В саду (картина)

«В саду» — картина русского художника Александра Михайловича Сорочкина, написанная в 1984 году в жанре пейзажа. Хранится в Липецком областном краеведческом музее. На переднем плане два дерева, отбрасывающие густые синие тени на сложном сине-зелёном фоне; слева виднеются домики, а на горизонте — заросли деревьев на фоне салатово-голубого неба[1].

Описание

Изображение представляет собой пейзаж: на переднем плане, на сложном сине-зелёном фоне, выполненном крупными мазками, расположены два дерева, отбрасывающих густые синие тени. Слева просматриваются домики. На горизонте, на фоне салатово-голубого неба, видны густые заросли деревьев.

Об авторе

Сорочкин работал в жанре живописи, получив художественное образование в Елецком художественном училище и Краснодарском художественном училище. С 1965 года творил в Липецке и с 1971 г. состоял в Союзе художников СССР. Педагоги В. С. Сорокин, А. М. Кор и Б. А. Геллер заложили академические основы его манеры.

Известные работы

Произведения Сорочкина экспонировались на выставках «Художники РСФСР» в Монголии, «Современное изобразительное искусство РСФСР» в Черногории, «Живопись и скульптура художников РСФСР» в Норвегии и в рамках «Дней культуры РСФСР» в ФРГ. Картины хранятся в Липецком областном краеведческом музее, Липецкой областной картинной галерее, Брянской областной картинной галерее и частных коллекциях России, Германии, Индии, Монголии, Норвегии и Франции.

Жанр

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных ландшафтов без преобладания человеческой фигуры. Формирование жанра началось в Италии XVI века в эпоху Ренессанса, когда мастера обращали внимание на перспективу. Расцвет пришёлся на XVII век в Нидерландах в «золотой веке» живописи. В Германии романтическая школа усилила эмоциональность пейзажа (Каспара Давида Фридриха). В XVIII веке эстетика барокко развила эффект светотени, а в середине XIX века французские барбизонцы уделяли внимание правдоподобной трактовке природы. Импрессионизм придал жанру живописность цвета и ритмику света (Клода Моне, Камиля Писсарро). К основным приёмам относятся атмосферная перспектива, детальная проработка воздушной среды и света, смена настроений, сезонность. Частыми сюжетами становятся горные панорамы, лесные рощи, реки и сельские виды. Среди русских мастеров XIX–XX веков особо выделяются: Иван Шишкин и Архип Куинджи. Крупнейшие собрания пейзажей хранятся в Лувре, Третьяковской галерее и Государственном Эрмитаже. В XX веке жанр расширил границы благодаря абстракции, урбанистическим и индустриальным мотивам. В XX–XXI веках пейзаж остаётся популярным предметом экспериментальных направлений и продолжает развиваться в мировом искусстве.

Хранится в коллекции

Липецкий областной краеведческий музей располагается в Липецке, административном центре Липецкой области. Основан в 1909 году М. П. Труновым. Фонд — около 300 000 единиц: археология, этнография, нумизматика, живопись и др. На 3000 кв. м. в 17 залах экспозиции представлены: «Древнейшая история Липецкого края» (1000 находок), «Русская доблесть» (от 1812 года до специальной военной операции, 150 экспонатов), «Небо начинается с земли» (авиация Липецка), «Живописная Россия» (100 картин), «Русь Святая» (иконы XIX–XXI веков), «Природа Липецкой области», «Старый город» (конец XVIII–начало XX в.), «Липецкая земля» (с XVI в.). Среди живописной коллекции – работы И. К. Айвазовского, А. М. Васнецова, Л. О. Пастернака. Филиалы: Художественный музей им. В. С. Сорокина, Дом-музей Г. В. Плеханова, Липецкий областной музей природы.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».