Горячий Ключ (картина)

«Горячий Ключ»пейзаж 1955 года, написанный художником Петром Андреевичем Кобяковым. На полотне изображён южный пейзаж с горами и рекой. Хранится в Тульском областном художественном музее[1].

Описание

На картине изображён южный пейзаж с горами и рекой. На переднем плане — предгорное пространство коричнево-зелёного цвета, за которым протянулась бело-синяя водная гладь реки, уходящая от зрителя справа вглубь. Слева от реки возвышается высокое дерево с редкой зелёной кроной, верхняя часть которого обрезана рамой полотна. На среднем плане слева расположена высокая гора, справа — группа зелёных деревьев, за которой проступают синие горные хребты. Небо выполнено в серо-голубых тонах и над горами приобретает золотистые оттенки.

Об авторе

П. А. Кобяков сочетал традиции передвижников и приёмы французских импрессионистов в лирической живописи «открытыми» цветами. В жанрах портрета и пейзажа он фиксировал тружеников, городские виды Богородицка и сельские мотивы. Во время эвакуации создавал архитектурные зарисовки Самарканда, подчёркивающие световую атмосферу. Помимо пейзажей создавал индустриальные сцены — шахтёрские сюжеты и колхозный труд.

Известные работы

Ключевым направлением стало изображение дворцово-паркового ансамбля графов Бобринских в разных состояниях — до разрушения, во время реставрации и после восстановления. Исполнял цикл портретов участников Великой Отечественной войны и героев труда, например «Шахтёры». Работы находятся в залах дворца-музея и Тульского музея изобразительных искусств.

Жанр

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных видов. Истоки жанра можно проследить в качестве фона ренессансных фресок, однако самостоятельность он обрёл лишь в XVII веке. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где мастера барокко подчёркивали драматизм света и реалистичные детали ландшафта; в XIX веке пейзаж получил развитие в рамках романтизма и реализма. Характерные черты — точная передача неба, растительности и топографии, использование атмосферной перспективы и нюансов освещения. Чаще всего пейзажи выполнялись в технике масляной живописи на холсте, но встречаются акварельные и акриловые работы.

В Нидерландах XVII века выделяются работы Я. ван Рейдала и Я. ван Гойена; в Англии XIX века — Дж. Констебля, Дж. М. У. Тёрнера; в Германии — К. Д. Фридриха; в России — И. И. Шишкина, А. Куинджи. Крупные собрания пейзажей хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее, Тейт Британии и Национальной галерее Лондона.

Хранится в коллекции

«Тульский областной художественный музей» — один из крупнейших областных художественных музеев России. Расположен в Туле на ул. Фридриха Энгельса, 64. Основан в 1919 году на базе Палаты Древностей и национализированных произведений искусства дворянских собраний Тульской губернии. Экспозиция занимает здание архитектора П. М. Зайцева (1964), включённое в ансамбль Площади Искусств как объект культурного наследия Тульской области. Фонды насчитывают свыше 23 тыс. произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства и народного искусства. Собрание также включает изделия тульских мастеров декоративно-прикладного искусства и образцы народного творчества региона. Представлена коллекция западноевропейского искусства: работы Леандро Бассано, Луки Джордано, Говерта Флинка, Яна ван Хёйсума, Франса Снейдерса, Юбера Робера. Богаты материалы русских мастеров: И. К. Айвазовского, И. И. Шишкина, И. Е. Репина, В. В. Кандинского, К. С. Малевича и художников Тулы. Музей участвует в международных выставках и проводит научно-просветительские программы.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».