Вул, Кристофер

Кри́стофер Вул (англ. Christopher Wool; род. 16 сентября 1955[1][2][…], Бостон, США[4]) — современный художник и скульптор. Входит в топ-10 самых дорогих ныне живущих художников[5]. В последние годы он создаёт абстрактные монохромные полотна, которые выглядят как пересекающиеся слои наносимых и стираемых линий. Вул работает в разных техниках, включая разбрызгивание краски и шёлкографию. С 2007 года занимается также скульптурой, создавая объекты из бронзы и стали, которые концептуально продолжают экспрессивные линии его живописи[6][7].

Общие сведения
Кристофер Вул
англ. Christopher Wool
Дата рождения 16 сентября 1955(1955-09-16)[1][2][…] (70 лет)
Место рождения
Страна
Жанр живопись
Учёба Колледж Сары Лоуренс, Нью-Йоркская школа-студия
Награды Римская премия (1989), стипендия DAAD (1992), премия Вольфганга Хана, награда amfAR (2010)
Сайт wool735.com/cw/home/

Биография

Вул родился в Бостоне, штат Массачусетс, в семье Глори и Иры Вул, молекулярного биолога и психиатра[8][9]. Он вырос в Чикаго[10]. В 1973 году он переехал в Нью-Йорк и поступил в Нью-Йоркскую школу-студию к Джеку Творкову и Гарри Краме. После непродолжительного обучения живописи он бросил учёбу и погрузился в мир андеграундного кино и музыки[11]. В период с 1980 по 1984 год он работал студийным ассистентом у Джоэла Шапиро[12] .

В 2012 году Вул разработал сценографию для спектакля «Moving Parts» для танцевального проекта Бенжамена Мильпье из Лос-Анджелеса[13].

Творчество

Живопись

Кристофер Вул известен, благодаря живописи большого формата с изображениями чёрных букв на белых холстах. Он начал создавать такие картины в конце 1980-х годов, после того, как увидел граффити на совершенно новом белом грузовике[14]. Хотя он начал свою художественную карьеру с использования трафаретов и валиков с узорами, в 1990-х он вернулся к более традиционным способам создания полотен при помощи кисти. С тех пор он экспериментирует с различными способами сочетания сделанного вручную и механически, смешивая уникальное и репродуцируемое.

В 2020-х годах техника художника продолжила эволюционировать. Вул активно использует эффект «стирания», нанося краску и затем стирая её тряпками с растворителем[15][16]. Для создания новых форм и искажений применяются цифровые инструменты (например, Photoshop): художник сканирует свои физические работы, подвергает их цифровой обработке и комбинирует с фрагментами прошлых картин[15][16]. Затем изображения переносятся обратно на физический носитель с помощью широкоформатной струйной печати и шёлкографии[17][18]. В серии работ без названия («Untitled»), созданных в начале 2020-х годов, Вул отошёл от строгой монохромной палитры и начал использовать пастельные оттенки. Эти произведения отличаются многослойностью, сочетая масляную живопись, струйную печать на бумаге, а также методы коллажирования и закрашивания[18].

Абсолютный аукционный рекорд на стоимость произведения художника был установлен в 2015 году, когда картина «RIOT» была продана за 29,9 млн долларов[19]. В 2025 году полотно «Untitled (RIOT)» было продано за 19,84 млн долларов[20].

Скульптура

Скульптурная практика Кристофера Вула началась в 2007 году в Техасе, где художник создавал абстрактные макеты из найденной проволоки[21].

