Говард, Рут (художник)
Рут Говард (англ. Ruth Howard; род. 29 апреля 1957 года, Дарем, Англия) — канадская художница и театральный деятель. Занимается созданием художественных и театральных проектов с участием местных сообществ. Называлась «ключевой фигурой канадского движения общественных театров» (Canadian Community Play movement)[1]. Основатель и художественный руководитель театральной компании Jumblies Theatre (2001—2022).
Биография
Рут Говард родилась 29 апреля 1957 года в Дареме (Англия). Её мать — Антони Говард (урождённая Эбер), отец — Иэн П. Говард, исследователь зрительного восприятия. У неё есть младшие братья-близнецы Нил и Мартин. В 1966 году семья переехала в Манхэттен на один год, а затем в Торонто (Канада). Торонто стал постоянным местом жительства Рут, хотя она работала во многих других местах. В настоящее время проживает на острове Уордс-Айленд со своим давним партнёром Стивеном Купером. У пары трое детей: Шифра, Хела и Эли.
Рут училась в Колледже искусства и дизайна Истборна (англ. Eastbourne College of Art and Design), в Торонтском университете, где получила степень бакалавра с отличием по английской литературе и драме, а также в Национальной театральной школе Канады (англ. National Theatre School of Canada) по программе дизайна.
Начало карьеры
На протяжении многих лет Рут работала театральным художником (сценографом) в профессиональных театрах Канады, а также занималась различными формами популярного искусства и театра участия.
В 1991 году Дейл Гамильтон пригласила Рут в качестве художника для постановки Spirit of Shivaree в Роквуде (Онтарио). Этот проект был вдохновлён работой британского фонда Colway Theatre Trust под руководством режиссёра Джона Орама. Знакомство с формой «пьесы сообщества» (англ. community play), сочетающей создание искусства высокого уровня с социальной инклюзией, определило дальнейшее направление её работы.
Рут продолжила оформлять общественные спектакли в Канаде и Великобритании: в Блайте (Онтарио), Форт-К’Аппеле (Саскачеван), Эндерби (Британская Колумбия), Торки и Манчестере (Англия). Позднее она начала создавать междисциплинарные проекты, адаптируя форму под свои художественные интересы и городские реалии. Она продюсировала и создавала собственные театральные события, которые со временем росли в масштабе и сложности. В 2000 году она спродюсировала многоязычный перформанс Twisted Metal and Mermaids Tears в Саут-Ривердейле (Торонто). Успех этой постановки побудил её основать компанию Jumblies Theatre в 2001 году.
Jumblies Theatre
Рут основала Jumblies Theatre в 2001 году для поддержки подхода, основанного на многолетних резиденциях в городских районах. Эти резиденции приводили к созданию крупномасштабных перформансов с участием местных жителей и оставляли долгосрочное культурное наследие. Работы адаптировали и сохраняли многие принципы модели «пьесы сообщества».
Компания Jumblies провела резиденции в ряде сообществ, что привело к созданию ряда постановок:
- Once A Shoreline в Давенпорт-Уэст (2004);
- Bridge of One Hair в Центральном Этобико (2007);
- Oy Di Velt Vet Vern Yinger («О, мир станет моложе») в лагере Найвелт (2008) и на фестивале Mayworks (2009);
- Like An Old Tale — пересказ «Зимней сказки» Шекспира в Скарборо (2011).
Рут выступала наставником для многих художников и организаций. Резиденции Jumblies привели к созданию ряда независимых дочерних организаций: Arts4All в Давенпорт-Уэст, MABELLEarts в Этобико, Community Arts Guild в Скарборо и Making Room в Паркдейле. Рут также консультировала общественные художественные организации за пределами Торонто, включая Aanmitaagzi, Thinking Rock и OV-CAOS. В 2016 году Рут инициировала создание Jumblies Studio — подразделения компании, посвящённого обучению и наставничеству в сфере социально-ориентированного искусства.
В 2014 году Jumblies переехала в помещение в центре Торонто (The Ground Floor). Рут и компания начали многолетнее исследование истории Торонто, включая коренные народы и колониальный период. Это привело к фестивалю новых работ Touching Ground Festival (2017), двум национальным турам (Train of Thought и Four Lands) и проекту Talking Treaties под руководством заместителя художественного руководителя Эндж Лофт. Проект включал перформанс в историческом форте Йорк (2017 и 2018), интерактивную инсталляцию на первой Биеннале искусства в Торонто (2019), два фильма и образовательный веб-сайт.
