские легенды. Он столкнулся с трудностями при адаптации куртуазной любви из сказок Мэлори к викторианским нравам. Легенда об Артуре стала популярной позже в викторианскую эпоху, но в 1847 году она была малоизвестной темой. Легенда стала проблемой для Дайса, так как её сюжет вращается вокруг неверности королевы, что приводит к падению королевства.

Сначала Дайс экспериментировал с повествовательной последовательностью, но затем отказался от неё в пользу аллегорического подхода. В законченном виде фрески изображают сцены из артуровской легенды, которые призваны служить примером добродетелей, написанных под ними. Изображённые добродетели — это «Милосердие», «Гостеприимство», «Щедрость», «Религия» и «Учтивость». Две запланированные фрески, «Мужество» и «Верность», так и не были выполнены.

Дайс работал над фресками в Вестминстере, когда потерял сознание. Он умер в своём доме в Стритэме 14 февраля 1864 года. Он был похоронен в церкви Святого Леонарда в Стритэме. Соседний питьевой фонтанчик, спроектированный Дайсом в неоготическом стиле, был позже посвящён ему прихожанами.

Семья

В 1850 году Дайс женился на Джейн Бикертон Бранд (умерла в 1885 году).

Племянником Дайса (сыном его сестры) был инженер Уильям Дайс Кей[15], а племянницей — социальная активистка Мередит Джемима Браун.

Примечания

  1. 1 2 3 4 William Dyce // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. 1 2 3 4 Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. 1 2 Union List of Artist Names (англ.) — 2018.
  4. Aberdeen Post Office Directory 1824
  5. 1 2 3 4 Rossetti, 1911, p. 743.
  6. Frayling, 1987, pp. 17–22.
  7. Settlement and building: Artists and Chelsea Pages 102-106 A History of the County of Middlesex: Volume 12, Chelsea. British History Online. Victoria County History. Дата обращения: 15 июня 2026.
  8. William Dyce Mews · London SW16 6AQ, UK. Дата обращения: 15 июня 2026.
  9. Stained Glass in St Machar's Cathedral
  10. Tate Gallery
  11. Rossetti, 1911, pp. 743–744.
  12. Macmillan, 1990, p. 348.
  13. MacDonald, 2000, p. 100.
  14. Сложная история создания декораций подробно описана в: Boase, 1954.
  15. Dictionary of Scottish Architects - DSA Architect Biography Report (July 29, 2021, 3:18 am). Дата обращения: 15 июня 2026.

Литература

  • Christopher Frayling. The Royal College of Art: One Hundred and Fifty Years of Art and Design. — London: Barrie & Jenkins, 1987. — ISBN 0-7126-1820-1.
  • Murdo MacDonald. Scottish Art. — London: Thames and Hudson, 2000. — ISBN 0500203334.
  • Duncan Macmillan. Scottish Art 1460–1990. — Edinburgh: Mainstream, 1990. — ISBN 978-1-85158-251-8.

Ссылки