Проект See Stop Run

В 2024 году Кристофер Вул представил масштабный выставочный проект «See Stop Run». Первая часть выставки прошла с 14 марта по 31 июля в Нью-Йорке, разместившись на 19-м этаже пустующего офисного здания в Финансовом квартале Манхэттена. Экспозиция стала ретроспективой творчества художника за последнее десятилетие и включала около 75 работ в различных медиумах: живопись, скульптуру, фотографию и мозаику[22][23]. Продолжением проекта стала выставка «See Stop Run West Texas», проходящая с 2025 по 2027 год в историческом здании Brite Building в Марфе (штат Техас)[24]. Инсталляция тесно взаимодействует с окружающей средой пустыни Чиуауа. Экспозицию за пределами галереи дополняют четыре крупные уличные скульптуры: 18-футовая стальная работа у Marfa Book Co. и три масштабные композиции сложной формы, расположенные на окраине города[25]. Критики высоко оценили проект за его независимость от коммерческого арт-рынка. Особое внимание получило новаторское взаимодействие работ Вула с неконвенциональными выставочными пространствами — от заброшенного нью-йоркского офиса до техасской пустыни, что подчеркнуло эволюцию диалога художника с окружающей средой[26][27].

Происшествия

4 мая 2017 года на проходящей выставке в Оперной галерее Аспена (штат Колорадо, США) неизвестный мужчина с изменённой внешностью уничтожил картину «Без названия 2004» стоимостью около 3 миллионов долларов. Впоследствии личность вандала была установлена, а повреждённое полотно отреставрировано и возвращено владельцам[5].

Личная жизнь

Вул Живёт и работает в Нью-Йорке и Марфе (штат Техас), вместе со своей женой и коллегой-художницей Шарлин фон Хейл[28].

Персональные выставки

  • 1984 Cable Gallery, New York
  • 1986 Cable Gallery, New York
  • 1986 Robbin Lockett Gallery, Chicago
  • 1987 Luhring, Augustine and Hodes Gallery, New York
  • 1988 Galerie Gisela Capitain, Cologne
  • 1988 Jean Bernier, Athens
  • 1988 Luhring, Augustine and Hodes Gallery, New York
  • 1989 "New Work : Christopher Wool, " San Francisco Museum of Modern Art
  • 1989 "Monotypes, " Edition Julie Sylvester, New York
  • 1989 Galerie Max Hetzler, Cologne
  • 1990 "Works on Paper, " Luhring Augustine, New York
  • 1990 Daniel Weinberg Gallery, Los Angeles
  • 1990 Galerie Christian Stein, Torino
  • 1991 Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam; traveled to Kunsthalle Bern, Switzerland and Kölnischer Kunstverein, Cologne
  • 1991 Luhring Augustine, New York
  • 1992 Eli Broad Family Foundation, Los Angeles
  • 1992 Galerie Peter Pakesch, Vienna
  • 1992 Galerie Gisela Capitain, Cologne
  • 1992 Luhring Augustine, New York
  • 1993 Galerie Max Hetzler, Cologne
  • 1994 Bruno Brunnet Fine Arts, Berlin
  • 1995 Luhring Augustine, New York
  • 1995 Galerie Samia Saouma, Paris
  • 1996 Galerie Gisela Capitain, Cologne
  • 1997 Portofolio Kunst AG, Vienna
  • 1997 Eleni Koroneou, Athens
  • 1997 Luhring Augustine, New York
  • 1997 Taka Ishii Gallery, Tokyo
  • 1998 Museum of Contemporary Art, Los Angeles; traveled to Carnegie Museum of Art, Pittsburgh; Kunsthalle Basel, Базель
  • 1998 Ophiuchus Collection, The Hydra Workshop, Greece
  • 1998 Galerie Max Hetzler, Berlin
  • 1999 Centre d’Art Contemporain Geneve, Geneva
  • 2000 «Black Book Drawings 1989,» Skarstedt Fine Art, New York
  • 2000 Eleni Koroneou Gallery, Athens
  • 2001 Secession, Vienna
  • 2001 Luhring Augustine, New York
  • 2001 "9th Street Run Down, " 11 Duke Street, London
  • 2001 "9th Street Run Down, " Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp
  • 2002 "Crosstown Crosstown, " Le consortium, Dijon; traveled to Dundee Contemporary Arts, Dundee, Scotland
  • 2002 Galerie Max Hetzler, Berlin
  • 2003 Galerie Gisela Capitain, Cologne
  • 2004 Camden Arts Centre, London
  • 2004 Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp
  • 2004 Luhring Augustine, New York
  • 2004 Taka Ishii Gallery, Tokyo
  • 2005 Gio Marconi, Milan
  • 2005 Christian Stein, Milan
  • 2006 ETH (Swiss Federal Institute of Technology), Zurich
  • 2006 Gagosian Gallery, Los Angeles
  • 2006 Instituto Valenciano de Arte Moderno, Valencia; traveling to Musee d’Art Moderne et Contemporain, Strasbourg
  • 2006 Simon Lee Gallery, London
  • 2007 «Pattern Paintings, 1987—2000,» Skarstedt Gallery, New York
  • 2007 Galerie Max Hetzler, Berlin
  • 2007 Eleni Koroneou Gallery, Athens
  • 2008 Luhring Augustine, New York
  • 2008 Museum de Arte Contemporanea de Serralves, Porto
  • 2009 Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp
  • 2009 Museum Ludwig, Cologne
  • 2010 Gagosian Gallery, Рим[29]
  • 2013 Solomon R. Guggenheim Museum, Нью-Йорк[29]
  • 2015 Museum of Modern Art, Нью-Йорк[29]
  • 2019 Hill Art Foundation, Нью-Йорк[30]
  • 2020 Hill Art Foundation, Нью-Йорк[31]
  • 2024 See Stop Run, Нью-Йорк[32]
  • 2025—2027 See Stop Run West Texas, Марфа[33]
  • 2025 Gagosian, Лондон[34]
  • 2026 Guild Hall, Ист-Хэмптон[33]