Рут создала и спродюсировала множество других проектов как в рамках Jumblies Theatre, так и вне его:
- годовая резиденция в Лоуренс-Хайтс, завершившаяся уличной постановкой I’m Tapingi Too! (2001);
- The Toronto Seder — адаптированный светский пасхальный седер, рассказывающий историю коренных народов Торонто (2014);
- Being Margolia — хоровое произведение, заказанное и исполненное Детским хором Торонто (композитор Мартин ван де Вен, либретто Рут Говард), основанное на проекте реконструкции еврейской коммуны лагеря Найвелт (2010);
- новые музыкальные произведения, включая Under The Concrete, Voices Dangle Like Bells, Quarry, Round the Table, Endings и Odaabaanag;
- Grounds For Goodness — междисциплинарное исследование темы «социального блага» (2019—2022).
В 2022 году Рут покинула пост художественного руководителя Jumblies, передав руководство Шараде Эсвар, но продолжила работать как консультант, наставник и независимый художник.
Членство в профессиональных организациях
- Ассоциация дизайнеров Канады (член правления, 1990—1993)
- Common Weal (член-основатель правления, 1992—1994)
- Jumblies Theatre (основатель и художественный руководитель, 2001 — настоящее время)
- Community Arts Ontario (член правления, 2003—2005)
- Shadowland Theatre (член правления, с 2005)
- Член консультативного совета программы «Искусство сообществ» Йоркского университета (с 2005)
- Консультант проекта Arts Access/Collection X Художественной галереи Онтарио (с 2005)
- Совет искусств Торонто (член правления и председатель комитета по искусству сообществ, 2009—2014)
- FixtPoint (член правления, 2012—2019)
- Aanmitaagzi (член правления, с 2019)
- Theatre Direct (член правления, с 2021)
Награды
- 2000 — Премия «Наше тысячелетие» (Our Millennium Award) за проект South Riverdale Lives and Legends
- 2000 — Гражданин года, Центр здоровья сообщества Саут-Ривердейла
- 2002 — Награда за лучшие практики от Community Arts Ontario за More or the Magic Fish
- 2004 — Номинация на премию за городское лидерство от Института города Торонто
- 2005 — Премия Vital People от Фонда сообщества Торонто
- 2005 — Комиссия Fresh Ground, Харборфронт-центр, Торонто (Jumblies Theatre)
- 2007 — Премия Great Grants, Фонд Триллиум Онтарио (Jumblies Theatre)
- 2007 — Номинация на премию Доры Мейвор Мур (англ. Dora Mavor Moore Award) за выдающийся дизайн костюмов (Bridge of One Hair)
- 2008 — Грант Vital Ideas, Фонд сообщества Торонто (Jumblies Theatre)
- 2012 — Провинциальная премия Great Grants от Фонда Триллиум Онтарио (Jumblies Theatre)
- 2012 — Премия за городское лидерство City Soul от Канадского института города
- 2012 — Премия Джорджа Ласкомба за наставничество в театре (TAPA)
- 2015 — Шорт-лист премии Марты Биндхардт и Риты Дэвис за культурное лидерство (TAF)
- 2018 — Премия Фонда искусств Торонто за вклад в культурную жизнь
Публикации
- Easy to Say: Reflections on the roles of art and the artist in Canadian adaptations of the Colway Community Play form (в соавторстве с Рейчел Ван Фоссен), январь 2005.
- Короткометражный фильм о процессе создания Once A Shoreline в рамках Documenting Engagement, Ванкувер, январь 2004.
- The Cultural Equivalent of Daycare?, In Print Dialogue, Community Arts Ontario, 2004.
- The Aesthetics of Including Everyone, Alt Theatre, осень 2002.
- Holding On and Letting Go: Designing the Community Play, Canadian Theatre Review, весна 1997.
- Is Anyone Political Any More?, Canadian Theatre Review, осень 2011.
- Out of the Tunnel There Came Tea, глава в книге VIVA! Community Arts and Popular Education in the Americas, 2011.
- Placemats for September 11th, Critical Perspectives on Canadian Theatre in English, Vol. 17: Political Popular Theatre, 2010.