Гершуни, Моше

Родился в Британской подмандатной Палестине, куда его родители, Йона и Цви Кутнер, иммигрировали в 1920-х годах из Польши. Цви, глава семьи, агроном и фермер, «ивритизировал» фамилию Катнер, превратив её в Гершуни в честь своего отца. Его мать Йона, урождённая Сеньор, играла в любительском театре в Польше и шила шляпы в Тель-Авиве^[3].

Детство провёл в Тель-Авиве и получил образование в местной религиозной школе, которую окончил в 1954 году. У него были брат Авшалом и сестра Мира.

В 1964 году окончил Институт искусств и дизайна Авни в Тель-Авиве.

Моше Гершуни был одним из первых художников в Израиле, применившим модернистские и иконоборческие методы, создав в конце 1960-х годов работы, которые стали образцами концептуального искусства. В 1970-х годах он представил своё искусство на выставке для публичного обозрения.

В 1967 году Гершуни начал свою карьеру как художник, а в 1969 году он провёл свою первую персональную выставку в галерее «Дизенгоф».

В 1980 году его работы были выставлены на Венецианской биеннале. Они воссоздавали атмосферу Холокоста посредством изображения потоков крови красной глазурью на бумаге. После выставки у художника начался период изобразительного творчества, который отмечается как важная веха в израильском искусстве. Используя шрифты, «scrawl», каллиграфию, разбрызгивание и рисование пальцем, он создал собственные сионистские, мусульманские и христианские символы. Эти работы выглядят как созданные «в состоянии транса». Его произведения в шёлкографии («Kaddish») считаются одними из лучших, появившихся в Израиле в тот период.

Творческий путь Моше Гершуни претерпел эволюцию от абстрактной скульптуры и концептуализма в 1960—1970-х годах к экспрессивной живописи в начале 1980-х годов. В этот период сформировалась его узнаваемая техника: художник отказался от использования кистей и наносил краску голыми руками на листы бумаги, расстеленные на полу. Особое место в его палитре занял «кроваво-красный» цвет, отсылающий к темам жертвенности, жизни и смерти^[4].

Важным элементом стиля Гершуни стало использование еврейской каллиграфии. Он включал в свои композиции написанные от руки фрагменты еврейских молитв и библейских текстов^[4][5].

После окончания Института искусств и дизайна Авни в 1964 году работал преподавателем в различных школах искусств. С 1972 по 1978 год преподавал в Академии художественного искусства и дизайна «Бецалель», Израильской национальной школе искусств. С 1978 по 1986 год преподавал в Колледже для подготовки учителей художественного искусства в Рамат-ха-Шароне. Его преподавательская деятельность полностью завершилась в 1986 году.

• 1972—1978 гг. — Академия художественного искусства и дизайна «Бецалель», Иерусалим,
• 1978—1986 гг. — Колледж подготовки преподавателей художественного искусства, Рамат-ха-Шарон.

• Премия им. Аика Браун, Музей Израиля, 1969 год
• Премия им. Сатдберга для израильских художников, Музей Израиля, 1982 год
• Премия министра образования и культуры для молодых художников, 1988 год
• Премия им. Колба, Тель-Авивский музей изобразительных искусств, 1989 год
• Премия им. Шусмана, Яд ва-Шем, 1995 год
• Премия им. Менделя и Евы Пондик, Тель-Авивский музей изобразительных искусств
• Премия им. Джоржа и Жанет Жафин (позже Американо-Израильского культурного фонда), 2000 год

В 2003 году комитет по присуждению Премии Израиля объявил, что Гершуни стал лауреатом премии в области изобразительного искусства. Однако в это время шла интифада Аль-Аксы, и художник отказался участвовать в церемонии вручения премии, где ему пришлось бы жать руку премьер-министру Ариэлю Шарону, заявив: «Это не время для празднеств». В итоге премию он не получил^[6].