Публичные коллекции

  • Baltimore Museum of Art
  • Emanuel Hoffman Foundation, Basel
  • Kunsthalle Basel
  • Museum of Fine Art, Boston
  • Art Institute of Chicago
  • Museum of Contemporary Art, Chicago
  • Museum Ludwig, Cologne
  • Dallas Museum of Art
  • FRAC Nord — Pas de Calais, Dunkerque
  • Tate Modern, London
  • Eli Broad Family Foundation, Los Angeles
  • Museum of Contemporary Art, Los Angeles
  • Hammer Museum, Los Angeles
  • Milwaukee Art Museum
  • Walker Art Center, Minneapolis
  • Musee D’Art Contemporain, Montreal
  • Whitney Museum of American Art, New York
  • Museum of Modern Art, New York
  • Centre Pompidou, Paris
  • Musée d’Art moderne de la Ville de Paris
  • Philadelphia Museum of Art, Philadelphia
  • Carnegie Museum of Art, Pittsburgh
  • Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
  • Museum of Modern Art, San Francisco
  • St. Louis Art Museum
  • Musee d’art Moderne et Contemporain, Strasbourg
  • Staatsgalerie Stuttgart
  • Art Gallery of Ontario, Toronto
  • Museum Moderner Kunst, Vienna
  • Albertina Museum, Vienna
  • Hirshhorn Museum, Washington D.C.
  • Graphische Sammlung der ETH, Zurich
  • Kunsthaus Zurich
  • National Gallery of Art, Washington[35]
  • University of Texas Southwestern Medical Center, Dallas[35]
  • Solomon R. Guggenheim Museum, New York[36]

Награды и премии

  • 1989 — Стипендия Американской академии в Риме (Rome Prize)[37]
  • 1992 — Программа резиденции художников DAAD в Берлине (DAAD Berlin Artist-in-Residence)[37]
  • Премия Вольфганга Хана (Wolfgang Hahn Prize)[37][38]
  • 2010 — Награда amfAR за выдающиеся достижения в области искусства[37]

Примечания

  1. 1 2 Christopher Wool // Benezit Dictionary of Artists (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  2. 1 2 Christopher Wool // Photographers’ Identities Catalog
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. 1 2 https://www.sothebys.com/en/artists/christopher-wool
  5. 1 2 Личность вандала установлена. Artinvestment.ru (4 мая 2018). Дата обращения: 31 июля 2026.
  6. Christopher Wool's Studio Visit. W Magazine. Дата обращения: 31 июля 2026.
  7. Christopher Wool (Exhibition). Gagosian. Дата обращения: 31 июля 2026.
  8. Christopher Wool (англ.). Sothebys.com. Дата обращения: 4 августа 2026.
  9. Christopher Wool Luhring Augustine Gallery, New York.
  10. Guggenheim Museum Presents Major Survey of American Artist Christopher Wool, Opening October 25 Архивировано 2 октября 2013 года. Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  11. Christopher Wool | MoMA (англ.). The Museum of Modern Art. Дата обращения: 4 августа 2026.
  12. Award of Excellence for Artistic Contributions to the Fight Against AIDS Архивировано 5 марта 2016 года. amfAR, The Foundation for AIDS Research.
  13. Benjamin Millepied and Music Center announce L.A. Dance Project, Los Angeles Times (21 ноября 2011). Дата обращения: 4 августа 2026.
  14. Ken Johnson, " Art in Review: Christopher Wool, " The New York Times, March 17, 2000.
  15. 1 2 Кристофер Вулл: искусство в истине. ArtCritic. Дата обращения: 31 июля 2026.
  16. 1 2 Christopher Wool. Guggenheim. Дата обращения: 31 июля 2026.
  17. Christopher Wool. The Painting Factory. Дата обращения: 31 июля 2026.
  18. 1 2 Christopher Wool. Gagosian. Дата обращения: 31 июля 2026.
  19. Christopher Wool’s Financial District Show. Artnet News (14 мая 2015). Дата обращения: 31 июля 2026.
  20. Christie’s 21st Century Evening Sale. Observer (14 ноября 2025). Дата обращения: 31 июля 2026.
  21. Christopher Wool Studio Visit. W Magazine. Дата обращения: 31 июля 2026.
  22. Christopher Wool: See Stop Run, New York. Gagosian (14 марта 2024). Дата обращения: 31 июля 2026.
  23. Christopher Wool: See Stop Run. Max Hetzler (2 февраля 2024). Дата обращения: 31 июля 2026.
  24. Christopher Wool: See Stop Run West Texas. Luhring Augustine. Дата обращения: 31 июля 2026.
  25. Christopher Wool: See Stop Run. Gagosian Quarterly (15 октября 2025). Дата обращения: 31 июля 2026.
  26. Christopher Wool: See Stop Run. The Brooklyn Rail (апрель 2024). Дата обращения: 31 июля 2026.
  27. Christopher Wool’s “See Stop Run” Finds Its Home in the Desert. Autre Love Journal (21 января 2026). Дата обращения: 31 июля 2026.
  28. A Brush With Christopher Wool. Acast. Дата обращения: 31 июля 2026.
  29. 1 2 3 Christopher Wool: Biography. Gagosian (16 июля 2025). Дата обращения: 31 июля 2026.
  30. Christopher Wool: Maybe Maybe Not. Hill Art Foundation. Дата обращения: 31 июля 2026.
  31. Christopher Wool Biography. Skarstedt Gallery. Дата обращения: 31 июля 2026.
  32. Christopher Wool: See Stop Run. Max Hetzler (2 февраля 2024). Дата обращения: 31 июля 2026.
  33. 1 2 Christopher Wool: See Stop Run West Texas. Gagosian (2 мая 2025). Дата обращения: 31 июля 2026.
  34. Christopher Wool Returns to London with his largest UK show in two decades. Ikon London Magazine. Дата обращения: 31 июля 2026.
  35. 1 2 Christopher Wool. Luhring Augustine. Дата обращения: 31 июля 2026.
  36. Кристофер Вул. Галерея Татинцян. Дата обращения: 31 июля 2026.
  37. 1 2 3 4 Кристофер Вул: язык, абстракция и грубая грань современного искусства. Artmajeur. Дата обращения: 31 июля 2026.
  38. Guggenheim Museum Announces Christopher Wool Exhibition. Guggenheim. Solomon R. Guggenheim Foundation. Дата обращения: 31 июля 2026.